Invertir sin dinero en Ilustración

En el canal he hablado sobre los ingresos pasivos y emprendimiento en ilustración como recursos digitales, cursos online, talleres, ideas de negocio y más. Para este tema he preparado 5 formas con las que un ilustrador puede empezar a invertir sin dinero y generar dinero extra que es muy importante en nuestra carrera de ilustración.

Algunas de las formas quizás las conozcas, pero no sabes muy bien cómo funciona, te voy a explicar cada una de ellas para que puedas tenerlo más claro y cómo puedes empezar a generar dinero extra en ilustración a largo plazo.

Te dejo el videín sobre invertir en ilustración sin dinero aquí.

Ideas para ganar dinero siendo Dibujante Adolescente

A partir de este mes voy a realizar una serie de videos relacionado con el dinero en ilustración y quiero empezar desde la temprana edad porque cuando inicié este camino de ilustración fue a mis 15 años y muchas de las ideas que voy a mencionar las apliqué cuando era adolescente, claro que hay otras ideas para ganar dinero que me he inspirado de un autor ilustrador y lo podrás ver en el videín. Espero que estas 6 ideas te sirvan para empezar este camino de ilustración mientras estudias, realizas talleres de dibujo y te vayas relacionando más con lo que es ser ilustrador para ver si tu camino es este o solo es un hobby.

No te olvides que si quieres empezar con la ilustración digital tengo 2 cursos disponibles en Crehana:

  1. Ilustración digital desde cero en Illustrator (nivel principiante)
  2. Técnicas profesionales de ilustración digital en Illustrator (nivel medio y avanzado)

Mis brushes de ilustración y kits aquí

¿Cómo emprender en Ilustración?

A lo largo de varios años he ido experimentando sobre el emprender en ilustración, desde empezar un canal Youtube, blog, vender productos físicos ilustrados, servicios de cursos, talleres y hasta llegar a los productos digitales. He tenido buenas experiencias y también malas experiencias, pero ayuda bastante a conocerse uno mismo sobre las habilidades que tiene en el emprendimiento.

Tantas experiencias me llevaron a realizar varios videos sobre este tema en el canal, seguro estaré compartiendo mucho más, pero hice una lista de todos los temas de emprendimiento y espero te sirvan cada uno de ellos.

Productos físicos

Haz tus propios EMPAQUES fáciles para tu negocio 

Así puedes crear y vender tus Stickers

Cómo hacer PRINTS desde CASA y FÁCIL?

Iniciar tu NEGOCIO: CAJA DE ARTE con RETOS DE DIBUJO

Con estos pasos CREA tu Calendario

¿Dónde VENDER mis Ilustraciones? 

Ingresos Pasivos:

Mis 5 Ingresos que genero con la Ilustración

Cómo Generar Ingresos Pasivos en Ilustración 

3 IDEAS para Ganar Dinero con Ilustración (Ingresos Pasivos)

7 Pasos para Ganar Dinero con Adobe Stock 

Estrategias

¿Por qué NADIE COMPRA tus Ilustraciones?  

Experiencia

Estos errores me hicieron Perder Dinero en Ilustración 

Stranger things (Fan art) Season 4

Hace unos días había hecho muestras con los personajes de Stranger Things y mis pinceles de Procreate para usar diferentes técnicas, pero quería hacer uno grupal con mis personajes favoritos de la temporada 4 que me encantó bastante y estoy esperando el volumen 2, hay bastantes teorías que se vienen cociendo en internet y están buenísimas. Así que ilustré como un resumen del 4to episodio, no es spoiler (pues prácticamente lo verás en el trailer) a Dustin, Lucas, Max y Steve, realmente ese grupo me fascinó y se robaron mi amor, mi admiración por todos ellos.

Este mi fan art y también lo subí a mi portfolio, Behance y ahí me preguntaron sobre los pinceles, en este caso usé Adobe Fresco y los pinceles son del paquete de Photoshop

Recursos que ayudan a mejorar tu Portafolio de Ilustración

El portafolio es nuestra carta de presentación donde mostramos nuestros mejores trabajos de ilustración o en el campo creativo que te encuentres sea de diseño gráfico, fotografía y otros.

Una de las estrategias para atraer clientes con tu portafolio es centrarnos en nichos, en públicos específicos. Por ejemplo: ilustración infantil para editorial y publicidad o ilustración para deportes, entretenimiento, entre otros.

A veces cuando no sabemos por dónde dirigir nuestro portafolio se ve todo muy confuso para el cliente, o no hay un estilo, son dos puntos muy importantes a tener en cuenta.

Un factor necesario dentro del portafolio es cómo presentamos nuestros trabajos y es necesario mostrar el proceso, desde el boceto hasta el producto terminado muchas veces.

Aquí tengo unos ejemplos de cómo organicé el proyecto de diseño de personajes, mostrando primero todo el resultado, luego los personajes individualmente y posteriormente cómo se veían los personajes en un iPad y cartas. Este trabajo lo subí a Behance y recibió un reconocimiento de haberlo hecho de el programa de Adobe Fresco. Cuando muestras más, casi siempre uno va mirando más detalles y atrapas la mirada del cliente en el arte.

Mockups de ilustración del Kit Redes sociales

Por eso son necesarios los mockups, pero si vamos a presentar ilustraciones deben ser acorde a lo que estamos mostrando.

Te dejo algunos ejemplos de ilustración en mockups.

Todos estos ejemplos de mockups los encuentras en el Kit de Redes Sociales para Ilustración.

Otra forma de mostrar tus trabajos son vía carruseles para redes sociales como Instagram y aquí hice 8 ejemplos para que puedas colocar cada uno de tus artes. Uno de los trucos de retención o que el algoritmo muestre más tu trabajo son los formatos carruseles, ya que contienen varias imágenes y se va imprimir varias veces a diferentes usuarios, por ello muchos usan este formato para que el alcance sea más grande y combata el algoritmo.

Todos estos carruseles y más vienen en el Kit de redes sociales para ilustración

Otro ejemplo para mostrar mis trabajos son vía videos, en mi caso uso Premiere y si quiero colocar imágenes nada más uso una transición bonita o que sea vea bien con las ilustraciones, aquí uso las transiciones o efectos que vienen en el Kit de Redes sociales. Hay del tipo gif que se pueden usar con cualquier edición de video que acepte formato gif o el tipo video que en Premiere uso el efecto “pantalla” y luego se adapta a mis imágenes.

Transiciones usadas: escarcha y abstract

Por último puedes subir en diferentes plataformas de portafolio como Behance, My portfolio, Carbondmade, Dribbble o redes sociales posts o imágenes que contengan alguna muestra de trabajo como del tipo editorial, publicidad u otros. Aquí tengo unos ejemplos.

Plantillas del Kit de Redes Sociales para ilustración

Mis pinceles favoritos de Procreate

Hace unos meses creé una colección completa de pinceles para la aplicación de Procreate, ya había utilizado el programa, pero todavía no me acostumbraba mucho con sus pinceles o me faltaban ciertos pinceles para efectos, texturas y técnicas como acuarela digital, así que decidí crear mis propios pinceles para diferentes técnicas de ilustración.

¿Cuáles son mis favoritos?

Siempre uno se encariña con ciertos pinceles o son los que más usas para tu técnica de pintado, así que voy a dejar de cada pack mis preferidos para la ilustración que realizo (En sí me gustan todos, pero siempre uno elige un grupo)

Pack de Acuarela

En este pack vienen 13 pinceles de acuarela digital con diferentes texturas, transparentes, sólidos y mix. Mis favoritos para las ilustraciones que realizo son:

Muchos de los pinceles seleccionados los combino para los detalles.

Pack de Lettering

En este pack vienen 29 pinceles para diferentes técnicas como marker, sólidos, textura, gouache entre otros. Aquí también tengo varios favoritos porque cada pincel se puede prestar para diferente proyecto, sea editorial, post para redes sociales, videos en Youtube y otros.

He colocado unas muestras que hice con el título de Stranger Things.

Pack Mix and Gouache

En este pack vienen 15 pinceles mix que son de tinta, garabatos, gouache, del tipo distorsión y fotocopia. Esta colección fue creada porque hace meses me pidieron para la técnica gouache y porque me gusta experimentar con otras técnicas en mis rato libre y quise usar otros tipos de trazos o usar mis ilustraciones en blanco y negro. También pensé que hay muchos ilustradores que usan sus ilustraciones con técnicas garabatos, más relajado o para cómics.

Hice unas muestras con los personajes de Stranger Things

Pack de Textura

Aquí vienen 23 pinceles ideales para dar texturas, detalles, para fondos, naturaleza y más.
Esta colección la creé especialmente para los detalles de las ilustraciones en general, aquí dejo mis pinceles que uso más con mis ilustraciones y prácticas.

Pack Grafito

Vienen 13 pinceles del tipo carboncillo, texturizados, de relleno, para sketch y lápices de colores.
Aquí hice unas muestras con los personajes de Max y Steve de Strangers Things que me encantan.

Espero te haya gustado estas muestras con mis pinceles favoritos para Procreate y si deseas adquirir toda la colección completa aquí.

Guía definitiva para ser Ilustrador Freelance

Siempre me gusta estar actualizando estas guías de ser freelance y voy a dejar unos 7 puntos que debes tomarlo en cuenta para tu trabajo de ilustración y también aplica a otros campos creativos.

  1. Ten un portafolio actualizado online donde muestres trabajos y clientes seleccionados y si aún no tienes experiencia, crea proyectos personales, de hecho aquí tengo un tema sobre esos proyectos que puedes empezar a ilustrar para tu porta.
  2. Define tus precios, sea con paquetes, ilustración a color, blanco y negro, sobre diseño de personajes, para merchandising y más, ten todo en un tarifario, pero solo para ti, ya que luego podrás manejar mejor una cotización cuando te pidan un proyecto específico. (Tengo un video en mi canal Youtube sobre como cobrar súper explicado)
  3. Define tu proceso de trabajo en un documento para que eso lo entregues al cliente y esté todo ordenado, sepa qué archivos entregarás en la etapa inicial y final, además de tener espacios para el precio, tiempo estimado y formas de pago.
  4. Te recomiendo usar Adobe Sign para las firmas, ya que en el documento de proceso de trabajo y pagos el cliente debe firmar y la extensión Adobe Sign lo que hace es certificar esa firma, colocándola como válida más la fecha en que se da el contrato.
  5. Abre una cuenta en Paypal, Stripes u otras formas de pago internacional, esto es porque cuando trabajas freelance, no necesariamente vas a tener clientes nacionales, sino extranjeros y siempre verifica las tasas que te cobran por el servicio para que lo tengas en cuenta cuando realices tu cotización.
  6. Ten tu propia página Web donde coloques tus servicios, formulario de contacto, presentación y más. Muchas veces clientes no solo contactan a través de las redes sociales, sino a través de tu propia página.
  7. Sé muy organizado con tu vida financiera, porque sino no vas a saber si estás ganando lo adecuado, si gastas de más o no estás ahorrando.
  8. Y si quieres más consejos te recomiendo revisar mi canal Youtube donde encontrarás todos los temas para ser ilustrador freelance.

No te olvides que todos mis recursos digitales de ilustración lo encuentras aquí.

¿Cómo buscar a un ilustrador? ¿Qué saber?

Hace un tiempo atrás me acuerdo que hubo un comentario en mi canal Youtube sobre ¿A qué ilustrador se debe contratar? ¿Qué tengo que tener en cuenta? Me sorprendió bastante, pero realmente es un tema muy bueno e interesante, así que voy a dejar una lista sobre qué debes saber sobre ilustración, el trabajo, precios, licencias y más.

Primero debes de tener en cuenta a qué público va tu marca, si es un target infantil, adolescente, juvenil puedes buscar ilustradores con el estilo infantil, aunque muchas veces un estilo más tierno, infantil también se presta a ilustrar otros trabajos, para ello debes mirar el portafolio del artista y revisar los trabajos que ha realizado para clientes o personales que ayudan muchísimo a imaginar cómo se vería esa ilustración con el proyecto pensado. En el caso que tengas un proyecto de ilustrar historietas del estilo DC, Marvel, debes buscar ilustradores con un estilo más realista y aplicar el método de revisar portafolio y redes sociales donde casi siempre están subiendo sus trabajos más actuales.

(Cartel ilustrado para La Fira del Poblenou)

Recuerda que las ilustraciones son una forma de comunicación visual muy poderosa y ayuda a que tu público lo entienda más fácil todo y recuerde bastante con las ilustraciones.

  1. Cuando encuentres al ilustrador indicado en su página debe haber un contacto, formulario o correo donde le puedas escribir. Si encontraste sus ilustraciones en su red social debe haber un correo o link que te dirijan a su página y te puedas contactar. Muchas veces cuando se escribe por el Instagram un mensaje directo se puede perder, así que te recomiendo siempre escribirle a su correo actual.
  2. Cuando escribas el mensaje debes tener claro sobre tu proyecto e informar al ilustrador que necesitas ciertas ilustraciones. Te aconsejo hacer un resumen de proyecto y ser bien claro con lo que pidas, debes de tener en cuenta los aspectos de: tiempo, presupuesto estimado o lo puedes dejar al ilustrador que lo realice, cantidad de personajes, si la ilustración tendrá un fondo detallado, plano, si el proyecto es a color o blanco y negro, tamaño, si necesitas la ilustración para explotación comercial o solo es de un uso, el alcance del proyecto (país, ciudad, etc). Todos estos parámetros son importantes para que puedan realizar una cotización sobre tu proyecto y además que sepan que eres un cliente ordenado, que sabe lo que quiere y conoce el campo de ilustración.
  3. En el caso que requieras una cotización para un cuento, libro, debes colocar las páginas a ilustrar, personajes, si necesitas portada y contraportada, si requieres el servicio de diagramación o no. Además de ser claro con las licencias, créditos.
  4. Una vez que pidas la cotización te darán el precio por la información que diste, por eso debes tener todo claro para que no haya malentendidos después. Ilustradores te pueden dar el presupuesto más su forma de trabajo, condiciones y formas de pago.
  5. Si aceptas la cotización es importante que leas bien el documento que te envían y lo puedas firmar, en el caso que tengas un contrato debes ser también muy claro y justo con lo que pidas. Recuerda que un ilustrador no solo hará el servicio de ilustración, sino está negociando derechos, que pueden ser a través de licencias, regalías, pagos adelantado. Mientras más derechos otorguen ilustradores, mayor será el presupuesto.

Recuerda que debes ser bien claro con tu proyecto para que no haya cambios, sea efectivo el trabajo y quede todo genial.

(Portada ilustrada para el cuento: Las Aventuras de Nico y Nacho)

Puedes encontrar todos mis recursos de ilustración digital aquí y licencias en Adobe Stock.