Dibujos sin COPYRIGHT

ilu

Hoy nuevo tema muy informativo en el canal sobre los dibujos que no tienen copyright y que son muy famosos, que hace poco entraron en dominio público, también hablaremos sobre el fan art, youtube y más!
No te olvides suscribirte al canal que es gratis 🙂

Anuncios

10 Geniales Portadas de discos ilustradas

sin-título-1

Muchas veces quería hacer una lista sobre las portadas ilustradas de las bandas de música, por ello en el siguiente videín cuento sobre los artistas que crearon éstas carátulas y su historia detrás de cada uno.

No te olvides que todos los jueves hay nuevo tema en el canal. Suscríbete que es gratis y no te olvides de compartir 🙂

8 Ideas asombrosas de estos ilustradores

puzzl

Puzzlee genial 

Adobe y el Studio LxU de China realizaron una súper colaboración a partir de ilustraciones y fueron realizadas después en madera, un puzzle muy grande y artístico. Conmemorando la cultura china, pueden ver este gran proceso en el siguiente video.

Máscara
Este proyecto del artista Peter Han fue realizado para el día de los muertos, donde en una fiesta se recaudó dinero para el Museo de Arte Oceanside. Interesante y bello proceso que no puedes dejar de verlo.

SUPAKITCH KORALINE

Estos dos grandes artistas franceses siempre trabajan juntos, pero ahora se sumó la artista Little Madi de la misma nacionalidad para pintar murales en la ciudad del Cabo y ayudar a los niños de un orfanato de Fikelea. Grandes ideas que muchos muralistas siempre apoyan en diferentes ciudades.

Skate

Little Madi una artista francesa con un estilo naif, realizó una colaboración con una marca de Skate e hizo una ilustración a base de estilógrafos, donde ver el proceso te hace querer pintar en tablas, maderas y otros objetos, despierta tu creatividad al ver este video.

Monster Project

Este proyecto es muy creativo y de experimentación. Resulta que niños y niñas realizan un dibujo, un monstro, para que después otros ilustradores puedan realizar versiones de las ilustraciones de los infantes, el proyecto vale la pena verla y tomarlo como punto de partida para nuevas ideas.

Sketchbook Project

Un cuaderno de bocetos siempre es el punto de partida y en el 2012 invitaron a varios artistas a realizar sketchbook que luego serían exhibidos en 14 ciudades y finalmente se exhibiría en la librería de arte Brooklyn, esta idea nos invita a realizar diversos sketchbooks con temáticas distintas y mostrarlos al mundo, como últimamente lo hacen los illustubers.

CARTAS

puzzz

Siempre realizar juegos de mesas, cartas con ilustraciones es un proyecto muy creativo y sobre todo si invitan a otros ilustradores a cooperar para ver los resultados en una sola pieza.
El proceso del proyecto “The Poop Deck” en impresión es muy interesante y tienen que verlo para saber todo lo que hay detrás de cada ilustración.

Tótem

InkyGoodness realizó una exhibición llamada “Home Coming” donde varios ilustradores muy reconocidos como Mcbess, Hattie Stewark, entre otros, customizaron “tótems” y los volvieron personajes, un video muy refrescante para salir del confort.

 
Y no te olvides del último videín AQUI!

Boom de ilustradores en Instagram

post-blogilu

EL BOOM DE ILUSTRADORES EN INSTAGRAM

Desde que llegaron las redes sociales como Facebook y Twitter se logró un nuevo mercado y oportunidades para muchos independientes y por supuesto para empresas. La visibilización y el llegar a muchas personas que vieran tu arte era un proceso de camino corto y largo a la vez porque podíamos crearnos un fanpage y mostrar nuestros dibujos, pero teníamos que pasar la voz a nuestra familia, amigos para que empezaran los primeros likes y que nuestra red de contactos sea mucho más amplia con diversas estrategias.

post-blogilu2
Con los años vino el método de publicidad y en Facebook ya no podíamos tener un alcance amplio, teníamos que pagar para buscar más seguidores, para que vieran nuestros post y poco a poco poder posicionarnos, pero al mismo tiempo apareció una nueva red social que se llamaba Instagram y que se daba a notar para el lado de fotos, más no de ilustración.

Sin embargo, por el 2014 grandes ilustradores empezaban a tener una presencia fuerte en esa red, mucho alcance, los seguidores aumentaban en grandes cantidades y uno pensaba ¿Algo está pasando? ¿Instagram es una buena vitrina? Realmente lo es. Sobre todo los primeros ilustradores como siempre en tener mucho alcance eran los de habla inglesa y uno empezaba a notar a ciertos artistas muy interesantes y buenos que no conocía, una nueva forma de mostrar tu arte en cuadrados perfectos, comentarios, más cercanía, hashtags que daban la oportunidad de encontrar talentos, gente creativa que te inspiraba a seguir creciendo.

Era del posicionamiento y nuevos talentos
Debo mencionar primero a una ilustradora que poco a poco por medio de Instagram empezó a destacar en el mundo de la ilustración, ella se llama Iraville y domina muy bien las acuarelas, podría llamarla una maestra en esa técnica. Esta ilustradora con sus hermosos personajes, vestimentas, niñas de grandes ojos y paisajes sacados de cuentos es una gran inspiración, una de las primeras ilustradoras en alcanzar una buena cantidad de seguidores y sobre todo en mostrar no solo sus ilustraciones finales, sino su proceso, quién era ella, cómo es su vida, sus materiales, marcando una nueva forma de utilizar Instagram.

DestacadaRaulTreviño-900x520

b3

 

Audra Auclair, Sybilline, Frannerd, Raúl Treviño, entre otros, daban pase a un camino en Instagram de posicionamiento, de comunidad, de generar oportunidades más claras que en el mismo Facebook y de ver a más ilustradores poco a poco posicionarse, de conocer a mucha gente creativa como Ana Oncina, Isadora Zeferino, Gastón Pacheco, Jean Julien, Furry Little Peach y saber que no solo ellos están, sino un boom de creativos que nace a través de Instagram o mejor dicho, que se dan a conocer en esta red, porque hay mucho más alcance, más oportunidades de llegar a cantidad de personas.

¿Por qué Instagram tiene más alcance?

Al principio los hashtags eran una herramienta poderosa en esta red que te permitía posicionarte o que te conozcan en otros países a través de etiquetas como #illustration #drawing #art #artoninstagram entre otros; comenzó un nuevo movimiento de retos como el Inktober, mermay, 365 días de dibujos y más desafíos que empezaban a tomar fuerza en la red y una comunidad fuerte con hambre de dibujar y dibujar que motivó a muchas más personas y a otros ilustradores que solo estaban en redes como Facebook, Behance o Deviantart. De esta manera Instagram hoy por hoy es una de las redes más queridas por los ilustradores, que genera oportunidades a través de la vitrina de imágenes, de sugerencias, de tener “historias” aunque sean sacadas de Snapchat, todo ese conjunto de elementos aporta a que más personas del rubro de arte se unan. A pesar que en este año los hashtags han dejado de “funcionar bien” y hay más límites, se puede pagar por publicidad, entre otros ajustes, sigue siendo una fuente de inspiración y de “portafolio” para muchos ilustradores.

b4

Algunos Consejos

  1. Ten constancia en Instagram.
  2. Muestra tu proceso, fotos de bocetos, materiales, etc.
  3. Mantén tu estilo, no copies y tendrás un feed y posicionamiento en alza.
  4. Da algunos tips en las historias.
  5. Haz que tu comunidad participe con retos, preguntas y más.
  6. Ilustra proyectos personales que muestren lo mejor de ti.
  7. Utiliza los hashtags en trending topics de ilustración, pero no abuses con más de 10 etiquetas.
  8. No hagas spam en los comentarios.
  9. Muestra tu merchandising de forma creativa, con gifs, videos en stop motion.
  10. Usa las encuestas y live para comunicarte con tu público.