Todos los videos gratuitos para Aprender Técnicas de Ilustración Digital

¿Cómo aprender a pintar en digital? ¿Cómo aplicar las técnicas de ilustración digital? Usa todos estos videos gratis para aprender.

Cuando vas a empezar en ilustración digital hay muchas dudas y también la gente falla al usar los pinceles, entonces se desanima y lo deja. Para eso hay simples trucos, pero que siempre son poderosos para aprender a pintar en digital con diversos programas. Muchos de estos tutoriales están enfocados en programas como Photoshop, Fresco, CSP y Procreate, pero podrás replicar las técnicas de ilustración en otros programas que tengas.

Te dejo una lista de videos y recursos gratis para aprender ilustración digital paso a paso.

Cada tutorial está enfocado en Photoshop, Adobe Fresco, Clip Studio Paint y Procreate.

¿Dónde puedo encontrar todos los pinceles de grafito, textura, acuarelas, lettering mix, gouache y más?

Para Photoshop, Fresco y CSP: En el Kit para ilustradores y no ilustradores, vienen todos los packs para técnicas digitales y además guías de freelancers, muy completo.

Para Procreate: En la Colección Completa para Procreate donde vienen todos los packs indispensables para técnicas de ilustración digital.

Tutoriales para Aprender a usar los pinceles digitales y técnicas de ilustración en Photoshop, Adobe fresco y Clip Studio Paint

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Tutoriales para Aprender a usar los pinceles digitales y técnicas de ilustración en Procreate

Presión de pinceles en Procreate: Aquí vas a ver por qué fallas con los pinceles y es importante el tema de presión, quizás no lo estás utilizando bien, así que dejo unos tips.

Distintas Capas: ¿Cómo se puede utilizar la técnica de acuarela en Procreate? Aquí te enseño la magia de las capas y por qué lo puedes hacer de esta manera.

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Recuerda que todo es práctica, paciencia y motivación.

Apuntes de Técnica Grafito y Lápiz de color

¿Te apasiona el arte del dibujo pero te gustaría explorar nuevas formas de expresión digital? ¡Entonces la técnica de grafito digital es para ti!

El grafito digital es una técnica que utiliza software de diseño gráfico y herramientas digitales para recrear la textura y el aspecto del dibujo con lápiz de grafito en papel. A través de programas como Adobe Photoshop, Procreate o Clip Studio Paint, los artistas pueden emular la suavidad, tonalidades y detalles característicos del grafito tradicional, pero con la flexibilidad y versatilidad que proporciona el entorno digital.

Si estás buscando expandir tus horizontes artísticos y sumergirte en el emocionante mundo del arte digital. ¡No busques más! Aquí los apuntes.

  1. Para aprovechar al máximo el potencial de las texturas en tus obras de grafito y lápiz de color digital, es importante experimentar con diferentes técnicas y herramientas. Prueba a combinar capas de grafito de distintas opacidades para crear efectos de luz y sombra más sutiles y complejos. Juega con la densidad y el tamaño de los trazos para darle vida a tus dibujos y añadirle ese toque único que los hace destacar.

2. Dominar el juego de luces y sombras es clave para darle vida y profundidad a tus creaciones. ¿Sabías que el simple uso de líneas puede ser tu mejor herramienta para crear efectos de sombreado y resaltado? Cuando se trata de sombrear en la técnica de grafito digital, la clave está en la distancia y densidad entre las líneas. Al agrupar las líneas más cerca unas de otras, puedes crear áreas más oscuras y sombrías, dando la sensación de profundidad y volumen en tus dibujos.

Por otro lado, si separas las líneas y las dibujas más espaciadas, puedes crear áreas de luz y resplandor que iluminen tus dibujos y les den un aspecto más luminoso y vibrante. Este método es perfecto para resaltar áreas de interés, agregar brillo a los ojos o crear efectos de luz natural que capturan la atención del espectador.

Lo maravilloso de trabajar con grafito digital es que tienes un control total sobre cada trazo y línea.

3. Entender el ritmo y movimiento es esencial para dominar esta técnica y dar vida a tus creaciones de manera fluida y natural. El ritmo y el movimiento son elementos clave que ayudan a mantener la cohesión y armonía en tus dibujos, y los pinceles de grafito son herramientas versátiles que te permiten expresarlos de manera efectiva. Con solo unos cuantos trazos y pinceladas, puedes crear líneas dinámicas y gestos fluidos. En el videín de ¿Cómo dibujar cabello? Lo explico paso a paso.

4. Aquí usé los pinceles crayones para Procreate que son un plus en el pack de grafito y que se otra técnica es hacer rayones o trazos tipo doodles, dejar espacios a propósito para que se va más «tradicional».

5. Finalmente puedes hacer un mix con otras técnicas, tener una base de acuarela o pintado suave y luego agregar los pinceles de lápiz color, grafito con el ritmo, líneas juntas o separadas o simplemente usar un pincel grafito para relllenar. Estos los encuentras en el pack grafito de Procreate y si buscas pinceles de lápices, bocetos para Photoshop, Clip Studio Paint y Fresco, puedes encontrarlos aquí.

¿Cómo entregar los bocetos a mi cliente?

Cuando tienes un proyecto de ilustración debes tener mucha organización, aquí te explico cómo entregar los archivos.

Para que un proyecto de ilustración sea muy exitoso, se trabaje adecuadamente el primer paso es tener la información correcta.

¿Qué le debes pedir a tu cliente?

  • El cliente debe darte la información de su proyecto, puede ser un resumen, brief y si gustas tener una reunión para que todo quede claro.
  • Recuerda que todo debe ser bajo un contrato o firma en tu cotización, condiciones, etc. Aquí tengo el videín explicando las cláusulas y condiciones.
  • También saber la fecha estimada de cuándo se va a entregar el proyecto.
  • ¿El proyecto es sin fines de lucro? ¿Comercial?¿Dónde se va a publicar?

¿Cómo entregar los BOCETOS?

Cuando ya hayas quedado en un acuerdo con tu cliente o hayan firmado ciertos papeles, entonces ya puedes empezar a realizar el trabajo. Es importante que los bocetos los hagas muy limpios, que se entiendan y sobre todo que sean muy cercanos a cómo vas a entregar el producto final.

Si entrego un boceto a mi cliente que solo yo puedo entender la idea, entonces mi boceto será rechazado. Por eso es necesario que antes hagas un testeo con personas cercanas a ti, de preferencia con los que vivas en tu casa, para ver si ellos pueden entender tu idea y los personajes.

El boceto es fundamental en la idea del proyecto, ya que si haces un buen boceto, podrás realizar el trabajo muy fácil, solo pintarás y ya no harás correcciones. Es el esqueleto de todo.

Ahora, para entregar los bocetos, te recomiendo hacer una presentación en pdf o ppt donde muestres los bocetos y una pequeña explicación al costado o en la parte inferior de la imagen. Estas imágenes deben estar en una resolución de 72 dpi y con tu marca de agua.

Normalmente esto equivale entre un 30% o 50% del pago de un proyecto.

Si quieres tener tu cuaderno de bocetos en digital, aquí te enseño paso a paso cómo hacerlo en Phoroshop y Procreate y si quieres hacer sketch de cabellos, puedes ver el videín que hice de ¿Cómo dibujar Cabello muy fácil? Todo siempre se va acoplar a tu estilo de ilustración.

Aquí te dejo los pinceles para grafito de Photoshop, Fresco y CSP y aquí los pinceles grafito para Procreate.

¿Mis bocetos valen? Cuaderno de bocetos

El famoso cuaderno de bocetos ¿Cómo practicar dibujo?

Cuando quieres ser ilustrador/a profesional sí o sí debes tener un cuaderno de bocetos, debes organizarte para poder practicar dibujo y es un pan de cada día. Ahora si estás de aficionado igual debes practicar dibujo y si quieres encontrar tu propio estilo, más aún.

«No sirvo para dibujo» Si empiezas con esta frase ya perdiste y lo que haces es retirarte. Mira el tema que hice sobre ¿Cómo solucionar tus creencias limitantes en Ilustración? Si cambias tu perspectiva, si eres abierto al mundo de ilustración, vas aprender rápido. Si mencionas con desprecio: «ese dibujo fatal» «es un garabato, no dibuja» ya perdiste también porque te limitas en un punto, gastas tu energía en criticar a los demás y a la vez te criticas a ti, todo eso será en contra tuya, porque no vas a ver más allá.

La ilustración es todo un mundo, hay muchísimas técnicas de ilustración por aprender, te recomiendo los 5 tutoriales exclusivos de ilustración donde te enseño ejercicios para técnica mixta en Photoshop y más bombas de información. También encontrarás infinidades de estilos, por supuesto desde mi experiencia te recomiendo obtener tu propio estilo porque eso te va a llevar a obtener geniales trabajos y tendrás una identidad. Si quieres sabes más sobre el estilo de ilustración, te dejo el videín de Ejercicios para tu base de estilo de ilustración, todos los comentarios lo avalan y eso me hace feliz.

¿Dónde puedo dibujar?

Puedes hacer tus bocetos en un sketchbook físico o digital, si usas Photoshop o Procreate te recomiendo este video donde realizo mi sketchbook digital y comento varias ideas para dibujar.

¿Qué pinceles utilizar para mi sketchbook?

Puede usar grafito como base para tus bocetos o el material que quieras, ya que un cuaderno de bocetos es un bando de ideas, referencias, experimentación y todo vale.

Actualmente para mis sketchbooks digitales uso el paquete de grafito y lettering mix para Photoshop – Fresco y para Procreate uso el paquete de grafito que está en la colección completa donde vienen más paquetes(acuarela, textura, gouache, mix, lettering).

¿Cómo puedo organizarme para practicar dibujo?

Comodidad: Es la base para que empieces a organizarte. Si estudias o trabajas y solo llegas a tu casa en la noche con mucho cansancio y solo quieres ver redes sociales, está bien, es tu comodidad. Ahora tienes un sábado y domingo, no te digo que uses horas de práctica, no, usa minutos. 10 Minutos un sábado y el domingo 20 minutos. En 4 semanas 1 hora de práctica y verás resultados.

También puedes usar otra organización:

  • Lunes 5 minutos al día.
  • Martes 5 minutos al día.
  • Miércoles 10 minutos al día.
  • Jueves 10 minutos al día.
  • Viernes 10 minutos al día.
  • Sábado 20 minutos al día.
  • Domingo 20 minutos al día y tienes a la semana 1 hora con 20 minutos y al mes: 5 hr y 20 minutos

Solo es cuestión de ganas, disciplina y así vas a llegar a tu meta. Organiza tu tiempo.

Estoy con bloqueo creativo y no sé qué dibujar… ¿Dónde hay ideas para dibujar?

Te dejo más de 100 ideas para dibujar, estoy segura que te van a encantar y si quieres ejercicios para el desbloqueo creativo, puedes usar 10 geniales ejercicios gratis.

5 Ideas y Técnicas para tu Sketchbook

Empieza tu sketchbook digital con estas 5 ideas para dibujar y que fluya la creatividad.

Textura Kraft y carboncillo: Esta técnica me acordé cuando tenía clase de dibujo 1 y nos hacían realizar los ejercicios con carboncillo y el blanco lo utilizábamos para detalles y luces. Puedes colocar en Photoshop o Procreate una textura Kraft que lo encuentras en cualquier banco de imagen gratuito, esa textura la colocas por debajo de tus bocetos y va a quedar un resultado muy genial, sobre todo para digital. El pincel para Photoshop que utilicé es carboncillo y lo encuentras en el Kit para ilustradores y no ilustradores, también puedes encontrarlo en mi colección completa de Procreate.

Tipo Scrapbook: Para esta idea puedes utilizar la misma textura kraft que descargaste, la pegas en tu mesa de trabajo y solo haces recortes con el lazo en Photoshop o selección en Procreate y la cortas o duplicas la selección para que queden solo las partes seleccionadas, esto lo puedes colocar en algunos de tus personajes como el ejemplo.

Material: No necesariamente los sketch debes hacerlo con grafito, puedes hacerlo con otros materiales como gouache, markers, aquí uso un pincel lettering water, que por la comodidad y suavidad se asemeja a un marcador y empieza con tus bocetos, aquí le puse el fondo un tono más amarillo para combinar con el marcador. También estos pinceles están en la colección del Kit para ilustradores y no ilustradores (Photoshop y Fresco)

Apuntes: Mientras realizas un studio de personaje o algún tipo de studio para ilustración, puedes dejar notas en la parte inferior para que todo sea ordenado, aquí puse de dónde saqué la referencias y los pinceles.

Texturas: Un buen recurso en tu propio sketch es utilizar las texturas como un estudio, para que puedas añadir otras técnicas como scumbling o garabatos, aquí lo utilizo en el cabello o puedes empezar con ritmos, verticales, diagonales u horizontales, eso dará detalles y ciertas sombras a tus personajes.

Y puedes armar tu sketchbook digital en Photoshop y Procreate, el tutorial en mi canal Youtube.

Accede a mi colección completa de pinceles para Photoshop y Fresco aquí y para la colección completa de pinceles Procreate aquí.

Recuerda que puedes ver todas las técnicas y ejercicios de ilustración en este videín de mi canal Youtube. Suscríbete que es gratis.

Guía de Pinceles Sketch Grafito para Procreate

Una guía de pinceles para utilizar en Procreate que te ayudarán en técnica grafito, para tus bocetos, sketch y experimentar en ilustración.

En este paquete de pinceles grafito para Procreate viene 13 pinceles especiales para la técnica, cada pincel cumple una función específica.

  1. Los grafitos 2b ayudan bastante para los bocetos y sketch, además de realizar los primeros trazos.

2. Los pinceles rellenos vienen en varias presentaciones, pero cumplen la función de pintar grandes zonas en poco tiempo, además de dar sombras y ciertos detalles a los bocetos.

3. Los diferentes pinceles carboncillos los puedes utilizar para diferentes técnicas, son mis preferidos, se pueden usar para dar texturas, detalles, bordes, de todo.

4. El tipo de grafito movimiento y texturizado te dan sketch divertidos y experimentales, además que los puedes usar también para detalles en tus personajes.

Todo el paquete de pinceles puedes conseguirlo en 2 presentaciones. La primera se encuentra en la colección completa que viene: pinceles de acuarela, textura, lettering, gouache mix y grafito. La segunda presentación la puedes encontrar en el paquete individual donde solo vienen los 13 pinceles. Además si te encanta Procreate puedes revisar los tutoriales que tengo sobre esta app.

  1. 10 Trucos para dibujar en Procreate
  2. ¿Cómo pintar fácilmente en Procreate?
  3. Técnicas de Ilustración que puedes usar en tus programas favoritos.

Preguntas sobre Ilustración Vol. 6

¿Tienes dudas sobre varios temas de ilustración?Aquí respondo a todas tus preguntas.

  1. No soy capaz de dibujar fluidamente en digital… (3.3lafieracha)

Necesitas practicar para “soltar la mano” con ejercicios simples de realizar círculos, líneas repetidas. Otro punto es el escoger bien tus pinceles sea para el trazo o relleno. Te aconsejo el videín de ¿Qué pincel usar para dibujar? en mi canal Youtube ya que encontrarás los usos de cada pincel para distintas técnicas.

2. No sé qué pinceles usar… (brendix.3)

Esto es de acuerdo a la técnica de ilustración. Quizás aún no descubras qué técnica se adecua mejor a tu estilo. Siempre recomiendo probar pinceles con un modelo de personaje básico y usar diferentes técnicas para encontrar lo más cómodo y funcional. Mira el videín de Ejercicios para Desarrollar tu estilo de Ilustración: Youtube Andreaga

Por otro lado dejo todo el pack completo de pinceles para Procreate donde encontrarás más de 90 pinceles para diferentes técnicas como gouache, acuarela, grafito, trazos mix, lettering, textura y el pack completo de pinceles para Photoshop y Fresco lo puedes encontrar en el Kit para Ilustradores y No Ilustradores donde vienen más de 100 pinceles para distintas técnicas (acuarela, grafito, mix, lettering, textura y más).

3. No estoy segura de cómo organizar las capas (ale.bellott)

Es importante el uso de las capas para todo. Eso nos va ayudar a editar cualquier error. Te aconsejo un capa para color, otra para trazos u organizarlos en grupos. En el Curso Gratuito de Ilustración desde cero para Photoshop explico el uso de capas que te va ayudar para cualquier programa digital, está en mi canal Youtube: Andreaga

4. Se me dificulta qué paleta de colores usar, no sé cómo hacer que no se vea muy cargado… (anamk_art)

Prueba con 2 colores en una ilustración, luego otro ejercicio de 3 colores para que paso a paso vayas practicando y finalmente de esos 3 colores saques distintas tonalidades. Quizás no estés usando bien algunas armonías. Te aconsejo el videín de Guía definitiva para usar el color con Pixar (Youtube Andreaga).

5. Me compré un sketchbook para empezar, ¿cómo sabes qué dibujar? (eli_lali)

Piensa en un tema que te guste bastante, que sea cómodo para empezar. Por ejemplo, si deseas mejorar en manos, puedes dedicar un espacio de hojas para el estudio de manos o empezar con el tema de flores, vegetación. Mira el video de Construir un Sketchbook que dejé varios temas para empezar y ordenar mejor tus bocetos (Youtube Andreaga).

Aquí puedes encontrar mis pinceles Photoshop para Grafito Sketch y aquí mis pinceles Grafito Sketchbook para Procreate.

6. ¿Cuáles son las características de un buen portafolio? cupids.heart5

Aquí es importante determinar para qué rama de ilustración te vas a ir o qué habilidades tienes como ilustradora. Normalmente en ilustración en términos generales se quiere ver el uso de color, diseño de personajes, acciones de personajes que son muy importantes para ver cómo se desenvuelve en la ilustración, los fondos, todo ello para ver cómo componen. Son cosas básicas que siempre el cliente va a querer ver. En Youtube busca Andreaga Portafolio para que te salgan los videos que hice sobre esos temas.

7. ¿Qué tableta estás usando ahora? _omellavallejos

Uso 2, iPad PRO 11 (2020) que tengo varios videos en Youtube (Andreaga) y Huion kamvas 16 PRO, aunque también tengo varios review de distintas tabletas gráficas que he probado y son muy buenas en el canal. Dejo una lista de todos los reviews que he realizado hasta ahora.

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Mis Pinceles para Procreate

Si aún sientes que le falta algo a tu estilo es por la técnica muchas veces, eso me pasaba años atrás y por ello decidí en el 2019 crear pinceles para Photoshop y este año he creado pinceles para Procreate que sean para técnicas de acuarela digital, mix and gouache, graphite, texturas y lettering, una colección completa para complementar tu estilo de ilustración o experimentar con nuevas técnicas, porque nunca dejamos de aprender.

¿Qué viene en el pack colección completa?

Pinceles Procreate

Disfruta de esta colección completa de pinceles para Procreate 5+ , esencial para tus ilustraciones. 

Este paquete viene con su video de setup y configuración opcional para dar más movimiento a cada pincel.

-Pack Acuarela

13 pinceles de acuarela con diferentes detalles como texturas, solidos, suaves, mix y otros.

Ahora podrás dar otra técnica a tu estilo de ilustración con estos hermosos pinceles y crear fondos, recursos y más.

Si deseas empezar con acuarelas digitales, este pack te va a ayudar. Los pinceles son muy faciles de usar y puedes obtener resultados geniales muy parecidos a lo tradicional.

-Pack Mix y Gouache

15 Pinceles con distintas técnicas para tinta, garabatos, distorsión, fotocopia y gouache sólido, con texturas y otros.

El pack mix and gouache es perfecto si buscas probar nuevas técnicas de ilustración, sobre todo si deseas empezar en el mundo del guache digital y luego dar toques de trazos con tintas, texturizados o deseas realizar un sketch digital de garabatos o experimentos con los pinceles de fotocopias y otros.

Si buscas experimentar con el gouache vienen pinceles para combinar, como sólidos y si quieres dar más carácter puedes usar los texturizados.

-Pack Graphite

13 pinceles de grafito, carboncillo, texturizados, relleno, ideales para hacer sketch y utilizarlos para la técnica de lápices de colores.

El pack grafito es especialmente creado para amantes del sketch y técnicas con lápices de colores.

Vienen varios pinceles especiales para delineados, rellenos, mix con crayola y varios tipos de carboncillo que harán de tu ilustración perfecta.

-Pack Textura

23 pinceles ideales para detalles con textura, para naturaleza, fondos, ropa y más.

El pack textura es perfecto si deseas agregar detalles a tus ilustraciones o si deseas utilizarlos para fondos, crear distintos elementos de la naturaleza, realizar experimentos con tu estilo de ilustración o crear uno nuevo.

-Pack de lettering

29 pinceles para utilizarlos en lettering con diferentes técnicas para textura, marker, gouache, mix, sólidos y otros.

Si amas el lettering como yo, te gustará probar estos pinceles especiales para crear y dibujar letras con distintos pinceles del tipo textura, sólidos, gouache, shine, shadows, Watercolor, entre otros.

Estos pinceles te ayudarán a crear para títulos de libros, covers de todo tipo, para tus post de redes sociales y más.

Y si quieres aprender pintado digital puedes chequear el videín que hice en #Procreate