Ideas para Dibujar

Para practicar dibujo podemos utilizar muchos temas y aquí te dejo una lista de ideas con tips para tu Sketchbook.

¿Quieres empezar un nuevo sketchbook o practicar dibujo?

Tips para temas de dibujo:

  1. Empieza por las cosas que te sientas con más comodidad, por ejemplo: Dibujar caras
  2. Busca un tema, puedes empezar con algo general como lo hice con el tema vikingos.
  3. Busqué referencias de series, películas en Youtube y Google, luego tomé pantallazo.
  4. Me tomé mi tiempo, todo con calma, porque si lo hacer por llenar el sketchbook no va a salir como esperas. Para esta práctica hice un tiempo de 35 minutos aproximadamente, ya que empecé a observar cada personaje, vestimenta.

5. Al día siguiente puedes seguir con el mismo tema y variar a accesorios o solo vestimentas.

6. Te dejo este video donde puedes aprender a armar un sketchbook y organizarlo por temas.

Lista de Ideas para Dibujar:

  1. Vikingos
  2. Accesorios medievales
  3. Casco vikingo como una maceta.
  4. Barba azul
  5. Portada de guerrera para libro
  6. Caras de bárbaros
  7. Fan art de series medievales
  8. Volando en un dragón
  9. Las flores inundan mi casa
  10. La capa dorada del guerrero

Puedes encontrar mis pinceles para Photoshop, Adobe Fresco con técnica grafito, sketch en este Pack o acceder a más de 100 pinceles con la colección completa de pinceles para acuarela, grafito, textura, mix, lettering y más en el Kit para ilustradores y no ilustradores.

Aprende todo sobre el COLOR con PIXAR

¿No sabes qué color usar para tus ilustraciones, personajes? Te enseño cómo Pixar usa el color y puedas pintar fácilmente.

Los colores primarios son la base de todo para poder armar distintas mezclas y es muy importante tenerlos en cuenta, estos son: amarillo, rojo y azul.

Las mezclas de los colores primarios son:

  • Rojo y amarillo: naranja
  • Rojo y azul: morado
  • Azul y amarillo: verde

Esto es un gran paso porque podemos empezar el círculo cromático que es una rueda que contiene colores a partir de primarios.

Por otro lado cuando tenemos la rueda de color se puede sacar distintas armonías o reglas de color y nos permitirá poder tener paletas de colores geniales para pintar a nuestras ilustraciones. En el caso de Pixar se basa en todo los colores del arcoíris y hace unos años atrás sacó su libro The color of Pixar que contiene diversas escenas de todas sus películas ordenadas por colores.

En este video te explico cómo usar cada color y te sea mucho más fácil pintar tus ilustraciones.

Recuerda que todos los jueves subo nuevo tema a mi canal Youtube y suscribirte es gratis.

Accede a mi Kit para ilustradores y no ilustradores donde encontrarás más de 100 pinceles para Photoshop y especiales para técnica de acuarela, grafito, textura, mix, gouache lettering y más.

¿Cuánto cobrar una ilustración?

Dudas sobre los precios de ilustración y diseño o campos creativos. Aquí podrás entender más sobre los parámetros para realizar un presupuesto.

  1. Magnitud de la empresa (podemos establecer ciertos precios para individuos, comisiones personales y empresas grandes) Dependerá bastante de tus políticas.

2. Licencia: Esto quiere decir que podemos alquilar nuestras ilustraciones por un determinado tiempo y establecer cuánto es la cantidad de impresiones que se harán en ciertos productos para poder establecer el costo o llegar a un acuerdo de regalías con la empresa y ver cuánto es el porcentaje que se ganará por cada venta.

3. Sin royalties: A veces se realizan cuentos o ciertos proyectos que pueden reimprimir muchas veces y se puede llegar a un acuerdo en cobrar más alto por un proyecto y que por las ventas de cada libro no se reciba un porcentaje de royalties. Aquí hay que tener mucho cuidado y ver cuánto es el precio final (normalmente pueden ser autores independientes). Lo mejor sería tener un trabajo con royalties, pero dependerá el contrato.

4. Tamaño: Verificar siempre las medidas de una ilustración para no tener problemas y colocarlo en la cotización.

5. Personajes: Otro punto que me parece importante es tener un aproximado de cuántos personajes habrán en un proyecto, ya que puede haber problemas si no se establecen esos temas. Imagínate que luego te hagan dibujar un pueblo, fondo de casas en un A3 y hayas cotizado por la ilustración $50 sería mucho trabajo para un precio muy barato.

6.Tiempo de entrega: Si debes tener en cuenta para cuándo requiere el cliente dicho proyecto, eso te ayudará a ver costos de emergencia (sea el caso que el cliente requiera para una semana un súper proyecto) o ver si tienes el tiempo adecuado para realizarlo.

7. Impuestos, retenciones: Importante a la hora de cotizar colocar el precio líquido, porque a veces puedes dar un costo y luego el cliente te da sus políticas (sea el extranjero) y te descuentan ciertos porcentajes o de tu mismo país, por otro lado verificar el costo de transferencias, si usas Paypal el monto de comisiones, etc.

Si te gustó esta entrada puedes ver el videín de realizar un presupuesto para ilustración y lo tengas todo más claro.

Y si buscas recursos para ilustración puedes acceder a mi tienda donde encontrarás más de 100 pinceles para Photoshop, Adobe Fresco en el Kit para ilustradores y no ilustradores y mi colección completa de pinceles para Procreate que contiene packs de pinceles para acuarela, grafito, gouache & mix, lettering, textura y más.

Calculadora Freelance

Si quieres saber precios sobre ilustración y diseño gráfico te dejo una calculadora para freelancers.

En el mundo de ilustración y diseño gráfico muchos tienen dudas sobre ¿cuánto cobrar?, aparte de la calculadora te recomiendo investigar precios de mercado y por otro lado tener una fórmula para cotizar como en este video que realicé de ¿Cuánto cobrar por una ilustración? que también te sirve para diseño gráfico si trabajas de forma freelance. También puedes ver precios de ilustración para el mercado anglosajón y algunos de latinoamérica en las historias destacadas del podcast El Club del Dibujo.

Y ya para terminar te sugiero esta lista de precios para ilustración que lo puse en el video de ¿Cuánto gana una ilustradora?

Link: Calculadora Freelance.

Apuntes para Acuarela Digital

Si el dibujo digital se te complica y quieres darle toques tradicionales a tus creaciones, sigue este proceso que he realizado para Procreate, pero puedes aplicarlo en otros programas de dibujo. El primer paso para empezar un dibujo es la idea y el boceto. Si vamos aplicar la técnica de acuarela digital, podemos usar el […]

Ideas para Dibujar

Siempre es bueno revisar una lista de ideas para dibujar, empezar un nuevo sketchbook o para nuestro portafolio. A veces no sabemos qué dibujar o nos da el bloqueo creativo porque tenemos todas las redes sociales, imágenes súper bonitas y no sabes por dónde empezar, para ello es importante identificar qué tema llama la atención […]

El mejor libro para empezar a trabajar en ilustración

Si buscas un buen libro para ser ilustrador freelance o deseas saber sobre contratos, consejos técnicos, este libro es para ti. ¿Cómo ser un buen ilustrador? Se llama el libro y los autores son Derek Brazzel y Jo Davies, este libro lo habré comprado entre el año 2018 y 2019, pero se lanzó en el […]

Descarga Pinceles Gratuitos para Photoshop y Procreate

¿Buscas Pinceles Gratuitos para tus ilustraciones digitales? Te dejo 3 súper buenos aquí.

3 Pinceles especiales para dar detalles finales en tus ilustraciones y son compatibles con los programas de Photoshop, Procreate y Adobe Fresco.

Puedes utilizar los pinceles gratuitos para Photoshop y Procreate como en estas ilustraciones donde puse un poco de textura con el pincel en los bordes y para iluminación, también combinando con el blanco y se vea la textura de puntos.

Descarga el pack de pinceles totalmente gratis aquí.

No te olvides que también puedes acceder a más de 100 Pinceles para Photoshop aquí y la colección completa de pinceles para acuarela, grafito, gouache, lettering, textura en Procreate aquí.

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Ideas para Dibujar en Halloween

Inspiración e ideas para dibujar en Halloween con esta lista y empezar a desbloquearte.

Para empezar un portafolio de ilustración o para mejorar en dibujo debemos practicar, pero se necesita antes ideas, conceptos y podemos aprovechar temas de cada mes, por ejemplo octubre con Halloween. Te dejo esta lista de 20 ideas:

  1. Disfraz de calabaza
  2. Merlina como fan art
  3. Sumergida en poción
  4. Disfraces de perritos en halloween
  5. El gato hechicero
  6. La taza calavera
  7. Mi fantasma y yo
  8. Algún Pokemon creepy
  9. La bruja en el bosque
  10. La bruja y su dulce fantasma
  11. La calabaza toma vida
  12. Iconos halloween
  13. El encuentro
  14. Sapo hechicero 
  15. El sombrero mágico
  16. Gato volando en escoba
  17. Fan art Jack Skellington
  18. Disfraces icónicos
  19. La capa invisible
  20. El monstruo y los dulces

Recuerda utilizar el #andreagaideas y si usas mis pinceles para Photoshop y Procreate  #andreagabrushes, si te interesa saber más artículos de ilustración, videos y más puedes suscribirte gratis a mi newsletter.

Para más ideas visita los videos que realicé en mi canal Youtube sobre ideas para dibujar.

Y si más tips, noticias cortas de ilustración, sígueme en Twitter.

¿Todos copiamos? ¿Qué significa inspirado en Ghibli?

¿Copia o Inspiración? ¿Cómo usar las referencias para crear una ilustración? En este tema vamos a ver cómo Studio Ghibli crea sus hermosas ilustraciones y usa referencias para inspirarse de obras de arte, ilustraciones antiguas y cómo podemos crear ilustraciones gracias a las referencias que encontramos en internet y obtener inspiración. ¿Por qué cuando recordamos […]

Páginas que te ayudarán a entender el Color en ilustración

La teoría y psicología de color son dos puntos importantes para empezar a dominar los colores y tener una paleta de color para nuestras creaciones. Es necesario revisar la teoría de color, entenderla cuesta al principio, pero después cuando lo aplicas a tus ilustraciones vas a ir mejorando ese aspecto. Dejo algunas páginas que te […]

Ideas para Dibujar

Para practicar dibujo podemos utilizar muchos temas y aquí te dejo una lista de ideas con tips para tu Sketchbook. ¿Quieres empezar un nuevo sketchbook o practicar dibujo? Tips para temas de dibujo: 5. Al día siguiente puedes seguir con el mismo tema y variar a accesorios o solo vestimentas. 6. Te dejo este video […]

Preguntas Sobre Ilustración

Desde encontrar un estilo de ilustración hasta vender ilustraciones en Instagram o redes sociales, aquí las respuestas.

Muchos tienen dudas sobre la carrera de ilustración y el trabajo que conlleva sea saber el precio de una ilustración, ¿Cómo encontrar un estilo? ¿Cómo subir mi ilustración a Instagram? ¿Cómo tener disciplina en dibujo? y más preguntas las han hecho mis seguidores de Instagram en los diferentes volúmenes de Preguntas sobre ilustración que ya va por el número 5 y sale este mes en mi cuenta IG. Ahora voy a dejar las respuestas de ilustración del volumen 2 al volumen 4.

Preguntas de ilustración sobre Redes Sociales

¿Qué medidas usar para post de Instagram?

Las principales medidas para subir una ilustración, foto en Instagram son:

  • 1080 x 1080 px ( o formato cuadrado como 20 x 20 cm y eso luego lo pasas al formato píxeles como hicimos aquí en el tema de ser un Pro en Redes sociales para ilustradores.)
  • Formato semi vertical 1080 x 1350 px
  • También hay un formato horizontal, pero no lo recomiendo tanto.
  • Más adelante Instagram estará cambiando al formato vertical de 1080 x 1920 px para ilustraciones, fotos como lo es con reels.

¿Mejor resoluciones para trabajar ilustraciones en redes sociales?

Es importante que por más que trabajes una ilustración en resolución 300 dpi que es alta calidad, luego con remuestrear como he colocado el video tutorial aquí, lo pases a una resolución de 72 dpi para WEB.

Herramientas para ilustración digital

¿Qué iPad recomiendas para empezar?

Te recomiendo mucho el tema de «No compres un iPad si haces esto en dibujo» Hace poco lo he subido en mi canal Youtube y hablo si conviene comprar un iPad o una tableta gráfica para tu uso. Se ve las aplicaciones que se usan para cada una de ellas, así como los accesorios y más.

¿Programa de ilustración para PC (Windows) con acabado de dibujo y pintura tradicional?

Eso depende mucho de los pinceles que utilices, técnica y herramientas. Desde mi experiencia Photoshop tiene muy buenas herramientas para lo que buscas y mi pack de pinceles para diferentes técnicas como acuarela, grafito, gouache, mix, textura, lettering y más aquí.
Por otro lado si no sabes utilizar Photoshop puedes acceder a mi curso Gratuito desde Cero para ilustración digital en mi canal Youtube.

¿Crees que Procreate es la mejor app, programa para ilustración que cualquier persona se pueda adaptar fácil?

Depende bastante de la persona, en mi caso empecé ilustración digital con Photoshop y fue muy fácil, para otras personas les será fácil otros programas. He enseñado Photoshop desde cero para ilustración digital y para que uno sea amiga del programa, debes hacerlo didáctico. Procreate es genial y tiene la base de Photoshop.

Puedes acceder a dos videos de Procreate donde enseño cómo pintar y el segundo es sobre 10 Trucos para empezar en Procreate.

¿Cómo haces para dibujar las posiciones de rostros?

Hay una aplicación para dibujo muy buena que la recomendé en mi canal Youtube, se llama Head Model Studio. Puedes encontrar el tema completo en 6 aplicaciones para mejorar dibujo aquí.

Consejos Sobre cómo mejorar en dibujo

¿Cómo puedo aprender a dibujar y cuál es la manera más práctica? ¿Por dónde empezar?

Empieza con un Sketchbook para practicar dibujo, puedes empezar con la «escuela tradicional», actualmente hay muchas páginas de modelos en vivo como el canal de DrawThis y apps de estudio de dibujo que puedes encontrarlo en mi canal, por otro lado pueden ayudarte estas ideas para empezar un sketchbook desde cero aquí.

¿Tienes algún consejo para ser más eficiente y rápido a la hora de ilustrar?

Es importante conocer tu proceso de ilustración y analizar si necesitas algunos trucos de pintado de acuerdo a tu técnica, tener ordenado los pinceles que utilizas o buscar pinceles que simplifiquen un poco más el tiempo. Hay un reel que subí sobre «Trucos Pincel en Photoshop», te lo recomiendo.

¿Cómo puedo hacer que los fondos se vean acorde a la ilustración?

Primero debes ver el concepto que propones, luego que tu técnica de ilustración tenga unidad, fíjate qué pinceles utilizas para los trazos o pintado. Muchos empiezan solo creando un personaje y luego quieren agregar un fondo y se quedan sin ideas ¿Qué cuenta o transmite tu personaje? Los colores y contrastes ayudan mucho. Hice un tema sobre cómo hacer fondos en ilustración (2020) puedes revisarlo.

¿Cómo aprender dar color a nuestras ilustraciones?

Como base te recomiendo la teoría de color y empieces con ejercicios como mezclas de colores opuestos, análogos, etc. Luego en el programa que elijas usa primero pinceles base, capas en orden. Posteriormente puedes usar apps de colores que te darán las mezclas y paletas como Adobe Color, Coolors y otros.

Por otro lado hice un video sobre mejorar habilidades en ilustración y en uno de los consejos hablo sobre dar color en Photoshop con reguladores HSB y en el video de trucos sobre Photoshop está el tema de cómo pintar una ilustración en escala de grises.

¿Cómo tener más confianza en tu estilo de ilustración?

No autosabotearse para seguir practicando y analizando nuestro avance y siempre buscar nuevas cosas, actualizarnos en todo.

Consejos para ilustradores y el trabajo de ilustración

¿Cómo es ser ilustradora? ¿Qué consejos tienes para quienes queremos estudiar?

Necesitas disciplina y para ir más allá, no solo basta con estudiar ilustración, arte o diseño, debes ser organizada con el dinero y saber sobre ingresos pasivos. En mi canal Youtube hablé sobre esos temas.

¿Cómo puedo presentar mi trabajo a editoriales? ¿Cuáles son tus métodos?

Primero tener un portafolio bien trabajado para que puedas postular en agencias de ilustración o escribir a algunas editoriales de acuerdo a tu estilo de ilustración. Recomiendo el tema de ¿Cómo trabajar en editoriales de USA y UK?

¿Crees que la cúspide de la ilustración es la monetización? Y si solo quiero que sea hobbie…

La ilustración para quienes se dediquen de manera profesional, es un trabajo remunerado y se debe respetar como los demás trabajos. Si la ilustración es tu hobbie, genial.

¿Alguna recomendación que me darías para iniciar y continuar en este mundo artístico?

Lee sobre marketing sé constante, disfruta de lo que haces, elimina creencias limitantes, enfócate en tus proyectos, ten metas,busca sobre ingresos pasivos y siempre sigue aprendiendo.

¿Cómo desarrollar la disciplina para convertirte en ilustrador?

La organización y metas son necesarias y tener mucha pasión por lo que haces. Te recomiendo el tema de Hábitos y organización donde empezamos a desarrollar las metas de corto y largo plazo.

¿Costos estimados a la hora de cobrar por ilustración?

En los temas de cotización y ¿Cuánto gana una ilustradora freelance? hay precios y fórmulas para saber colocar costos a nuestras ilustraciones.

Para más respuestas no te olvides seguirme en Instagram que mensualmente saco Preguntas sobre Ilustración y en mi canal Youtube vas a encontrar todos los temas de ilustración digital y ser ilustrador freelance.

Mi pack de ilustración para Photoshop y Procreate lo encuentras aquí.

Aprende todo sobre el COLOR con PIXAR

¿No sabes qué color usar para tus ilustraciones, personajes? Te enseño cómo Pixar usa el color y puedas pintar fácilmente. Los colores primarios son la base de todo para poder armar distintas mezclas y es muy importante tenerlos en cuenta, estos son: amarillo, rojo y azul. Las mezclas de los colores primarios son: Esto es […]

¿Cuánto cobrar una ilustración?

Dudas sobre los precios de ilustración y diseño o campos creativos. Aquí podrás entender más sobre los parámetros para realizar un presupuesto. 2. Licencia: Esto quiere decir que podemos alquilar nuestras ilustraciones por un determinado tiempo y establecer cuánto es la cantidad de impresiones que se harán en ciertos productos para poder establecer el costo […]

Calculadora Freelance

Si quieres saber precios sobre ilustración y diseño gráfico te dejo una calculadora para freelancers. En el mundo de ilustración y diseño gráfico muchos tienen dudas sobre ¿cuánto cobrar?, aparte de la calculadora te recomiendo investigar precios de mercado y por otro lado tener una fórmula para cotizar como en este video que realicé de […]

¿Cómo hago para inspirarme de otro artista sin copiarle su estilo?

Empezar un estilo de ilustración sin copiar otros estilos ¿Qué hacer?

Una seguidora en Instagram me preguntó ¿Cómo hago para inspirarme de otro artista sin copiarle su estilo?

Aquí tenemos que pensar inteligentemente, antes de meter la pata.

  1. Despeja bien el camino de ilustración, responde a esta pregunta ¿Qué es lo que te gusta más de ilustración? Quizás puedas responder: ilustrar mundos, seres imaginarios o libertad en las técnicas.
  2. De esa respuesta saca palabras claves y las vas a usar como un primer enfoque a lo que deseas ilustrar, eso como primera base.
  3. Luego te harás la pregunta ¿Quiénes son mis artistas favoritos? Digamos Heikala y Klarens. De Heikala ¿Qué te gusta? Puede ser sus personajes tiernos, técnica de acuarela, estilo mix anime infantil y de Karens: Personajes místicos, efectos holográficos.
  4. De ambos ilustradores vas a sacar palabras claves y eso lo puedes llevar a temas, personajes o técnicas de ilustración, vas a hacer un mix con la esencia que ya tienes al dibujar.
  5. Dirás: “No sé mi esencia”, la esencia ya la tienes al dibujar, solo debes ejercitarla paso a paso y desde mi experiencia he realizado unos ejercicios para ir acercándote a una base de estilo.

Estos ejercicios para encontrar tu propio estilo de ilustración te van ayudar a tener una base para empezar una ilustración tuya y paso a paso ir mejorando.

Ilustración realizada con pinceles textura, acuarela para Photoshop.