¿Cómo entregar los bocetos a mi cliente?

Cuando tienes un proyecto de ilustración debes tener mucha organización, aquí te explico cómo entregar los archivos.

Para que un proyecto de ilustración sea muy exitoso, se trabaje adecuadamente el primer paso es tener la información correcta.

¿Qué le debes pedir a tu cliente?

  • El cliente debe darte la información de su proyecto, puede ser un resumen, brief y si gustas tener una reunión para que todo quede claro.
  • Recuerda que todo debe ser bajo un contrato o firma en tu cotización, condiciones, etc. Aquí tengo el videín explicando las cláusulas y condiciones.
  • También saber la fecha estimada de cuándo se va a entregar el proyecto.
  • ¿El proyecto es sin fines de lucro? ¿Comercial?¿Dónde se va a publicar?

¿Cómo entregar los BOCETOS?

Cuando ya hayas quedado en un acuerdo con tu cliente o hayan firmado ciertos papeles, entonces ya puedes empezar a realizar el trabajo. Es importante que los bocetos los hagas muy limpios, que se entiendan y sobre todo que sean muy cercanos a cómo vas a entregar el producto final.

Si entrego un boceto a mi cliente que solo yo puedo entender la idea, entonces mi boceto será rechazado. Por eso es necesario que antes hagas un testeo con personas cercanas a ti, de preferencia con los que vivas en tu casa, para ver si ellos pueden entender tu idea y los personajes.

El boceto es fundamental en la idea del proyecto, ya que si haces un buen boceto, podrás realizar el trabajo muy fácil, solo pintarás y ya no harás correcciones. Es el esqueleto de todo.

Ahora, para entregar los bocetos, te recomiendo hacer una presentación en pdf o ppt donde muestres los bocetos y una pequeña explicación al costado o en la parte inferior de la imagen. Estas imágenes deben estar en una resolución de 72 dpi y con tu marca de agua.

Normalmente esto equivale entre un 30% o 50% del pago de un proyecto.

Si quieres tener tu cuaderno de bocetos en digital, aquí te enseño paso a paso cómo hacerlo en Phoroshop y Procreate y si quieres hacer sketch de cabellos, puedes ver el videín que hice de ¿Cómo dibujar Cabello muy fácil? Todo siempre se va acoplar a tu estilo de ilustración.

Aquí te dejo los pinceles para grafito de Photoshop, Fresco y CSP y aquí los pinceles grafito para Procreate.

Tips y Notas para Ilustradores y no Ilustradores

Siempre hay unos tips que nos van ayudar en nuestro trabajo de ilustración, aquí te lo comparto.

1.Cuando diversificas para obtener ingresos, eso es libertad financiera. De un tema en ilustración, salen varios ingresos. Aquí el videín ¿Cómo ganar dinero en ilustración? 

2.Muestra tus dibujos sin miedo, que no importe los likes, puedes encontrar clientes potenciales a través de un boceto. No desperdicies nada.

3.Tener fondos, expresiones y movimientos de personajes, secuencias de historias, te ayudarán a complementar lo básico en un portafolio.

    4.Nadie debe juzgarte, encasillarte o tratar de minimizarte por tu estilo, el que lo hace solo indica que no sabe sobre ilustración. Acuérdate de eso.

    5.La inspiración es buena cuando pasas a la acción. Aquí te dejo la segunda parte de Ideas de Negocio para Artistas versión Asiática.

    6.Un fan art puede ser una vitrina para que clientes potenciales te busquen para colaboraciones o comisiones. Puedes encontrar todo sobre el tema de fan art y ventas aquí.

    7.Sino practicamos, podemos quedarnos estancados en nuestro estilo de ilustración. Ello siempre evoluciona si lo alimentamos. Aquí las técnicas.

    8. Crea un frase que te ayude a motivarte, hazlo en sticker y verás que será un mantra para tu trabajo de ilustración.

    Si te gustan estos consejos, tengo mi boletín de los jueves donde dejo info genial de ilustración. Como alguna vez dijeron “es una joya”.

    Solo descarga el Pack de Gratitud, coloca 0 o puedes donar lo que gustes y automáticamente con tu correo accedes.

    Contratos, cláusulas para ilustradores Freelancers

    ¿Cómo negociar con un cliente en ilustración? Identifica a un cliente problemático.

    En el campo de ilustración siempre estaremos viendo bastante el tema de los contratos, cláusulas y cómo negociar con el cliente. Muchas veces no sabemos cómo hacer las condiciones para que el cliente firme o qué poner en mi hoja de cotización para que el cliente pueda firmar y que todo sea legal.

    En todos estos años que tengo de experiencia como ilustradora he cometido ciertos errores al no cuidar mis derechos de mis imágenes o por el tema de los pagos. ¿Qué pasa si el cliente no quiere pagar el 50% restante? ¿Qué pasa si el cliente no ha publicado el trabajo? ¿Cómo hacer una política de cancelación? Esto me ha servido a poder cuidar ahora mejor cada trabajo y sobre todo que los clientes paguen.

    Es importante conocer las políticas de cancelaciones porque eso es una garantía para nosotros y para que el trabajo salga muy bien.

    Un ejemplo de política de cancelación sería esto:

    CASO A:

    Si durante la segunda parte del trabajo, por ejemplo, la etapa de color, el cliente decide cancelar el proyecto debido a imprevistos o no le gustó el trabajo, se aplicará una tarifa de cancelación del ——% del costo total acordado. Esto significa que el cliente deberá pagar un ——% del costo total del proyecto como compensación por los servicios y el tiempo dedicado por la ilustradora hasta el momento de la cancelación. En caso el cliente no llegue a pagar el ——%, el trabajo podrá ser publicado por la ilustradora cuando ella lo decida en todas sus redes sociales, portafolio y otros, además el nombre del cliente o empresa podrá ser publicado por la ilustradora en la lista negra de clientes que puede ser compartido por redes sociales y otros.

    Esto es una pequeña introducción a todo el tema de condiciones, contratos y más en el trabajo de ilustración. Ahora en el videín te explico cómo identificar a clientes que no sumarán, 3 historias que podrás obtener de ellas geniales condiciones para tu trabajo, cláusulas y que todo salga muy bien.

    Antes tengo el boletín donde todos los jueves dejo una gran info de ilustración, eso lo vas a poder encontrar en el Pack de Gratitud que además vienen grandes regalos y cada año agrego más recursos. Solo debes colocar tu correo y accederás al boletín de los jueves, coloca 0 o puedes donar lo que gustes.

    Estos son los Negocios que Usan los Artistas Asiáticos

    ¿Qué ideas de negocio en ilustración o arte se pueden hacer?

    Si estás buscando ideas para tu merchandisign de ilustración, quieres empezar con algo nuevo, más inspiración o ver cuál es más factible para realizarlo y llevarlo a tu audiencia, quédate porque este tema te ayudará bastante.

    La semana pasada realicé el tema de ideas de negocios para ilustradores y artistas, muchos quisieron que realizara la segunda parte y tengo el nuevo tema, pero con la edición asiática. Vas a ver desde muñecos hasta cosas inusuales muy geniales que se pueden aplicar de acuerdo a la cultura de cada país y siempre con tu arte.

    Si te gusta los temas que realizo, tengo un boletín todos los jueves donde dejo información genial de ilustración, además encontrarás unos regalos de bienvenida descargando el Pack de gratitud. El boletín es gratuito, solo colocas 0 o si quieres donar, puedes hacerlo ya que es como un Patreon lleno de info. Recuerda colocar bien tu correo para que te llegue el mensaje.

    ¿Qué negocios usan los Artistas?

    En la vida es importante tener más ingresos, diversificar y en ilustración, arte es un boom.

    Si ya trabajas con clientes en ilustración, arte, pero quieres tener más ingresos ¿Qué negocio hacer? Esa es la pregunta del millón y en el canal he hablado de varios temas de ¿Cómo generar dinero en ilustración? ¿Cómo empezar un negocio desde 0 como artista? y Así se venden los productos digitales, ahora vamos a ver lo que actual están haciendo muchos artistas e ilustradores y cuál es su soporte de ventas.

    Si te gusta el contenido de este blog y del canal, recuerda que tengo un newsletter gratuito donde cada jueves subo nueva información de ilustración como consejos, noticias, tips y mucho más. Para acceder debes descargar el Pack de Gratitud que además vienen varios regalos de pinceles, fotografías para practicar manos y una variedad de cosas. Colocas 0 en precio y tu correo o si gustas puedes donar al boletín lo que quieras.

    ¿Cómo empezar un negocio desde 0 en ilustración?

    Ganar dinero siendo artista, ilustradores, dibujantes es posible, solo debes tener en cuenta tu público y el producto.

    Tener más de un ingreso es algo genial, generar dinero vendiendo dibujos es lo mejor que te puede pasar, también ganar dinero vendiendo merchandising con tus dibujos es una opción buena y hay más negocios de ilustración que puedes crear. Lo más importante es pensar todo con calma y no con las emociones, ya que eso nos puede jugar mal en el proceso si no vemos más allá.

    ¿Puedo ganar dinero como ilustrador vendiendo mis prints? ¿Puedo ganar dinero con mi tienda siendo dibujante? ¿Cómo puedo empezar un negocio desde 0 en ilustración?

    Antes de empezar un negocio de ilustración es ver tus habilidades que tienes dentro del campo, si quieres algo más detallado lo detallo en el videín de ¿Cómo ganar dinero en ilustración? Teniendo en cuenta nuestras habilidades tenemos asegurado un 50%, pero nos falta el 50% restante que es ¿Cómo vender?

    Te explico en este tema desde los errores, el paso a paso con un ejemplo de hacer prints desde 0, problemas, público y producto final.

    8 Hábitos Poderosos para Aplicarlos en Ilustración

    Si te desorganizas o no sabes cómo mejorar en tu trabajo de ilustración, aplica los siguientes hábitos.

    La ilustración es un arte apasionante que requiere paciencia, creatividad y práctica constante. Si deseas mejorar tus habilidades en ilustración, es esencial desarrollar hábitos efectivos que te impulsen hacia el éxito.

    En la era digital actual, la ilustración ha experimentado un resurgimiento, ya que las plataformas en línea y las redes sociales han permitido a los ilustradores llegar a audiencias globales, por eso estos hábitos te permitirán mejorar en varios aspectos:

    1. Cuaderno de Bocetos: Si bien todos los ilustradores usamos cuadernos, sketchbook para bocetear, realizar ideas, es importante tener una rutina para tener el hábito de seguir aprendiendo con técnicas de ilustración, experimentación, doodles y sobre todo mejorar en dibujo. No es necesario en un cuaderno de bocetos hacer líneas perfectas, porque será de acuerdo al estilo de cada ilustrador. Además puedes tener un cuaderno de bocetos digital y tradicional. Eso dependerá bastante de la comodidad para ilustrar y sobre todo las herramientas que tengas a tu alcance. Si quieres elaborar un sketchbook desde 0 en digital, te dejo el tema de ideas para Sketchbook y además de crear tu cuaderno de bocetos en Photoshop y Procreate.
      Te aconsejo mucho tener este hábito, por ejemplo hice un estudio de sketchbook con personajes de infantes y seres imaginarios, gracias a ese estudio pude conseguir nuevos clientes. Aquí te lo dejo.

    Además si quieres obtener más de 100 ideas para dibujar, puedes usar e inspirarte de todos los temas que he realizado para ideas.

    Te dejo el tema completo de los 8 hábitos y las rutinas para bocetear si no tienes mucho tiempo.

    Aquí puedes acceder a todos mis recursos de dibujo e ilustración, al finalizar el año podrás descargar los nuevos regalos del Pack de Gratitud.

    10 Consejos para dibujantes e ilustradores

    Tips y consejos que necesitas para aprender sobre el mundo del dibujo e ilustración profesional.

    La semana pasada hubo 20 consejos para dibujantes e ilustradores donde se mencionaron los temas de: estilo, contratos, licencias, colores y más. En estos nuevos tips verás los temas de reputación, más sobre los estilos en ilustración, fan art, redes sociales y más.

    Recuerda que puedes acceder gratis al boletín de ilustración de los jueves, solo descargando el Pack de Gratitud y recibirás recursos, noticias, tips y más.

    1.A veces podrías decir ¿Por qué acepté este trabajo? Y ese que si no lo aceptabas, no podrías obtener esa nueva experiencia, no podrías aprender más.

    2. Recuerda la reputación, cuando aparezca una empresa y quiera tus servicios, evalúa si te conviene aceptar el trabajo o te va a perjudicar. Es importante ver esos detalles.

    3.Hacer un fan art es genial, el tema es ¿Puedo vender mi fan art? ¿Y si escogí un personaje en dominio público? Tener siempre presente las leyes, por eso en este videín te digo 3 métodos legales para vender fan art.

    4.¿Cómo obtener más seguidores? La pregunta sería ¿Para qué deseas obtener seguidores? Tema de reputación, ventas, conseguir clientes, etc. Te dejo 5 estrategias para ilustración.

    5.Cuando te sientas abrumada, respira y empezar todo paso a paso, dejando cualquier miedo. Todo saldrá bien. Es importante la tranquilidad cuando empecemos un nuevo proyecto con clientes.

    6.Lisa Congdon es una ilustradora y autora genial, si buscas inspiración para el tema de los estilos, te recomiendo su libro: “Encuentra tu voz artística” y si buscas ejercicios para tu base de estilo, en este videín te dejo todo súper explicado.

    7.Si ves que un proyecto no da más, toma un descanso, evalúa los pro y contras, quizás aún pueda salvarse o TRANSFORMARSE.

    8.Tener tu propio sistema en ilustración, te hará saber los tiempos aproximados que manejas por cada proceso de: ideas, bocetos, color y arte final. Además ver tus procesos de redes sociales, portafolio y tienda.

    9.Entender cómo funciona el mundo freelance de ilustración te hará ir un paso adelante y a tratar de no cometer errores. Aquí te dejo mi guía desde 0 para que puedas conocer los procesos de la ilustración freelance.

    10.Las redes sociales no son ocio, tienes que saber aprovecharlas, sea para mostrar tus trabajos, monetizar o aprender más. En Twitter puedes aprender de hilos, notas. En Youtube hay cursos gratuitos, consejos, de todo. Si buscas un curso desde 0 para aprender ilustración en Photoshop, te dejo el curso gratuito en Youtube aquí.

    Todos mis pinceles para Photoshop, Fresco lo podrás encontrar en el Kit para ilustradores y no ilustradores y otros recursos para Clip Studio Paint, Procreate, guías y más, aquí.