¿Cómo empezar en ilustración? ¿Qué debo saber?

Si no sabes qué estudiar o por dónde empezar el camino de ilustración, voy a dejarte unos videos sobre la ilustración, ser ilustradora freelance, diferencias con diseño gráfico y más aquí.

Lista de videos:

1- Si quieres ser Ilustrador mira estas 5 Páginas: Un video donde hablo sobre 5 páginas que te van ayudar con el mundo de licencias en ilustración, royalties, contratos y más.

2- Debes saber ESTO para Crear un Portafolio de Ilustración: Tips para empezar un portafolio de ilustración en formato digital.

3- ¿Cómo Trabajar en Ilustración para editoriales de USA y UK?: Consejos que te ayudarán a tener claro a qué camino de ilustración ir y sobre todo mis tips sobre cómo conseguí trabajar para editoriales internacionales.

4- TRABAJAR en ilustración ¿Qué Hago?: Tema sobre los diversos trabajos que uno puede seguir en ilustración.

5- El camino de ilustración – Podcast El Pod del Lápiz Ep.25: Un tema general sobre lo que conlleva el camino de ilustración y estrategias.

6. Ep. 33 con Hola Soy Yuyu ¿Qué hago con mi vida si estudié Diseño Gráfico?: Las diferencias de diseño gráfico con ilustración, currícula de estudios y trabajo.

Espero te sirvan estos temas y no te olvides suscribirte al canal que es gratis para más contenido de ilustración.

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Ideas para dibujar

Si buscas ideas para dibujar te dejo una lista que he recopilado de mi Twitter y te va ayudar mucho.

Son 15 ideas para que empieces en tu sketchbook o postees tu arte final en redes sociales, portafolio de ilustración y más:

  1. Frase: Mi amor es el dibujo.
  2. Ventila tus ideas.
  3. Alguien importante con frases geniales: Nikola Tesla
  4. Razones para ser feliz
  5. Frase: Dibujo y disfruto.
  6. Un perro gladiador y brujo.
  7. Un frasco que tiene muchos papeles llenos de ideas y usa cascos de música.
  8. Un ser que guía con una antorcha de luz el camino.
  9. Una nube que tiene una casa feliz.
  10. Monumento a la Pokebola.
  11. Canicas súper poderosas.
  12. Un cuadro de pintura toma poder.
  13. Mi corazón es un apocalipsis.
  14. La puerta mágica.
  15. Fan art: La sirenita (súper trend ahora)

Recuerda utilizar el #andreagaideas y si usas mis pinceles #andreagabrushes, por supuesto si te interesa saber más artículos de ilustración, videos y más puedes suscribirte gratis a mi newsletter.

Y si deseas más tips, noticias cortas de ilustración, sígueme en Twitter.

Curso GRATIS de Ilustración en Photoshop para Principiantes

Si te interesa mucho la ilustración digital, pero no sabes por dónde empezar, este curso desde cero en Photoshop es para ti.

En este curso vamos a ver paso a paso todo lo que tiene Photoshop para ilustración y cómo puedes sacar provecho con las diferentes herramientas como pincel, pluma, selección, formas y más. Vas aprender a digitalizar una ilustración tradicional, colocar trazos, ver trucos de pintado digital con las herramientas de varita mágica y selección, además de trucos con las capas y por último exportar tu ilustración para redes sociales.

Te recomiendo que hagas pausa en las partes más importantes y anotes lo esencial, además vas a necesitar lo siguiente:

  • Boceto en tradicional (imagen, foto)
  • Programa de Photoshop
  • Tableta gráfica (necesario), pero también lo puedes realizar con mouse si usas la herramienta pluma.

Atajos esenciales:

  • Deseleccionar: ctrl+D
  • Pluma: p
  • Pincel: b
  • Mover: v
  • Mano: h
  • Transformar: ctrl+t
  • Copiar: ctrl + c
  • Pegar: ctrl + v
  • Bote de pintura: g
  • Cuenta gotas: i
  • Seleccionar todo: ctrl+ a

No te olvides que puedes suscribirte al canal gratis para seguir aprendiendo más de ilustración digital y mi pack de pinceles completo de Photoshop y compatible con Adobe Fresco lo vas a poder encontrar aquí.

Utiliza el #aprendeconAndreaga para subir tu ilustración final a las redes sociales y si utilizas los pinceles usa el #andreagabrushes

10 Mensajes Poderosos de ilustración que dejó el Pod Del Lápiz

Si buscas una dosis de vitamina creativa, voy a dejarte un resumen de 10 mensajes que nos dejó la primera temporada del podcast de ilustración El Pod Del Lápiz.

En este video vas a refrescarte con mensajes del estilo de ilustración hasta los errores, bocetos y el lado b de la ilustración. Quienes participaron en la primera temporada fueron: Diana Peredo de Pictoline, Matías Prado, Alina Ilustra, Raúl Treviño, Catalina Novelli, Carajos y Garabatos, Cristian Cermeño (Zosiri), Vainilla Cómics y Studio Urbina, de cada uno de ellos he sacado un mensaje importante para tu día a día en ilustración y espero te guste mucho.

No te olvides compartir el video y suscribirte que es gratis. El podcast puedes escucharlo en Spotify, Youtube o por aquí.

Recuerda que puedes acceder a todos mis recursos que uso día a día en ilustración aquí.

Aprende de estos 5 errores como ilustradora

Seas ilustrador principiante o experto siempre es bueno recordar en lo que nos equivocamos o leer testimonios, consejos para seguir aprendiendo en el trabajo de ilustración

1. Nunca des ideas o bocetos sin haber firmado un contrato o algún documento que certifique el trabajo. Pues hay ciertos clientes que solo quieren ver las pruebas y luego ellos hacer la ilustración completa o mandar al ilustrador más económico con el boceto y te aconsejo que los tratos los realices por correo, pues muchas veces pueden estafar por mensajes en las redes sociales.

2. Conversa con el cliente si habrá un retención en tu pago, me ha pasado que por no preguntar bien, me dicen un precio determinado y al final veo un descuento del 25 o 20% de impuestos o en el contrato se menciona que habrá una retención, pero al final cuando van a realizar el pago, no es el acordado porque enviaron el dinero del extranjero a un banco nacional y al final no solo te descuentan de tu propio banco, sino del banco de ellos y luego no quieren reconocer el pago extra. Te recomiendo cuando realices un presupuesto que coloques en nota: “recibir el dinero líquido, sin retenciones”, ya que al tener eso en cuenta, el cliente pagará la retención y envíos extras, para que el presupuesto sea el correcto y no pierdas o hagas un trabajo de ilustración barato.

3. Observa y revisa varias veces detenidamente tu ilustración final, me habrá pasado que por ahí no saqué un pincelazo o que la proporción del personaje no fue el 100% correcta y simplemente salió el trabajo impreso y recién se pudo observar ciertas fallas, que pasaron desapercibidas, pero las hubo. Como se enseña en la universidad, escuela, instituto: imprime la ilustración antes de enviarlo al cliente y revisa, toma tu momento de concentración.

4. Asegúrate que si te contrata una gran empresa a través de una agencia que haya un contrato u orden de compra, que todo sea legal, porque alguna vez trabajé con una empresa de renombre, pero quien me contrató fue una agencia para realizar el trabajo y la agencia tenía buena “reputación” y por confiada hubo problemas con el pago y al final se demoraron en pagar como 2 meses, no respondían los correos, fueron muy mal educados de su parte y tuve que buscar asesor legal para que me oriente con el tema, hacer una primera carta con el sello de mi abogado y finalmente pagaron, fue muy feo. Cuando trabajas con empresas grandes ellos tienen un fecha por protocolo de pagos y ahí tu ves si aceptas o no, por ser una empresa grande yo acepté, así que la moraleja es que no seas confiado y siempre que haya un firma o cláusula donde se especifique que si demoran en el pago haya compensación hacia la ilustradora de ciertos porcentajes como una mora, pregunta todo, a veces por vergüenza nos quedamos callados, pero eso nos puede jugar malas situaciones. Actualmente para las firmas certificadas uso Adobe Sign, pero hay otras aplicaciones que también certifican firmas.

5. No aceptes un trabajo sin preguntar bien la información, porque el cliente puede decir que tienen un presupuesto alto digamos y quieren ilustraciones sin decirte exactamente el contenido. ¿Qué pasaría si son ilustraciones con un tema bien polémico? o simplemente las ilustraciones fueron destinadas para otra situación, tienes que cuidarte bastante en ese aspecto y preguntar bien todo, porque si no hay una buena comunicación, puede perjudicar bastante y manchar tu reputación.

Si tienes más consejos, déjalo en los comentarios y puedes encontrar mi Kit para ilustradores y no ilustradores donde encontrarás texturas, pinceles para Photoshop y Fresco, Guías para ilustración freelance y más.
Más tutoriales y tips en mi canal Youtube.

7 Tips para conseguir clientes en Ilustración

Si buscas consejos de cómo conseguir clientes en ilustración, este artículo es para ti.

  • Ten una cuenta en Twitter de todas maneras, ya que en esta red social encontrarás bastantes datos de editores, directores de arte, editoriales que buscan siempre ilustradores para proyectos. Muchos de ellos en idioma inglés, pero no te limites, porque yo no manejo a la perfección el inglés y sin embargo he trabajo con marcas como Disney, Google, Editorial Macmillan, Story Time Magazine, entre otros. Este es un ejemplo de cómo puedes encontrar datos interesantes de trabajo.
  • Otro punto que puedes escuchar en el video que hice sobre Google y Disney es el tema de la proyección: lo he dejado en el minuto exacto para que tengas este tip.
  • Cuando no tienes representación de agentes se usa el portafolio digital y aquí el minuto 3.13 ese consejo.
  • El tema de las redes sociales es importante y muchas personas no ven más allá o no le dan valor y si uno mezcla ilustración más contenidos de valor, puedes llegar a trabajar con muchas marcas como lo hice con Adobe, o al subir mis proyectos personales de fan art (he recibido propuestas de clientes para nuevos proyectos de ilustración) te dejo un poco más en este tip.
  • Agentes de ilustración: En latinoamérica hay muy pocos y más podrás encontrar en USA y Europa, pero tener un agente en ilustración no te garantiza del todo tener trabajo, hace unos años iba a firmar por una agencia de China y Canadá para que me representen y vi que en esa agencia estaban ilustradores reconocidos y le escribí a uno de ellos para que me diera su opinión sobre la agencia ¿Realmente les daba buenos clientes? Y uno de ellos me mencionó que llevaba más de un año con ellos sin obtener un cliente bueno, pues la agencia les daba proyectos a evaluar y el pago era muy poco. Así que debes buscar siempre buenas recomendaciones, testimonios, si algunas agencias valen la pena para que te representen o no.

Si no empiezas a moverte por diferentes plataformas para mostrar tu trabajo de ilustración es poco probable que consigas trabajos o los puedas conseguir, pero mediante una red de contactos (recomendación) que muchos hacen, pero si es por tu propia cuenta tienes que tener diversas estrategias y siempre actualizar tu portafolio.

No te olvides que voy a dejar mi kit de redes sociales para ilustración donde podrás encontrar diferentes mockups para tus redes sociales, portafolio digital, carruseles que los puedes convertir en solo un post, música libre de copyright, transiciones de música para reels, gifs y efectos también para tus videos, procesos y mucho más. Este kit te va agilizar bastante el tiempo para tus proyectos finales.

El PODER de hacer «ARTE» con un clic: Inteligencia Artificial

¿Las IA quieren dominar todo y reemplazar trabajos de ilustración, diseño, fotografía, artes?

Estamos en una revolución tecnológica donde vemos aplicaciones que crean arte, ilustraciones, fotografías todo con una descripción del usuario, un simple clic y puedes usarla como te dé la gana, sin copyright y costo cero.

Muchos están debatiendo este tema y otros piensan que ilustradores deben buscar otro trabajo ¿Qué está pasando realmente? ¿Hay alguna solución para hacerle frente a la inteligencia artificial? ¿Tenemos que estar con los ojos bien abiertos para saber qué paso tomar?

En este videín te voy a explicar el panorama de las IA y ver cómo podemos sacar provecho con lo que pasará más adelante en el campo de las artes gráficas.

El Estilo de Ilustración Más Criticado

Corporate Memphis es el estilo de ilustración más criticado en los últimos años y te lo explico.

Muchos afirman que el estilo empieza en el año 2017 con las ilustraciones de la empresa Slack y otros con las ilustraciones de Facebook que transmiten mucha energía, movimiento, pero sobre todo hay desproporción en el cuerpo, ya que se puede usar piernas largas o brazos largos, también se puede aplicar distintos colores a la piel y puede ser con rostro y sin rostro.

Este estilo es muy visto actualmente, lo puedes encontrar en empresas como Slack, ilustraciones stock, Facebook, empresas de marketing, tecnología, algunas editoriales y en el siguiente video te muestro el origen del nombre Corporate Memphis y la inspiración de artistas.