10 Mensajes Poderosos de ilustración que dejó el Pod Del Lápiz

Si buscas una dosis de vitamina creativa, voy a dejarte un resumen de 10 mensajes que nos dejó la primera temporada del podcast de ilustración El Pod Del Lápiz.

En este video vas a refrescarte con mensajes del estilo de ilustración hasta los errores, bocetos y el lado b de la ilustración. Quienes participaron en la primera temporada fueron: Diana Peredo de Pictoline, Matías Prado, Alina Ilustra, Raúl Treviño, Catalina Novelli, Carajos y Garabatos, Cristian Cermeño (Zosiri), Vainilla Cómics y Studio Urbina, de cada uno de ellos he sacado un mensaje importante para tu día a día en ilustración y espero te guste mucho.

No te olvides compartir el video y suscribirte que es gratis. El podcast puedes escucharlo en Spotify, Youtube o por aquí.

Recuerda que puedes acceder a todos mis recursos que uso día a día en ilustración aquí.

Aprende de estos 5 errores como ilustradora

Seas ilustrador principiante o experto siempre es bueno recordar en lo que nos equivocamos o leer testimonios, consejos para seguir aprendiendo en el trabajo de ilustración

1. Nunca des ideas o bocetos sin haber firmado un contrato o algún documento que certifique el trabajo. Pues hay ciertos clientes que solo quieren ver las pruebas y luego ellos hacer la ilustración completa o mandar al ilustrador más económico con el boceto y te aconsejo que los tratos los realices por correo, pues muchas veces pueden estafar por mensajes en las redes sociales.

2. Conversa con el cliente si habrá un retención en tu pago, me ha pasado que por no preguntar bien, me dicen un precio determinado y al final veo un descuento del 25 o 20% de impuestos o en el contrato se menciona que habrá una retención, pero al final cuando van a realizar el pago, no es el acordado porque enviaron el dinero del extranjero a un banco nacional y al final no solo te descuentan de tu propio banco, sino del banco de ellos y luego no quieren reconocer el pago extra. Te recomiendo cuando realices un presupuesto que coloques en nota: “recibir el dinero líquido, sin retenciones”, ya que al tener eso en cuenta, el cliente pagará la retención y envíos extras, para que el presupuesto sea el correcto y no pierdas o hagas un trabajo de ilustración barato.

3. Observa y revisa varias veces detenidamente tu ilustración final, me habrá pasado que por ahí no saqué un pincelazo o que la proporción del personaje no fue el 100% correcta y simplemente salió el trabajo impreso y recién se pudo observar ciertas fallas, que pasaron desapercibidas, pero las hubo. Como se enseña en la universidad, escuela, instituto: imprime la ilustración antes de enviarlo al cliente y revisa, toma tu momento de concentración.

4. Asegúrate que si te contrata una gran empresa a través de una agencia que haya un contrato u orden de compra, que todo sea legal, porque alguna vez trabajé con una empresa de renombre, pero quien me contrató fue una agencia para realizar el trabajo y la agencia tenía buena “reputación” y por confiada hubo problemas con el pago y al final se demoraron en pagar como 2 meses, no respondían los correos, fueron muy mal educados de su parte y tuve que buscar asesor legal para que me oriente con el tema, hacer una primera carta con el sello de mi abogado y finalmente pagaron, fue muy feo. Cuando trabajas con empresas grandes ellos tienen un fecha por protocolo de pagos y ahí tu ves si aceptas o no, por ser una empresa grande yo acepté, así que la moraleja es que no seas confiado y siempre que haya un firma o cláusula donde se especifique que si demoran en el pago haya compensación hacia la ilustradora de ciertos porcentajes como una mora, pregunta todo, a veces por vergüenza nos quedamos callados, pero eso nos puede jugar malas situaciones. Actualmente para las firmas certificadas uso Adobe Sign, pero hay otras aplicaciones que también certifican firmas.

5. No aceptes un trabajo sin preguntar bien la información, porque el cliente puede decir que tienen un presupuesto alto digamos y quieren ilustraciones sin decirte exactamente el contenido. ¿Qué pasaría si son ilustraciones con un tema bien polémico? o simplemente las ilustraciones fueron destinadas para otra situación, tienes que cuidarte bastante en ese aspecto y preguntar bien todo, porque si no hay una buena comunicación, puede perjudicar bastante y manchar tu reputación.

Si tienes más consejos, déjalo en los comentarios y puedes encontrar mi Kit para ilustradores y no ilustradores donde encontrarás texturas, pinceles para Photoshop y Fresco, Guías para ilustración freelance y más.
Más tutoriales y tips en mi canal Youtube.

7 Tips para conseguir clientes en Ilustración

Si buscas consejos de cómo conseguir clientes en ilustración, este artículo es para ti.

  • Ten una cuenta en Twitter de todas maneras, ya que en esta red social encontrarás bastantes datos de editores, directores de arte, editoriales que buscan siempre ilustradores para proyectos. Muchos de ellos en idioma inglés, pero no te limites, porque yo no manejo a la perfección el inglés y sin embargo he trabajo con marcas como Disney, Google, Editorial Macmillan, Story Time Magazine, entre otros. Este es un ejemplo de cómo puedes encontrar datos interesantes de trabajo.
  • Otro punto que puedes escuchar en el video que hice sobre Google y Disney es el tema de la proyección: lo he dejado en el minuto exacto para que tengas este tip.
  • Cuando no tienes representación de agentes se usa el portafolio digital y aquí el minuto 3.13 ese consejo.
  • El tema de las redes sociales es importante y muchas personas no ven más allá o no le dan valor y si uno mezcla ilustración más contenidos de valor, puedes llegar a trabajar con muchas marcas como lo hice con Adobe, o al subir mis proyectos personales de fan art (he recibido propuestas de clientes para nuevos proyectos de ilustración) te dejo un poco más en este tip.
  • Agentes de ilustración: En latinoamérica hay muy pocos y más podrás encontrar en USA y Europa, pero tener un agente en ilustración no te garantiza del todo tener trabajo, hace unos años iba a firmar por una agencia de China y Canadá para que me representen y vi que en esa agencia estaban ilustradores reconocidos y le escribí a uno de ellos para que me diera su opinión sobre la agencia ¿Realmente les daba buenos clientes? Y uno de ellos me mencionó que llevaba más de un año con ellos sin obtener un cliente bueno, pues la agencia les daba proyectos a evaluar y el pago era muy poco. Así que debes buscar siempre buenas recomendaciones, testimonios, si algunas agencias valen la pena para que te representen o no.

Si no empiezas a moverte por diferentes plataformas para mostrar tu trabajo de ilustración es poco probable que consigas trabajos o los puedas conseguir, pero mediante una red de contactos (recomendación) que muchos hacen, pero si es por tu propia cuenta tienes que tener diversas estrategias y siempre actualizar tu portafolio.

No te olvides que voy a dejar mi kit de redes sociales para ilustración donde podrás encontrar diferentes mockups para tus redes sociales, portafolio digital, carruseles que los puedes convertir en solo un post, música libre de copyright, transiciones de música para reels, gifs y efectos también para tus videos, procesos y mucho más. Este kit te va agilizar bastante el tiempo para tus proyectos finales.

El PODER de hacer «ARTE» con un clic: Inteligencia Artificial

¿Las IA quieren dominar todo y reemplazar trabajos de ilustración, diseño, fotografía, artes?

Estamos en una revolución tecnológica donde vemos aplicaciones que crean arte, ilustraciones, fotografías todo con una descripción del usuario, un simple clic y puedes usarla como te dé la gana, sin copyright y costo cero.

Muchos están debatiendo este tema y otros piensan que ilustradores deben buscar otro trabajo ¿Qué está pasando realmente? ¿Hay alguna solución para hacerle frente a la inteligencia artificial? ¿Tenemos que estar con los ojos bien abiertos para saber qué paso tomar?

En este videín te voy a explicar el panorama de las IA y ver cómo podemos sacar provecho con lo que pasará más adelante en el campo de las artes gráficas.

El Estilo de Ilustración Más Criticado

Corporate Memphis es el estilo de ilustración más criticado en los últimos años y te lo explico.

Muchos afirman que el estilo empieza en el año 2017 con las ilustraciones de la empresa Slack y otros con las ilustraciones de Facebook que transmiten mucha energía, movimiento, pero sobre todo hay desproporción en el cuerpo, ya que se puede usar piernas largas o brazos largos, también se puede aplicar distintos colores a la piel y puede ser con rostro y sin rostro.

Este estilo es muy visto actualmente, lo puedes encontrar en empresas como Slack, ilustraciones stock, Facebook, empresas de marketing, tecnología, algunas editoriales y en el siguiente video te muestro el origen del nombre Corporate Memphis y la inspiración de artistas.

Ejercicios para Encontrar tu estilo de Ilustración

5 Ejercicios para encontrar y desarrollar tu estilo de ilustración

Años atrás he realizado distintos temas sobre el estilo de ilustración, como tips y más. En este tema vamos aprender a desarrollar una base para el estilo y tener más liberado el camino para nuestro trabajo de ilustradores.

El estilo de ilustración no es de un día a otro que lo vamos a encontrar o desarrollar al 100%, pero con ciertos ejercicios podemos mejorar, avanzar y sobre todo diferenciar lo que tiene un estilo y poder cosechar cada día.

Te dejo el video completo sobre estos 5 ejercicios y date tu tiempo para poder aplicar cada uno de ellos.

Si es la primera vez que ves un video mío, no te olvides que cada semana hay un tema sobre el mundo de ilustración y suscríbete que es gratis.

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¿Cómo usar los pinceles para Dibujo Digital?

Cuando empezamos en el dibujo digital no sabemos qué pinceles usar. Voy a explicarte las funciones de 4 tipos de pinceles principales para dibujar digitalmente.

Este tutorial o video informativo aplica para cualquier programa de dibujo digital.

Lo primero es familiarizarte con el programa que has elegido, sea Photoshop, Procreate, Clip Paint Studio, Ibis Paint, Adobe Fresco u otros.

En la mayoría de programas vas a encontrar los pinceles generales o básicos que son: fuerte, sólido y difuminado. Estos son los más comunes y luego siguen pinceles de técnica: acuarela, acrílicos, marcados y otros. Posteriormente pinceles de textura y pinceles con función específica como: pinceles de cabello, pinceles de flores, pinceles de árboles y así sucesivamente.

Seguro que vas a encontrar más tipos de pinceles, pero si sabes de estos 4 vas a poder saber utilizarlos en tus ilustraciones.

Te dejo la segunda parte de la información en el siguiente video:

¿Cómo proteger tu arte, ilustración de las redes sociales?

¿Cómo proteger nuestras obras en las redes sociales? ¿Qué hacer si roban mi ilustración en Instagram o Facebook?

En muchas ocasiones he recibido mensajes de robos de ilustraciones en las redes sociales, también algunos seguidores me avisaban que algunas de mis ilustraciones las estaban usando como promoción de tabletas sin mi consentimiento o que alguna empresa la estaba colocando en sus post sin mis créditos.

Primero, por ley de propiedad intelectual con solo el hecho de crear la ilustración, nos pertenece. Desde ese punto ya estamos ganando.

Es importante siempre colocar en tus obras una marca de agua o firma (sé que eso no va ayudar al 100%, pero si es necesario colocarlo como segunda prueba).

En cuanto a las redes sociales es muy fácil denunciar cualquier robo, como les había comentado más arriba, me han robado varias veces mis ilustraciones en Facebook e Instagram y basta con llenar un formulario de derechos, propiedad intelectual y el post que cometió la infracción automáticamente será eliminado y perjudicará la cuenta del infractor con ciertos avisos.

Alguna vez estaban haciendo publicidad con mis ilustraciones en Facebook e Instagram y esa promoción se eliminó por completo, los infractores me escribieron y querían «arreglar», pues toda su campaña estaba ya en la basura por no pagarme y robar.

Hace un buen tiempo hice un short y reel sobre los pasos que debes de seguir para denunciar este tipo de robos en Facebook e Instagram y aplica para fotos, videos.

Te dejo el SHORT y REEL para que puedas guiarte y al menos combatir desde esas plataformas los robos en ilustración.

Si quieres más contenido de ilustración freelance, tutoriales y más, no te olvides de seguirme en Youtube que cada semana hay un nuevo tema.