Vamos a ver los siguientes trucos para dibujar en digital como:
Formas perfectas, bloqueo alpha, umbral y relleno, máscara de recorte e invertir, copiar capas, estabilización, dibujo asistido y más.
Puedes verlo aquí o en el videín insertado.
Son 15 ideas para que empieces en tu sketchbook o postees tu arte final en redes sociales, portafolio de ilustración y más:
Recuerda utilizar el #andreagaideas y si usas mis pinceles #andreagabrushes, por supuesto si te interesa saber más artículos de ilustración, videos y más puedes suscribirte gratis a mi newsletter.
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Si estás buscando una tableta gráfica con pantalla o monitor interactivo para ilustración digital te recomiendo el review que he realizado de la Huion Kamvas Pro 16 de 2.5k donde realizo un unboxing de todo lo que viene para sistema Windows, OS y más. Por supuesto también hago la instalación que es muy fácil y cuento mi experiencia con esta pantalla gráfica que me ha dejado muy sorprendida, porque ya he probado anteriormente la Huion Kamvas Pro 16 Plus de 4k, así que he mencionado algunas diferencias.
Realmente tienes que verlo para saber si te conviene esta pantalla gráfica para dibujar y te dejo un CONCURSO en mi Instagram donde puedes ganarte una de las 3 tabletas gráficas que HUION está compartiendo con toda nuestra comunidad, tienes hasta el 31 de agosto para participar aquí.
Una de las cosas básicas que deben tener los y las ilustradoras es el portafolio bien estructurado y donde se note los mejores trabajos personales y para clientes.
Actualmente para postular a las agencias de ilustración o cuando buscan ilustradores siempre es por la WEB, internet y eso quiere decir que el portafolio lo debes tener en una plataforma online o en tu propia WEB para que clientes revisen tus trabajos.
Normalmente siempre quieren ver un link de tus trabajos principales y es una buena oportunidad de mostrar el portafolio digital, sea que lo hayas alojado en Behance, Carbonmade, Myportfolio, Artstation y otros.
¿Cuál es el primer paso a tener en cuenta?
Primero debes revisar todas las ilustraciones personales y para clientes que hayas trabajado a lo largo de tus últimos años, recomendaría que fueran de los 3 últimos años y actual, porque siempre tenemos mejoras en ilustración y el estilo puede haber cambiado un poco. Salvo que tu estilo se haya mantenido bastante y tengas un trabajo muy importante de hace años, en ese caso no hay problema.
El segundo paso es ir viendo qué trabajo deseo que esté en mi portafolio, sea que haya sido de clientes muy importantes o un trabajo personal por el cual me sienta orgullosa o simplemente hay ciertos trabajos de ilustración que me identifican y por el cual quiero que me contraten. Por ejemplo: “Tengo ilustraciones infantiles de gente en el colegio, fantasía, más ligado al ámbito editorial y me gustaría centrarme en ese aspecto”, entonces selecciono todo lo que esté relacionado a editorial.
Otro ejemplo: “Tengo ilustraciones infantiles de editorial, pero también pósters, publicidad con personajes infantiles y me gustaron hacer bastante esos trabajos”. Entonces puedo colocar del rubro editorial, publicidad y empresas.
Esto nos hace pensar que debemos tener un enfoque en el portafolio con lo cual quieras que te contraten empresas del rubro editorial, publicidad o ambas, pero siempre con tu estilo (esto lo he mencionado en otro artículo por si quieres más detalles sobre la importancia del estilo en ilustración).
El tercer paso es seleccionar los trabajos personales, clientes de acuerdo a lo mencionado anteriormente y se recomienda casi siempre entre 10 a 15 trabajos, pero sinceramente eso puede variar, ya que en plataformas digitales muchas veces se tiene más de 20 trabajos, sin embargo, puedes optar por los primeros números. Con los años vas a tener que ir actualizando algunos de ellos.
El cuarto paso es planear cada proyecto al subirlo a una plataforma y ver en qué formato se van a presentar.
Por ejemplo, siempre se recomienda ver el proceso de inicio hasta el final. Desde las ideas, bocetos, colores y finalmente el arte. También se puede ir acompañando con mockups si lo quieres presentar de otras formas que muchas veces lo he realizado.
Otras formas de presentar el proyecto es colocar las imágenes a detalle como primer paso y finalmente el arte.
¿Qué son las imágenes a detalle?
Son aquellas que se pueden apreciar todos los elementos que pusiste a la ilustración y además se observa la técnica.
Otro punto adicional es el texto o contenido, esto ayudará a entender de qué se trata el proyecto, se puede explicar o realizar un breve resumen de lo que hiciste en el trabajo de ilustración.
Finalmente el proyecto se puede presentar con video, desde cómo iniciaste el proyecto y contando todo el proceso que muchas veces resulta ser ameno.
Espero te haya servido esta información sobre el portafolio y te dejo unos links donde hablé en mi canal Youtube de ideas que puedes presentar para tu portafolio digital, además el link de mi Kit de Redes Sociales para Ilustración que es muy completo y vienen plantillas, mockups, gifs, música libre de copyright para crear reels o colocar de música de fondo en los videos que realices para presentar algún proyecto de ilustración y mucho más.
2. Usa estos 7 proyectos para crear tu Portafolio de Ilustración
3. ¿Cómo trabajar para editoriales de USA y UK en ilustración?
4. Recursos que te ayudan a mejorar tu portafolio de ilustración
Ser ilustradores:
Portafolio:
Trabajo:
Errores en Ilustración:
Emprender y empaques:
Ingresos Extras:
Saber formatos, guardar y para redes sociales:
7 esenciales en Redes Sociales para DIBUJANTES y Creativos
Bloqueo creativo:
Tabletas Gráficas, Mac y iPad
Estilo de Ilustración:
De tradicional a Digital:
Aplicaciones para Dibujo:
Tutoriales:
Si deseas acceder a mi kit de ilustración digital, pinceles, prints descargables y más puedes encontrarlo en mi tienda de Recursos digitales.
Muchas veces cuando queremos ilustrar como sea para las redes sociales, portafolio, nos puede dar ansiedad de querer hacer las cosas bien, perfectas y miramos a otros artistas que sus ilustraciones son buenísimas, seguimos mirando en otras plataformas para inspiración y a veces eso nos puede jugar una mala pasada.
Otro síntoma del bloqueo es cuando estamos muy agotados internamente, estresados y no tenemos fuerza para las cosas y nuestro cerebro solo quiere descanso, entonces cuando estemos trabajando siempre hay que darnos pausas, pequeños descansos, hacer ejercicio o estiramientos, pero si sientes que tienes fuerza y aún así estás con bloqueo chequea el video que hice hoy para el canal.
8 Ideas cuando no sabes qué dibujar.
De hecho este video no solo te va a dar ideas, sino que cada información es especial para volcarlo en ejercicios creativos, en salir un poco de nuestra zona de confort, en volar un poco la mente desde una idea básica a una más completa.
Espero te guste bastante estas 8 ideas y que puedas ponerla en práctica a la hora que quieras ilustrar para que no tengas tan seguido bloqueos creativos y compártelo para que otras personas entren al mundo de ilustración sea como hobby o profesionalmente.
Y si aún no te enteraste de mi nueva colección de Pinceles para Procreate, te dejo el link de mi tienda aquí y hay un 20% de descuento solo en productos Procreate con el código: procreate
El mundo de ilustración es bien complejo al principio, muchos no saben sobre el estilo o sobre las técnicas, pero cuando vas investigando y luego practicando con las diferentes herramientas en el caso de ilustración digital con los pinceles de diversos programas vas encontrando tu propio mundo.
Primero de alguna forma te sientes cómodo con cierto programa, luego ilustras cada día con los pinceles que vienen en el software y después buscas la manera de tener otros pinceles, de explorar y ver cómo quedaría esa técnica con tu estilo.
Y aquí viene la pregunta ¿Ahora qué pincel uso? ¿Este paquete me será útil?
Cuando he revisado sus cuentas de Instagram para la sección de Revisando sus dibujos, siempre noto en la mayoría que no explora con los pinceles, usan los que vienen en ciertos programas, que de hecho pueden ser buenos, pero no todos en general.
¿Qué debes hacer?
Primero de los pinceles que vienen en tu programa preferido de ilustración y diseño, hacer un “casting” puede ser broma, pero es así. Ir probando cada pincel que viene en el paquete y hacer muestras con colores y en blanco y negro, además de demostraciones en trazo y para pintado base, de esa manera vamos a depurar qué pinceles no nos sirven para nuestro estilo de ilustración.
Una vez que tengas un paquete de pinceles ya organizado, ver qué puede faltar a mi estilo, qué técnica puedo mejorar o agregar ciertos pinceles con textura o para el fondo uno del tipo gouache o watercolor. Si ves que no hay los pinceles en el programa, debes comprar o descargarlos de páginas de ilustración o diseño, muchas veces puedes probar con los gratis y otra veces comprar de artistas y ver sus demostraciones.
Lo principal es ir depurando, organizando y ver si ciertos pinceles hacen que mi estilo se aprecie más. Al final debemos quedarnos con un paquete principal, que puede ir conformado por pinceles sólidos, grafito, quizás de textura, watercolor entre otros. Con la práctica vamos a ir reconociendo los pinceles que hemos seleccionado y sabremos cuál es mejor para ciertos detalles de nuestra ilustración.
No te olvides que puedes encontrar mi paquete de pinceles para Photoshop, Fresco y el de Watercolor compatible con Procreate en este link y si deseas el paquete de texturas, lettering que sirve para técnicas mixtas, grafito y watercolor, lo encuentras en el kit para ilustradores y no ilustradores.
Realizar un presupuesto o cotización es un tema complejo muchas veces, porque se tienen que tener en cuenta muchos criterios que a veces ilustradores desconocen.
Cobrar una ilustración para una persona particular no será lo mismo para una gran empresa, por eso es necesario conocer varios puntos que mencionaré en el siguiente video.
Por supuesto dejo unos enlaces de mucha información que te va a servir para que tengas más claro todo sobre el tema de cotización.
Tarifarios de Ilustración:
Calculadora Freelance: Podrás verificar mejor tus gastos, ahorros y tener aproximadamente un cálculo de ingresos.
Royalties:
Contratos:
Contrato de ilustración: Está en inglés, pero sirve como modelo.
Asociación de Ilustradores: Está en inglés, pero te ayudará con algunos recursos gratis.
Andreaga 