Las Preguntas Más Frecuentes en Ilustración

¿Cómo pintar o dar color a mis dibujos? ¿Cómo Hacer un boceto? ¿Cómo encontrar mi estilo de Ilustración?

Hace poco en mi Instagram abrí caja de preguntas sobre el tema de ¿Qué quisieras aprender en ilustración digital? Hubo muchas respuestas y cada una de ellas las había realizado en mi canal Youtube, algunas sí las tengo apuntadas para poder desarrollarlo más tarde en el canal.

Estas son las preguntas que más se repiten en Ilustración:

  1. ¿Cómo puedo hacer un boceto?
    Para poder hacer un boceto es importante tener una idea y la herramienta, un lápiz o puedes hacerlo de manera digital con un iPad, programa de Procreate u otros o bocetear en Photoshop, Fresco, Clip Studio Paint etc. Lo importante de aterrizar un boceto es que se vea todo claro, pueden ser líneas precisas o líneas discontinuas, pero que al final la idea se vea representada en el boceto.
    Te aconsejo el tema de Ideas para Dibujar, ¿Cómo hacer un sketchbook digital? y ¿Cómo entregar el boceto a un cliente?

2. ¿Cómo dibujar desde 0 en Adobe Fresco?

Adobe Fresco es un programa que funciona genial con el iPad y muchas personas desean aprender a usar esta aplicación. Hace unos años atrás realicé una guía desde 0 para que puedas aprender a pintar en Adobe Fresco, lo puedes encontrar aquí. Además en el Kit para Ilustradores y No ilustradores podrás encontrar los pinceles para Photoshop que son compatibles con Fresco, ya que son extensión ABR y de la misma familia de Adobe, vienen los packs de acuarela, grafito, textura y lettering mix.

3. ¿Cómo imprimir mis dibujos, ilustraciones?

Hace poco realicé el tema de RGB VS CMYK ¿Cómo imprimir mi dibujo? ¿Qué impresora es recomendable? ¿Qué técnica de impresión usar para bellas artes? Te va a servir mucho el tema aquí.

4. ¿Cómo cobrar por las comisiones de dibujo? ¿Cotización de una ilustración?

El tema de precios en ilustración es muy complejo en todo sentido porque no solo es conocer el precio x hora del trabajo que hace uno, sino ver el tema de:

-Usos.
-Exclusividad.
-Porcentajes en licencias.
-Tiempo y más factores importantes.


Además hay diferencias de clientes con el tema de mercados: Hispano y Anglosajón. También el tema de pesos de clientes: Empresas e Independientes y otro factor al fijar precios es el tema de comisiones personalizadas para regalos: ilustración para bodas, parejas, retratos, etc. Esto es muy diferente al precio que uno da a un cliente que sí requiere la ilustración para varios usos y ahí es donde el precio sube. En mi Patreon dejé el tema de precios de comisiones personalizadas y para empresas ( si ves esto a partir del mes de setiembre del 2024, no está disponible, ya que cada mes se eliminan los temas para dar paso a otro).

Igual, no te preocupes que puedes revisar el tema de cómo hacer una cotización para ilustración, aquí.

5. ¿Cómo puedo crear un portafolio de ilustración y enviarlo a clientes?

Para el tema de portafolio lo comenté hace poco en mi Patreon en el mes de mayo/junio, pero esos temas se eliminan cada mes para dar paso a otros, pronto estaré dando noticias de cómo puedes obtener los audios, mientras tanto en el mes de setiembre estará disponible los temas de:

  • Nervios, viajes y conferencias que tuve ¿Qué aprendí?
  • Organización en ilustración. (Me lo han pedido, así que lo tendrás explicado)
  • El caso de RossDraws.
  • ¿Cómo tocar las puertas y trabajar con gente de habla inglesa?

Sin embargo, puedes ver los videos que hablé años atrás sobre el portafolio de Ilustración aquí.

6. ¿Cómo pintar mi dibujo digital o cómo colorear?

Una de las cosas básicas en ilustración digital es saber usar las capas para dar color. Si usas Photoshop te dejo mi Curso gratis y ahí vemos el tema de cómo pintar una ilustración, si usas Procreate te dejo la clase gratis y si usas Clip Studio Paint te dejo la Guía que hice de cómo pinté una ilustración.

7. ¿Cómo usar el color en mis ilustraciones?

Otra de las preguntas más frecuentes es el tema del color en las ilustraciones, te voy a dejar 2 temas esenciales que tienen que ver con el modo de color y mezclas,luego el tema de psicología de color con Pixar.

8. ¿Cómo puedo obtener mi estilo de ilustración digital?

Cuando uno empieza en ilustración siempre querrás obtener tu propio estilo al dibujar, pintar y más, aquí he dejado una serie de ejercicios muy efectivos y recomendable por el público (comentarios en el video), que te van ayudar a desarrollar una base de estilo en ilustración.

9. ¿Qué iPad es recomendable para empezar con Ilustración digital?

Hay muchos modelos de iPad que es importante ver la compatibilidad con ciertos programas, sobre todo si quieres empezar en Procreate te dejo la lista, por otro lado este tema de iPad y diferencias con una tableta gráfica te van ayudar a entender más sobre esta herramienta.

Espero que estas preguntas y respuestas te hayan ayudado bastante, aquí voy a dejar mis recursos de ilustración digital.

¿Usar un estilo o dos estilos de ilustración? ¿Cuál es mejor?

Si te vas a dedicar profesionalmente a la ilustración debes pensar si vas a usar un estilo o varios estilos de ilustración. Aquí te dejo todo lo que debes saber.

El estilo de ilustración es súper importante para los y las ilustradoras profesionales, ya que es la esencia de cada uno al ilustrar, con los años vamos mejorando el estilo y los vamos perfeccionando, pero muchos tienen dudas, confusiones sobre cuántos estilos usar o solo uno…

En este video te comparto toda mi experiencia sobre el uso del estilo de ilustración y si es necesario tener más estilos ¿Cómo colocarlo en el portafolio? No te olvides que todos los jueves hay nuevo videín sobre el mundo de ilustración, te invito a suscribirte totalmente gratis a mi canal y a mi newsletter donde deje bastantes noticias, información, regalos sobre ilustración.

Los 5 Videos más Vistos en mi Canal Youtube de Ilustración

Si te encanta la ilustración y siempre buscas nuevos contenidos para seguir aprendiendo color, dibujo, estrategias para mostrar nuestras ilustraciones, te dejo esta lista que ha sido la más vista en el canal.

1. Este es el ESTILO de ILUSTRACIÓN más CRITICADO

2. 6 Aplicaciones de Dibujo para iPad (2022) ¿Cuál es la mejor?

3. ¿Usar una tableta para dibujo? Huion Kamvas 13 review

4. Usa ESTOS EJERCICIOS para desarrollar tu ESTILO de ILUSTRACIÓN

5. No COMPRES un iPad si haces ESTO en Dibujo

Y un bonus: El Curso Gratuito para Principiantes en Photoshop para Ilustración AQUI

El último videín del año sobre SECRETOS para mostrar TU ilustración y vender aquí

Si te gustaron estos temas no te olvides que subo nuevos videos de ilustración, consejos, tips en mi canal Youtube y si quieres más contenido te dejo mi twitter y mi newsletter Gratuito que cada semana subo noticias, descuentos, regalos sobre el mundo de ilustración.

10 Mensajes Poderosos de ilustración que dejó el Pod Del Lápiz

Si buscas una dosis de vitamina creativa, voy a dejarte un resumen de 10 mensajes que nos dejó la primera temporada del podcast de ilustración El Pod Del Lápiz.

En este video vas a refrescarte con mensajes del estilo de ilustración hasta los errores, bocetos y el lado b de la ilustración. Quienes participaron en la primera temporada fueron: Diana Peredo de Pictoline, Matías Prado, Alina Ilustra, Raúl Treviño, Catalina Novelli, Carajos y Garabatos, Cristian Cermeño (Zosiri), Vainilla Cómics y Studio Urbina, de cada uno de ellos he sacado un mensaje importante para tu día a día en ilustración y espero te guste mucho.

No te olvides compartir el video y suscribirte que es gratis. El podcast puedes escucharlo en Spotify, Youtube o por aquí.

Recuerda que puedes acceder a todos mis recursos que uso día a día en ilustración aquí.

El Estilo de Ilustración Más Criticado

Corporate Memphis es el estilo de ilustración más criticado en los últimos años y te lo explico.

Muchos afirman que el estilo empieza en el año 2017 con las ilustraciones de la empresa Slack y otros con las ilustraciones de Facebook que transmiten mucha energía, movimiento, pero sobre todo hay desproporción en el cuerpo, ya que se puede usar piernas largas o brazos largos, también se puede aplicar distintos colores a la piel y puede ser con rostro y sin rostro.

Este estilo es muy visto actualmente, lo puedes encontrar en empresas como Slack, ilustraciones stock, Facebook, empresas de marketing, tecnología, algunas editoriales y en el siguiente video te muestro el origen del nombre Corporate Memphis y la inspiración de artistas.

Ejercicios para Encontrar tu estilo de Ilustración

5 Ejercicios para encontrar y desarrollar tu estilo de ilustración

Años atrás he realizado distintos temas sobre el estilo de ilustración, como tips y más. En este tema vamos aprender a desarrollar una base para el estilo y tener más liberado el camino para nuestro trabajo de ilustradores.

El estilo de ilustración no es de un día a otro que lo vamos a encontrar o desarrollar al 100%, pero con ciertos ejercicios podemos mejorar, avanzar y sobre todo diferenciar lo que tiene un estilo y poder cosechar cada día.

Te dejo el video completo sobre estos 5 ejercicios y date tu tiempo para poder aplicar cada uno de ellos.

Si es la primera vez que ves un video mío, no te olvides que cada semana hay un tema sobre el mundo de ilustración y suscríbete que es gratis.

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¿Por qué el estilo de ilustración es importante y no se puede copiar?

Cuando hablamos de estilos de ilustración, tenemos en la mente un sello, plus, «marca» por llamarlo de esa manera.

De hecho, tenemos en cuenta que ya existen diferentes estilos generales como realista, infantil, geométrico, anime, entre otros. Pero de ellos se puede fusionar y hasta tener en cuenta como una base para crear un nuevo estilo. 

Muchos confunden el estilo como general y que se puede copiar sin ningún problema, sin pedir permiso, pero esto no es necesariamente así. 

Si ves un estilo muy marcado de cierto ilustrador y lo copias, es un robo. Si te basas en que tu estilo será infantil, éste puede variar de mil formas, por eso hay que tener mucho cuidado y no copiar estilos, porque cada uno de ellos por más que parta de una base realista o infantil, siempre tendrá ese sello personal del artista.

Hace un tiempo tuve una situación donde me copiaron mi sello personal, mi estilo que realizo con mis ilustraciones y por más que me base en un estilo infantil, eso no da derecho a que venga una persona y copie totalmente mi estilo de ilustración, hay muchas personas que se equivocan y piensan que el estilo es algo general de cualquier ilustrador.

El estilo es un conjunto, lleva técnica, una línea gráfica con reglas que cada ilustrador crea. Puede contener cierta forma de ojos, trazos o no, algún elemento en particular y así vamos formando un determinado estilo.

Por ejemplo: La ilustradora Furrylittlepeach tiene un estilo, Taryndraws también y cada una de ellas se basa en un estilo infantil y juvenil, pero eso no da derecho que venga cierta persona y copie totalmente el estilo de Taryndraws por ejemplo y la excusa sea: “todos usan esos ojos y estilo infantil” “el estilo se puede copiar”. Eso no es ético y sobrepasa los derechos. Has llevado años practicando, moldeando tu propio estilo, para que sea diferente, para que te reconozcan. Siempre vamos a tener nuestro sello, nuestros propios elementos que hacen de tu ilustración PROPIA.

Nuevamente menciono ¿Hay un estilo infantil ya estructurado con reglas? No, siempre varía y por ello hay que tener cuidado y no apropiarnos de estilos que crean los artistas, ilustradoras y más.

Por último la gente está mal acostumbrada mencionar a ilustradores: “puedes dibujar realista ese personaje también”, “ no veo que dibujas en cierto estilo geométrico”. Me pongo en lugar de aquellas personas que no saben lo importante que es formar un estilo que lleva años de trabajo, esfuerzo y práctica. Piensan de forma antigua que ilustradores deben dibujar en miles de estilos o muchas veces menosprecian el estilo infantil y resaltan el realista, eso es porque no hay cultura sobre ilustración, no conocen ese mundo. Es deber de nosotros explicar en las diferentes oportunidades que se nos presentan y hacer entender que si el ilustrador ya definió su estilo, no tiene que hacer otro, todo dependerá de la persona y no tiene que verse mal no ilustrar en otros estilos.

Enlaces de videos sobre el tema de estilo:

Podcast EP 1. ¿Tener un estilo o varios estilos?

¿CÓMO DIBUJAR CON TU PROPIO ESTILO? // Analizando ilustradores

¿Cómo defino mi estilo de dibujo?

¿Cómo consigo mi estilo de dibujo? Junta y saca la basura

Pack de pinceles:

Puedes conseguir mi pack de 4 paquetes de pinceles (watercolor, pencil, texture, lettering – mix) en el Kit para ilustradores y no ilustradores.