Apuntes para Acuarela Digital

Si el dibujo digital se te complica y quieres darle toques tradicionales a tus creaciones, sigue este proceso que he realizado para Procreate, pero puedes aplicarlo en otros programas de dibujo.

El primer paso para empezar un dibujo es la idea y el boceto. Si vamos aplicar la técnica de acuarela digital, podemos usar el mismo proceso que hacemos en dibujo tradicional y usar un lápiz rojo o azul. Esto para que a la hora de pintar la base de acuarela se mezcle mucho mejor y el sketch se vea parte del dibujo. Para el boceto utilicé el pincel Andreaga Carboncillo que lo encuentras en mi colección completa de pinceles para Procreate o en el pack Grafito Sketch.

El segundo paso es aplicar con un pincel acuarela la base, aquí uso el pincel A.Suave con textura que da ese toque tradicional a los dibujos y aplico en cada elemento del personaje, es mejor utilizar diferentes capas para las correcciones que tengas. Uso el pincel de un solo toque para que quede suave y con textura.

Luego podemos usar tonos más oscuros para las sombras y utilizar el mismo pincel para que quede en modo superposición.

Ahora refuerzo con tonos suaves y el pincel a_wcolor2 que tiene un acabado suave y bonito para dar luces y mezclar. También refuerzo contornos con tonos oscuros.

Finalmente utilizo pinceles grafito carboncillo para dar texturas y reforzar más la ilustración final y tenga un acabado tradicional.

Puedes conseguir estos pinceles en mi colección completa de Procreate o por separado en mi tienda, pero si no usas Procreate y pintas en Photoshop puedes conseguir mi colección completa de más de 100 pinceles con técnicas de acuarela, grafito, texturas, lettering mix y más en el Kit para ilustradores y no ilustradores.

Aprende todo sobre el COLOR con PIXAR

¿No sabes qué color usar para tus ilustraciones, personajes? Te enseño cómo Pixar usa el color y puedas pintar fácilmente.

Los colores primarios son la base de todo para poder armar distintas mezclas y es muy importante tenerlos en cuenta, estos son: amarillo, rojo y azul.

Las mezclas de los colores primarios son:

  • Rojo y amarillo: naranja
  • Rojo y azul: morado
  • Azul y amarillo: verde

Esto es un gran paso porque podemos empezar el círculo cromático que es una rueda que contiene colores a partir de primarios.

Por otro lado cuando tenemos la rueda de color se puede sacar distintas armonías o reglas de color y nos permitirá poder tener paletas de colores geniales para pintar a nuestras ilustraciones. En el caso de Pixar se basa en todo los colores del arcoíris y hace unos años atrás sacó su libro The color of Pixar que contiene diversas escenas de todas sus películas ordenadas por colores.

En este video te explico cómo usar cada color y te sea mucho más fácil pintar tus ilustraciones.

Recuerda que todos los jueves subo nuevo tema a mi canal Youtube y suscribirte es gratis.

Accede a mi Kit para ilustradores y no ilustradores donde encontrarás más de 100 pinceles para Photoshop y especiales para técnica de acuarela, grafito, textura, mix, gouache lettering y más.

Descarga Pinceles Gratuitos para Photoshop y Procreate

¿Buscas Pinceles Gratuitos para tus ilustraciones digitales? Te dejo 3 súper buenos aquí.

3 Pinceles especiales para dar detalles finales en tus ilustraciones y son compatibles con los programas de Photoshop, Procreate y Adobe Fresco.

Puedes utilizar los pinceles gratuitos para Photoshop y Procreate como en estas ilustraciones donde puse un poco de textura con el pincel en los bordes y para iluminación, también combinando con el blanco y se vea la textura de puntos.

Descarga el pack de pinceles totalmente gratis aquí.

No te olvides que también puedes acceder a más de 100 Pinceles para Photoshop aquí y la colección completa de pinceles para acuarela, grafito, gouache, lettering, textura en Procreate aquí.

Si te gustó esta entrada puedes acceder al Curso Gratuito desde CERO para Photoshop y aprender ilustración digital.

Ideas para Dibujar en Halloween

Inspiración e ideas para dibujar en Halloween con esta lista y empezar a desbloquearte.

Para empezar un portafolio de ilustración o para mejorar en dibujo debemos practicar, pero se necesita antes ideas, conceptos y podemos aprovechar temas de cada mes, por ejemplo octubre con Halloween. Te dejo esta lista de 20 ideas:

  1. Disfraz de calabaza
  2. Merlina como fan art
  3. Sumergida en poción
  4. Disfraces de perritos en halloween
  5. El gato hechicero
  6. La taza calavera
  7. Mi fantasma y yo
  8. Algún Pokemon creepy
  9. La bruja en el bosque
  10. La bruja y su dulce fantasma
  11. La calabaza toma vida
  12. Iconos halloween
  13. El encuentro
  14. Sapo hechicero 
  15. El sombrero mágico
  16. Gato volando en escoba
  17. Fan art Jack Skellington
  18. Disfraces icónicos
  19. La capa invisible
  20. El monstruo y los dulces

Recuerda utilizar el #andreagaideas y si usas mis pinceles para Photoshop y Procreate  #andreagabrushes, si te interesa saber más artículos de ilustración, videos y más puedes suscribirte gratis a mi newsletter.

Para más ideas visita los videos que realicé en mi canal Youtube sobre ideas para dibujar.

Y si más tips, noticias cortas de ilustración, sígueme en Twitter.

Preguntas Sobre Ilustración

Desde encontrar un estilo de ilustración hasta vender ilustraciones en Instagram o redes sociales, aquí las respuestas.

Muchos tienen dudas sobre la carrera de ilustración y el trabajo que conlleva sea saber el precio de una ilustración, ¿Cómo encontrar un estilo? ¿Cómo subir mi ilustración a Instagram? ¿Cómo tener disciplina en dibujo? y más preguntas las han hecho mis seguidores de Instagram en los diferentes volúmenes de Preguntas sobre ilustración que ya va por el número 5 y sale este mes en mi cuenta IG. Ahora voy a dejar las respuestas de ilustración del volumen 2 al volumen 4.

Preguntas de ilustración sobre Redes Sociales

¿Qué medidas usar para post de Instagram?

Las principales medidas para subir una ilustración, foto en Instagram son:

  • 1080 x 1080 px ( o formato cuadrado como 20 x 20 cm y eso luego lo pasas al formato píxeles como hicimos aquí en el tema de ser un Pro en Redes sociales para ilustradores.)
  • Formato semi vertical 1080 x 1350 px
  • También hay un formato horizontal, pero no lo recomiendo tanto.
  • Más adelante Instagram estará cambiando al formato vertical de 1080 x 1920 px para ilustraciones, fotos como lo es con reels.

¿Mejor resoluciones para trabajar ilustraciones en redes sociales?

Es importante que por más que trabajes una ilustración en resolución 300 dpi que es alta calidad, luego con remuestrear como he colocado el video tutorial aquí, lo pases a una resolución de 72 dpi para WEB.

Herramientas para ilustración digital

¿Qué iPad recomiendas para empezar?

Te recomiendo mucho el tema de «No compres un iPad si haces esto en dibujo» Hace poco lo he subido en mi canal Youtube y hablo si conviene comprar un iPad o una tableta gráfica para tu uso. Se ve las aplicaciones que se usan para cada una de ellas, así como los accesorios y más.

¿Programa de ilustración para PC (Windows) con acabado de dibujo y pintura tradicional?

Eso depende mucho de los pinceles que utilices, técnica y herramientas. Desde mi experiencia Photoshop tiene muy buenas herramientas para lo que buscas y mi pack de pinceles para diferentes técnicas como acuarela, grafito, gouache, mix, textura, lettering y más aquí.
Por otro lado si no sabes utilizar Photoshop puedes acceder a mi curso Gratuito desde Cero para ilustración digital en mi canal Youtube.

¿Crees que Procreate es la mejor app, programa para ilustración que cualquier persona se pueda adaptar fácil?

Depende bastante de la persona, en mi caso empecé ilustración digital con Photoshop y fue muy fácil, para otras personas les será fácil otros programas. He enseñado Photoshop desde cero para ilustración digital y para que uno sea amiga del programa, debes hacerlo didáctico. Procreate es genial y tiene la base de Photoshop.

Puedes acceder a dos videos de Procreate donde enseño cómo pintar y el segundo es sobre 10 Trucos para empezar en Procreate.

¿Cómo haces para dibujar las posiciones de rostros?

Hay una aplicación para dibujo muy buena que la recomendé en mi canal Youtube, se llama Head Model Studio. Puedes encontrar el tema completo en 6 aplicaciones para mejorar dibujo aquí.

Consejos Sobre cómo mejorar en dibujo

¿Cómo puedo aprender a dibujar y cuál es la manera más práctica? ¿Por dónde empezar?

Empieza con un Sketchbook para practicar dibujo, puedes empezar con la «escuela tradicional», actualmente hay muchas páginas de modelos en vivo como el canal de DrawThis y apps de estudio de dibujo que puedes encontrarlo en mi canal, por otro lado pueden ayudarte estas ideas para empezar un sketchbook desde cero aquí.

¿Tienes algún consejo para ser más eficiente y rápido a la hora de ilustrar?

Es importante conocer tu proceso de ilustración y analizar si necesitas algunos trucos de pintado de acuerdo a tu técnica, tener ordenado los pinceles que utilizas o buscar pinceles que simplifiquen un poco más el tiempo. Hay un reel que subí sobre «Trucos Pincel en Photoshop», te lo recomiendo.

¿Cómo puedo hacer que los fondos se vean acorde a la ilustración?

Primero debes ver el concepto que propones, luego que tu técnica de ilustración tenga unidad, fíjate qué pinceles utilizas para los trazos o pintado. Muchos empiezan solo creando un personaje y luego quieren agregar un fondo y se quedan sin ideas ¿Qué cuenta o transmite tu personaje? Los colores y contrastes ayudan mucho. Hice un tema sobre cómo hacer fondos en ilustración (2020) puedes revisarlo.

¿Cómo aprender dar color a nuestras ilustraciones?

Como base te recomiendo la teoría de color y empieces con ejercicios como mezclas de colores opuestos, análogos, etc. Luego en el programa que elijas usa primero pinceles base, capas en orden. Posteriormente puedes usar apps de colores que te darán las mezclas y paletas como Adobe Color, Coolors y otros.

Por otro lado hice un video sobre mejorar habilidades en ilustración y en uno de los consejos hablo sobre dar color en Photoshop con reguladores HSB y en el video de trucos sobre Photoshop está el tema de cómo pintar una ilustración en escala de grises.

¿Cómo tener más confianza en tu estilo de ilustración?

No autosabotearse para seguir practicando y analizando nuestro avance y siempre buscar nuevas cosas, actualizarnos en todo.

Consejos para ilustradores y el trabajo de ilustración

¿Cómo es ser ilustradora? ¿Qué consejos tienes para quienes queremos estudiar?

Necesitas disciplina y para ir más allá, no solo basta con estudiar ilustración, arte o diseño, debes ser organizada con el dinero y saber sobre ingresos pasivos. En mi canal Youtube hablé sobre esos temas.

¿Cómo puedo presentar mi trabajo a editoriales? ¿Cuáles son tus métodos?

Primero tener un portafolio bien trabajado para que puedas postular en agencias de ilustración o escribir a algunas editoriales de acuerdo a tu estilo de ilustración. Recomiendo el tema de ¿Cómo trabajar en editoriales de USA y UK?

¿Crees que la cúspide de la ilustración es la monetización? Y si solo quiero que sea hobbie…

La ilustración para quienes se dediquen de manera profesional, es un trabajo remunerado y se debe respetar como los demás trabajos. Si la ilustración es tu hobbie, genial.

¿Alguna recomendación que me darías para iniciar y continuar en este mundo artístico?

Lee sobre marketing sé constante, disfruta de lo que haces, elimina creencias limitantes, enfócate en tus proyectos, ten metas,busca sobre ingresos pasivos y siempre sigue aprendiendo.

¿Cómo desarrollar la disciplina para convertirte en ilustrador?

La organización y metas son necesarias y tener mucha pasión por lo que haces. Te recomiendo el tema de Hábitos y organización donde empezamos a desarrollar las metas de corto y largo plazo.

¿Costos estimados a la hora de cobrar por ilustración?

En los temas de cotización y ¿Cuánto gana una ilustradora freelance? hay precios y fórmulas para saber colocar costos a nuestras ilustraciones.

Para más respuestas no te olvides seguirme en Instagram que mensualmente saco Preguntas sobre Ilustración y en mi canal Youtube vas a encontrar todos los temas de ilustración digital y ser ilustrador freelance.

Mi pack de ilustración para Photoshop y Procreate lo encuentras aquí.

¿Cómo hago para inspirarme de otro artista sin copiarle su estilo?

Empezar un estilo de ilustración sin copiar otros estilos ¿Qué hacer?

Una seguidora en Instagram me preguntó ¿Cómo hago para inspirarme de otro artista sin copiarle su estilo?

Aquí tenemos que pensar inteligentemente, antes de meter la pata.

  1. Despeja bien el camino de ilustración, responde a esta pregunta ¿Qué es lo que te gusta más de ilustración? Quizás puedas responder: ilustrar mundos, seres imaginarios o libertad en las técnicas.
  2. De esa respuesta saca palabras claves y las vas a usar como un primer enfoque a lo que deseas ilustrar, eso como primera base.
  3. Luego te harás la pregunta ¿Quiénes son mis artistas favoritos? Digamos Heikala y Klarens. De Heikala ¿Qué te gusta? Puede ser sus personajes tiernos, técnica de acuarela, estilo mix anime infantil y de Karens: Personajes místicos, efectos holográficos.
  4. De ambos ilustradores vas a sacar palabras claves y eso lo puedes llevar a temas, personajes o técnicas de ilustración, vas a hacer un mix con la esencia que ya tienes al dibujar.
  5. Dirás: “No sé mi esencia”, la esencia ya la tienes al dibujar, solo debes ejercitarla paso a paso y desde mi experiencia he realizado unos ejercicios para ir acercándote a una base de estilo.

Estos ejercicios para encontrar tu propio estilo de ilustración te van ayudar a tener una base para empezar una ilustración tuya y paso a paso ir mejorando.

Ilustración realizada con pinceles textura, acuarela para Photoshop.

Pinceles de Acuarela para Procreate

13 Pinceles para descargar de acuarela para Procreate y mejorar tu técnica de ilustración.

La acuarela es una de las técnicas más bonitas en ilustración y en la app de dibujo digital para Procreate se pueden usar diversos pinceles de acuarela con diferentes texturas, sólidos, suaves y más.

Para empezar a dominar la técnica de acuarela digital, es importante medir la presión del pincel, porque cada uno tiene una configuración distinta para diversos resultados.
Por ejemplo, empezar de presión fuerte a suave para ir probando cada pincel, en este caso es un pincel de acuarela con textura a rayas.

Mientras usamos cada pincel de acuarela podemos ir jugando con el trazo suave y luego al dominar la presión, podemos obtener el siguiente resultado.

Pinceles de acuarela para plantas y flores

Si queremos crear todo lo referente a naturaleza como plantas, flores, podemos usar pinceles de acuarela texturizados y suaves, a la vez combinar con otros colores presionando suave.

Pinceles de acuarela con lápices de colores

Para usar los pinceles de acuarela en Procreate también podemos combinarlo con otra técnica que son los grafitos y usar distintos lápices de colores en los bordes y para dar detalles.

Pincel de acuarela con papel texturizado

En Procreate tenemos la opción de utilizar capas y colocar fotos, imágenes, podemos usar una textura de papel acuarela y por encima pintar con los pinceles acuarelables como el siguiente resultado. Por otro lado si deseas ver cómo se realiza ese resultado, puedes ver el reel de Texturas aquí.

Si te gustaron estos resultados con pinceles de acuarela para la app de Procreate puedes descargar el paquete de 13 pinceles o descargar el pack completo que vienen más pinceles de técnicas como grafito, mix & gouache, textura, lettering y más.

Puedes ver el reel tutorial que hice de pinceles Procreate en mi Instagram.

10 Recursos sobre ilustración que te ayudarán

Saber cobrar una ilustración o dónde vender mis productos ilustrados y preguntas sobre el Apple pencil e inspiración para dibujar, vas a encontrarlo en esta lista.

1 Si queremos saber aproximadamente el costo por realizar una ilustración, esta calculadora freelance te puede ayudar a encontrar un promedio de precios a través de tu experiencia y país. Ahora, acuérdense que los costos por hora solo es para nosotros y no para el cliente. Puedes revisar los precios en esta página y si deseas realizar un fórmula exacta puedes mirar mi videín para saber cuánto cobrar por una ilustración.

2. Si estás en busca de inspiración sobre dibujar posiciones, acciones para practicar y seguir mejorando en el dibujo, puedes revisar este tablero de Pinterest.

3. Una aplicación para mejorar en dibujo, practicar luces y sombras es Magic Poser, que de hecho vimos el review en el tema de 6 aplicaciones para mejorar en dibujo.

4. Si buscas pinceles gratis para Photoshop, Adobe Fresco y Procreate en mi Pack de Gratitud vas a poder encontrar 3 pinceles de textura compatibles con las apps mencionadas y además descargar etiquetas gratuitas para navidad.

5. En ilustración siempre es importante las paletas de colores y a veces necesitamos estar en tendencia con ciertos colores o probar nuevas paletas para salir de nuestra zona de confort en ilustración, en Adobe Color hay una sección de tendencias donde puedes descargar o copiar las paletas de color.

6. ¿Quieres más inspiración en ilustración? Aquí te dejo una página que tiene entrevistas a diversos ilustradores y te ayudará bastante la información de cada uno para empezar en el mundo de ilustración.

7. Si no sabes qué Apple pencil es compatible con el iPad que vas a comprar te dejo la página aquí.

8. Si no sabes qué preguntas realizar a tu cliente para hacer un presupuesto o cotización de ilustración, te dejo el cuestionario que he realizado y te ayudará a disipar bastantes dudas en el tema de clientes para ilustración.

9. El mundo de ilustración a veces puede ser complejo porque necesitamos saber de licencias, contratos, portafolio de ilustración y en la página de AOI hay recursos gratuitos donde puedes descargar diversos pdf sobre contratos o tips para ilustradores.

10. ¿Dónde vender si tener dinero en ilustración? En Gumroad puedes vender diversos productos digitales o físicos, también ofrecer diversos servicios y es muy fácil para empezar si quieres emprender como ilustradora, aquí la página de comisiones en Gumroad y mi video explicando sobre mi experiencia a la hora de vender en Gumroad.

Espero te sirva bastante estos recursos y no te olvides que tengo un boletín gratuito donde comparto noticias de ilustración, recursos, descuentos de mis productos digitales, freebies y más. Puedes ser miembro gratuito aquí. También puedes seguirme en Twitter donde diariamente comparto más sobre ilustración digital.