¿Usar un Sketchbook digital o tradicional?

5 Ventajas al practicar dibujo semanal y usar un sketchbook

Con la llegada de la tecnología, cada vez son más los artistas que optan por un sketchbook digital para sus proyectos. Sin embargo, también hay quienes prefieren el método tradicional, con lápiz y papel. Ambos métodos tienen grandes ventajas, y en este artículo vamos a explorarlas en profundidad.

1. Dibujar mejor

Hay una frase que dice «si dibujas más, aprendes más» y es muy cierto. Empecé una rutina semanal de utilizar mi iPad o tableta gráfica y empezar a realizar distintos personajes con varias acciones como: comer, correr, manejar y otras. Esto me ha permitido cada semana poder mejorar las posiciones de los personajes y sobre todo la estructura. Si no tienes tiempo, te recomiendo utilizar esta rutina de cada semana dibujar, eliges un día y unas horas para concentrarte en tu sketchbook. Vas a coger el gusto por el dibujo y sobre todo a explorar mucho más.

Estos sketches los realicé en Procreate con el pincel grafito 2b Andreaga y pincel relleno suave para sombras y pintado. Puedes conseguirlo en el pack individual o en la colección completa que hice para Procreate donde vienen más pinceles para técnicas como gouache and mix, lettering, texture, watercolor y otros.

2. Desarrollar Proyectos

Cuando cogemos el gusto por el sketch y practicamos mucho, llega un nuevo proyecto y el cliente nos menciona que necesita diseño de personajes o realizar un cuento por ejemplo y nos será fácil desarrollar. Muchas veces cuando dejas de practicar dibujo y llega un trabajo, pierdes el hilo y el proyecto te va a costar, en cambio hacer sketches nos ayuda a ilustrar más rápido los proyectos, buscar menos inspiración, porque ya tenemos las posiciones, acciones en nuestra cabeza.

Este mockup es del Kit de redes para Ilustración que vienen bastantes recursos para tus redes sociales y lo puedes utilizar también los mockups como presentación en tu portafolio digital.

3. Aprender nuevas Técnicas

El utilizar un sketch sea en tradicional o digital no necesariamente es usar la técnica de grafito, aquí podemos explayarnos y empezar a probar nuevas técnicas como gouache, acuarela o técnicas mix, es una buena oportunidad para mejorar nuestro estilo junto a la técnica, antes de pasar a un nuevo proyecto.

Te recomiendo el video sobre Las mejores Técnicas para ilustración digital donde hay varios ejercicios que podrás probar y aprender para utilizarlos en tus dibujos.

La imagen es de los ejercicios con gouache digital que se hizo en Instagram en este reel y los pinceles son del paquete mix lettering (b_letteringtexture3) que está en el Kit para ilustradores y no ilustradores, disponible para Photoshop y Fresco.

4.Usar la Creatividad

Un sketchbook es un espacio donde puedes dejar volar tu creatividad y probar nuevos estilos de dibujo o combinar diversos recursos como objetos con emociones, objetos con cuentos, etc. Puedes usarlo para crear bocetos de ideas para futuros proyectos y es una forma de empezar a desbloquear la creatividad.

Aquí utilicé el recurso de transformación para crear nuevos personajes imaginarios. También puedes ver gratis los 10 ejercicios que hice sobre la serie Desbloqueo Creativo.

5. Relajación y concentración

Dibujar en un sketchbook puede ser una actividad relajante y terapéutica. Puede ayudarte a reducir el estrés y la ansiedad y a mejorar tu estado de ánimo. Además, es una actividad que puedes hacer en solitario o con amigos, lo que lo convierte en una actividad socialmente beneficiosa también. Muchas veces hay grupos de dibujo que se reúnen en parques, cafés para pasar un buen rato y compartir experiencias a través del dibujo, por otro lado usa un tiempo prudente y acuérdate que el sketchbook si bien nos ayuda a mejorar en dibujo, también es un espacio de disfrute y nos permite explorar más.

Recuerda que puedes revisar el videín de cómo armar un sketchbook digital para Photoshop y Procreate en este link, además que aprenderás a usar mejor el sketchbook con varias ideas.

Ideas para Dibujar

Para practicar dibujo podemos utilizar muchos temas y aquí te dejo una lista de ideas con tips para tu Sketchbook.

¿Quieres empezar un nuevo sketchbook o practicar dibujo?

Tips para temas de dibujo:

  1. Empieza por las cosas que te sientas con más comodidad, por ejemplo: Dibujar caras
  2. Busca un tema, puedes empezar con algo general como lo hice con el tema vikingos.
  3. Busqué referencias de series, películas en Youtube y Google, luego tomé pantallazo.
  4. Me tomé mi tiempo, todo con calma, porque si lo hacer por llenar el sketchbook no va a salir como esperas. Para esta práctica hice un tiempo de 35 minutos aproximadamente, ya que empecé a observar cada personaje, vestimenta.

5. Al día siguiente puedes seguir con el mismo tema y variar a accesorios o solo vestimentas.

6. Te dejo este video donde puedes aprender a armar un sketchbook y organizarlo por temas.

Lista de Ideas para Dibujar:

  1. Vikingos
  2. Accesorios medievales
  3. Casco vikingo como una maceta.
  4. Barba azul
  5. Portada de guerrera para libro
  6. Caras de bárbaros
  7. Fan art de series medievales
  8. Volando en un dragón
  9. Las flores inundan mi casa
  10. La capa dorada del guerrero

Puedes encontrar mis pinceles para Photoshop, Adobe Fresco con técnica grafito, sketch en este Pack o acceder a más de 100 pinceles con la colección completa de pinceles para acuarela, grafito, textura, mix, lettering y más en el Kit para ilustradores y no ilustradores.

¿Cómo empezar un Sketchbook Digital?

Si quieres intentar algo nuevo con el formato de dibujo, puedes empezar con un sketchbook digital. Te voy a enseñar cómo puedes ordenarlo y exportarlo en diferentes programas de ilustración.

  1. Usa tu programa favorito, puede ser Photoshop, Adobe Fresco, Procreate u otros.
  2. En el programa debes buscar pinceles que sean grafito, carboncillo, pinceles para bocetar de Photoshop, Procreate o lo más parecido a lápices para que puedas empezar a realizar el sketch, por supuesto puedes hacerlo con pinceles tipo tinta también que quedan muy genial.
  3. Debes probar los tipos de pinceles que más te gusten y te sientas con más comodidad para que tu boceto salga genial. Siempre recomiendo hacer unas muestras como el ejemplo de pinceles sketch para Photoshop.

4. Usa el tamaño A4 o A5 para crear un archivo nuevo y empezar el primer boceto.

5. Te recomiendo empezar a bocetar por categorías para que tengas más ideas como:

  • Práctica: Aquí puedes usar referencias de fotos como Pinterest o dibujos que te gusten de tus artistas favoritos y siempre colocar el crédito en tu sketch. Esto sirve bastante para mejorar en dibujo.
  • Caras: Hay muchas apps como Line of action donde puedes practicar caras, pero en Pinterest hay bastantes tableros donde puedes guiarte con tu propio estilo.
  • Random characters: Esta sección me encanta, porque podemos ser muy libres al hacer bocetos, solo tienes que pensar en dos cosas y unirlas en un personaje, por ejemplo: manzana + lápiz o papas fritas y sapo, aquí va a fluir tu creatividad, puedes usar las formas que deseas. En este ejemplo utilicé pinceles sketch para Procreate.

  • Animales: Puedes buscar en Google un animal que te encante, puede ser un perro, gato, conejo y buscar referencias de ellos. En mi caso usé a mi perrito Nene y empecé a bocetar todas sus posiciones, la verdad ayuda mucho estos ejercicios, porque cuando te pidan algún proyecto para ilustrar animales, será muy fácil.

  • Manos: Aquí puedes usar referencias de Google, Pinterest o hacerte tus propias fotos de manos en diferentes acciones y empezar a dibujarlas. Si no eres tan buena con las manos, te recomiendo mucho los bocetos de esta categoría.

  • Fan art: Esta categoría me encanta porque tenemos muchas referencias y además podemos hacer bocetos de nuestros personajes favoritos de series, películas y más. Te vas a divertir bastante.

  • Enfoque preciso: Aquí puedes elegir un tema como lectura y empiezas a bocetar: libro, personajes con libro en mano, sentados con una hoja, etc. Esto te permitirá tener un enfoque de práctica más definido cuando te centras en un tema.
  • Naturaleza: Siempre se necesita fondos y muchas veces están acompañados de plantas, bosques, pero llegado el momento no sabemos qué plantas, flores, utilizar. Así que es el momento de un estudio de plantas para que más adelante puedas realizarlo con más facilidad todo.

Habrán muchas más categorías con las que puedas empezar tu sketchbook digital, pero éstas son unas ideas principales y luego de tener cada una de ellas, las puedes pasar a un Indesign, Illustrator o con el mismo Photoshop o Procreate.

  1. Puedes empezar a ver el paso de armar el Sketchbook en Photoshop aquí.
  2. Puedes empezar a ver el paso de armar el Sketchbook en Procreate aquí.

Y los pinceles que he usado de grafito para Photoshop los encuentras aquí y el de Procreate en la colección completa donde vienen 5 paquetes o acceder al paquete individual.

Ideas para dibujar

Si buscas ideas para dibujar te dejo una lista que he recopilado de mi Twitter y te va ayudar mucho.

Son 15 ideas para que empieces en tu sketchbook o postees tu arte final en redes sociales, portafolio de ilustración y más:

  1. Frase: Mi amor es el dibujo.
  2. Ventila tus ideas.
  3. Alguien importante con frases geniales: Nikola Tesla
  4. Razones para ser feliz
  5. Frase: Dibujo y disfruto.
  6. Un perro gladiador y brujo.
  7. Un frasco que tiene muchos papeles llenos de ideas y usa cascos de música.
  8. Un ser que guía con una antorcha de luz el camino.
  9. Una nube que tiene una casa feliz.
  10. Monumento a la Pokebola.
  11. Canicas súper poderosas.
  12. Un cuadro de pintura toma poder.
  13. Mi corazón es un apocalipsis.
  14. La puerta mágica.
  15. Fan art: La sirenita (súper trend ahora)

Recuerda utilizar el #andreagaideas y si usas mis pinceles #andreagabrushes, por supuesto si te interesa saber más artículos de ilustración, videos y más puedes suscribirte gratis a mi newsletter.

Y si deseas más tips, noticias cortas de ilustración, sígueme en Twitter.

Materiales de dibujo

youtubee

Hace poco compré nuevos materiales de dibujo y el videín de la review de todos ellos lo pueden encontrar en el canal.

Lista de materiales nuevos:

Pack de 8 colores POSCA

Plumones que pintan en todo tipo de superficie, son del tipo témpera acrílico.
Compré intermedios de PC-5M, cada caja de POSCA viene con un tema en particular, pueden cálidos, fríos y otros.
Costo de 8 colores: $18.95 dólares o s/61 soles.
LIMA: Tienda LA CLAVE
EBAY
Puedes encontrarlos por EBAY, AMAZON o MERCADOLIBRE.

5

ART GRAPHIC TWIN (Kuretake)

Estos plumones son acuarelables, recomiendo que lo usen en papel de acuarela o cartulinas Canson.
Cada plumón suelto está: $2.80 o s/9
LIMA: Tienda LA CLAVE
Puedes encontrarlos por EBAY, AMAZON o MERCADOLIBRE.

2

Estilógrafos

Mangaka (Kuretake)

El pack de 3 viene el 0.1, 0.5 y 0.8
Lo encuentran en EBAY

COPIC
Me compré el 0.8 y la tinta es súper negra y nítido, recomendable.
LIMA: Tienda LA CLAVE
Puedes encontrarlos por EBAY, AMAZON o MERCADOLIBRE.
Costo: s/ 9 o $2.49

1

Sketchbook 

Layoutblock de Hahnemühle (75 gr y 75 hojas)
Especial para marcadores (plumones)
No traspasa la tinta en la siguiente hoja.
Recomendable para Copic, Brushmarker, Posca.
Costo: s/42 o $13
LIMA: Tienda LA CLAVE
Puedes encontrarlos por EBAY, AMAZON o MERCADOLIBRE.

Bristol de Hahnemühle (250 gr y 20 hojas)
Ideal para COPIC, Brushmarker, estilógrafos.
Tiene alta opacidad y súper liso
Costo: s/32 o $9.94
Puedes encontrarlos en librerías de arte o EBAY, AMAZON o MERCADOLIBRE.

 

Lima Sketchbook tour

sktech

Desde hace buen tiempo que no iba a la Plaza de Armas de Lima y me encantó estar nuevamente ahí, sobre todo dándome un tiempo para dibujar a la gente, lugares y observar la arquitectura hermosa que tiene, porque exploras muchos detalles, encuentras patrones que sirven para la ilustración y a la vez vas practicando escenarios también, en mi caso.

Pensé que iba hacer frío, pero llegando salió el sol y se puso mejor el día. Llevé un cuaderno de dibujo A5 más lápices de colores de la marca Koh-i-noor que son económicos y pintan muy bien, claro que llevé borrador, lápiz técnico y hasta un marcador Sharpie rojo para explorar con nuevos materiales.

Me parece que estuve explorando Lima como 2 horas, recorrer su calles y sobre todo ir a la estación de «Los desamparados», un lugar que recomiendo mucho para inspirarte, tiene vitrales, salas donde exponen a veces poesía, un máquina antigua de imprimir que me impactó, sala de lectura y claro ves el tren muy peculiar, así como para tomarte fotos.

 

Hice muchos sketch de todo el recorrido, me gustaría ir a más lugares para hacer más «Sketchbook tour» y para no olvidarme les dejo un pequeña lista de los materiales que llevé más el precio:

Art book «Canson» de 90 gr A5: $9
Lápiz técnico 2b: $0.6
Marcador Sharpie rojo: $1.10

Video del Lima sketchbook tour