¿Por qué nadie te dice los diferentes riesgos que puedes tener con una tienda online?
En internet sobre el tema de tienda online y emprender todo es genial, se pinta muy bien las cosas, pero más allá no te dicen los riesgos que puedes tener y sobre todo con el tema de medios de pagos. Hace muchos años empecé mi travesía por el tema de productos de ilustración de forma digital, si quieres saber más cómo funciona todo esto, te dejo el videín que hice a detalle y también el cómo emprender desde 0. Todos estos años pintó de maravilla el tener una tienda online, pero nunca me imaginé que luego se podía convertir en un problema grande y es el tema de riesgos.
Hace unas semanas les comunicaba a mis patreons sobre que tuve un problema con mi tienda online y luego a quienes había comprado productos que iba a realizar unos backups, porque posiblemente me mudaba a otra plataforma ¿Por qué? Pues habían quitado ciertas cosas que no me convenían como creadora y esto realmente para quien tiene un emprendimiento es fatal, los medios de pagos que uno utilizaba los habían sacado y luego la plataforma quería utilizar otros medios de pago por el cual te quitan como $100-75 o 50 usd cada semana, muy aparte de impuestos de la misma plataforma e impuestos que uno debe de pagar y al final eso no sale muy a cuenta, porque te van disminuyendo las ganancias.
Cuando ves ese panorama es un dolor de cabeza, porque debes de mudarte a otra plataforma, empezar desde 0, utilizar buen tiempo y tampoco ya no hay los mismos beneficios, cambian ciertas cosas. Es ahí donde una persona que emprende no sabe los riesgos que puede haber con una tienda online, por eso en este tema quiero contarte a detalle y las limitaciones que hay entre países.
¿Cómo conseguir clientes en ilustración? ¿Cómo hago una comisión? ¿Cómo empiezo con las redes sociales?
Cada mes estoy abriendo una caja de preguntas en mi Instagram, algunas las he contestado ahí, pero siempre hay preguntas que no se llegan a responder por el tema de límites que te da Instagram, es decir, te baja totalmente la cantidad de vistas en tus historias cuando empiezas a subir y subir seguido historias. Por ello voy a explayarme más en este artículo sobre las preguntas que hicieron sobre los temas de ilustración, redes sociales, clientes, comisiones y freelance.
Vamos con la primera pregunta sobre el tema de Procreate y las impresiones.
¿Cómo imprimir ilustraciones en Procreate sin que pierdan calidad?
Para todo programa de ilustración digital es importante trabajar en alta calidad cuando vamos a imprimir un trabajo, lo recomendable siempre es que el ppp o dpi sea de 250 como mínimo, lo recomendable es 300 y siempre fíjate los tamaños standar de prints que se oscilan utilizar como A4, A5 y si es un póster un A3, puedes trabajar en cm, mm o si gustas o dominas más en píxeles, pero que sea el tamaño adecuado.
En ilustración digital el tema de capas es demasiado importante, ya que de esa manera las técnicas que utilices de pintado será fácil. Hay 3 temas que te van ayudar en ello.
Como les había comentado ahora el tema de freelance, portafolio, precios lo tiene mi Patreon, meses atrás hablé bastante de ello, pero como es exclusivo se eliminan los temas pasados el primer día de cada mes, sin embargo, si lees esto en octubre del 2024 están los temas de:
Problemas comunes de los ilustradores y cómo solucionarlos
Un gran pago por colaboración, gracias a esta marca.
¿Cómo empecé con los cursos de ilustración? Todo sobre estas licencias.
La exclusividad en los contratos ¿Qué debes saber?
El primer tema hablo sobre el portafolio y también porqué ilustradores freelance no consiguen tener un sueldo adecuado.
5. ¿Recomendación para empezar en ilustración de portadas de libros?
Ya en este campo soy experta con el tema de editorial y la ilustración trabajando con Disney Books, Macmillan Children, Oxford University, Scholastic, Luma Works y más. Si sabes Photoshop lo básico te recomiendo el Master tutorials VOL 1 donde vas aprender lo siguiente:
¿Cómo crear una portada y contraportada para libro ilustrado? (Photoshop) (37 min)
¿Cómo entregar el archivo final al cliente del libro ilustrado? (Photoshop) (12.51 min)
¿Cómo editar un reel en Premiere Pro desde cero? (39.59 min)
3 Técnicas de Ilustración Mixta digital (Photoshop) (25 min)
¿Cómo crear un contenido de ilustración para redes sociales? (42.67 min)
Si quieres iniciarte en Photoshop ya sabes que te recomiendo mi curso gratis.
6. ¿Cómo empezar a realizar comisiones en ilustración?
Las comisiones se diferencian en 2 grupos:
Para individuos y empresas, también con el tema de regalos sin uso comercial y comisiones con uso comercial.
7. ¿Cómo promocionar las ilustraciones en Instagram?
Instagram es todo un mundo para cualquier persona, sobre todo para artistas, ya que muchas veces no saben qué contenido hacer, cómo llegar al público o promocionar su negocio. En mi caso llevo años con las redes sociales y me ha costado bastante entender sobre todo por el tema de alcance, likes que afectan a muchos artistas y no saben cómo lidiar con ello, pero al final entiendo su sistema y eso me permite poder trabajar con marcas, promocionar mi tienda, clientes y más.
Lo importante es hacer el contenido que te guste, pero también con estrategia. El año pasado lancé el Master tutorials vol1 donde vienen los 5 tutoriales exclusivos y 2 de ellos ligado a creación de contenido, pero muchos querían esos tutoriales en un pack individual, así que si no deseas los 5 tutoriales, tienes la opción de los tutoriales de edición de video y sistema, creación de contenido para ilustradores donde enseño de todo para que seas constante con los contenidos en Instagram, sepas trucos, hacks, de todo para tu trabajo.
8. ¿Qué haces ante los bloqueos creativos o desmotivación?
Va a depende de varios factores, pero si hablamos de una situación solo de cansancio, el bloqueo creativo va a pasar rápido. Si es un tema ya delicado que tiene que ver con el entorno, ambiente, quizás dinero, familia, eso lleva también a una desmotivación o bloqueos que es importante saber tratarlo y en el videín de desmotivación explico las diversas situaciones y soluciones que puedes probar.
Hay más preguntas que hicieron, pero son similares a las que he respondido aquí, así que nos leemos el próximo mes en Instagram con una nueva caja de preguntas.
Las cosas que NO DEBES hacer en Ilustración Digital
La ilustración digital es una herramienta poderosa que nos permite crear obras increíbles. Sin embargo, incluso los artistas más experimentados pueden cometer errores que afectan la calidad de su trabajo. Si estás empezando o llevas un tiempo en esto, es probable que hayas caído en algunos de estos errores sin darte cuenta.
Pero no te preocupes, identificar y corregir estos errores es parte del proceso de aprendizaje. En este videín, te mostraré cuáles son los8 errores más comunes que los artistas digitales suelen cometer y cómo evitarlos para llevar tu arte al siguiente nivel.
¿Te identificas con alguno de estos problemas? Si es así, este video es para ti. Aprenderás desde errores técnicos hasta errores con modos de color que pueden estar frenando tu progreso sin que lo notes.
¿Cómo pintar o dar color a mis dibujos? ¿Cómo Hacer un boceto? ¿Cómo encontrar mi estilo de Ilustración?
Hace poco en mi Instagram abrí caja de preguntas sobre el tema de ¿Qué quisieras aprender en ilustración digital? Hubo muchas respuestas y cada una de ellas las había realizado en mi canal Youtube, algunas sí las tengo apuntadas para poder desarrollarlo más tarde en el canal.
Estas son las preguntas que más se repiten en Ilustración:
¿Cómo puedo hacer un boceto? Para poder hacer un boceto es importante tener una idea y la herramienta, un lápiz o puedes hacerlo de manera digital con uniPad, programa de Procreate u otros o bocetear en Photoshop, Fresco, Clip Studio Paintetc. Lo importante de aterrizar un boceto es que se vea todo claro, pueden ser líneas precisas o líneas discontinuas, pero que al final la idea se vea representada en el boceto. Te aconsejo el tema de Ideas para Dibujar,¿Cómo hacer un sketchbook digital? y ¿Cómo entregar el boceto a un cliente?
Hace poco realicé el tema de RGB VS CMYK ¿Cómo imprimir mi dibujo? ¿Qué impresora es recomendable? ¿Qué técnica de impresión usar para bellas artes?Te va a servir mucho el tema aquí.
4. ¿Cómo cobrar por las comisiones de dibujo? ¿Cotización de una ilustración?
El tema de precios en ilustración es muy complejo en todo sentido porque no solo es conocer el precio x hora del trabajo que hace uno, sino ver el tema de:
-Usos. -Exclusividad. -Porcentajes en licencias. -Tiempo y más factores importantes.
Además hay diferencias de clientes con el tema de mercados: Hispano y Anglosajón. También el tema de pesos de clientes: Empresas e Independientes y otro factor al fijar precios es el tema de comisiones personalizadas para regalos: ilustración para bodas, parejas, retratos, etc. Esto es muy diferente al precio que uno da a un cliente que sí requiere la ilustración para varios usos y ahí es donde el precio sube. En miPatreon dejé el tema de precios de comisiones personalizadas y para empresas ( si ves esto a partir del mes de setiembre del 2024, no está disponible, ya que cada mes se eliminan los temas para dar paso a otro).
5. ¿Cómo puedo crear un portafolio de ilustración y enviarlo a clientes?
Para el tema de portafolio lo comenté hace poco en mi Patreon en el mes de mayo/junio, pero esos temas se eliminan cada mes para dar paso a otros, pronto estaré dando noticias de cómo puedes obtener los audios, mientras tanto en el mes de setiembre estará disponible los temas de:
Nervios, viajes y conferencias que tuve ¿Qué aprendí?
Organización en ilustración. (Me lo han pedido, así que lo tendrás explicado)
El caso de RossDraws.
¿Cómo tocar las puertas y trabajar con gente de habla inglesa?
8. ¿Cómo puedo obtener mi estilo de ilustración digital?
Cuando uno empieza en ilustración siempre querrás obtener tu propio estilo al dibujar, pintar y más, aquí he dejado una serie de ejercicios muy efectivos y recomendable por el público (comentarios en el video), que te van ayudar a desarrollar una base de estilo en ilustración.
9. ¿Qué iPad es recomendable para empezar con Ilustración digital?
Cada mes hay una nueva entrada de esta gran sección de consejos para ilustradores y quienes les apasiona la ilustración o están ya en este camino freelance.
¿Cómo usar los pinceles? ¿Cómo empezar a tener una mejor técnica en ilustración? Esta es una de las preguntas que siempre hacen en ilustración, sobre todo en el tema digital. Como primer consejo siempre el pack de pincelesque tengas debes probarlos uno por uno y si puedes dibujar personajes, objetos con cada pincel mucho mejor, porque de esa manera sabrás cuál pincel te conviene para tu estilo o utilizar una nueva técnica. Aquí te dejo un ejercicio de probar pincelesque hice y en esta Masterclass podrás saber más sobre el tema de usar pinceles en Photoshop y si deseas aprender acuarela digitalte aconsejo el tema de ¿Cómo pintar con acuarela digital? Esto aplica para los programas de Photoshop, Fresco, Clip Studio Paint, Procreate y programas que tengan herraemienta mezclador y dedo o difusor sobre todo.
2. Las famosas estafas en comisiones de arte o ilustración. Cada cierto tiempo veo una nueva estafa a un ilustrador o artista sobre el tema de los pagos, siempre recuerda que debes revisar el pago en la plataforma y no verificar del voucher que te da el cliente, ya que es una modalidad de estafas. Hice 8 reglas para que no caigas es estafas de comisiones de dibujo y puedas estar pendiente de todo lo que pasa con cada situación de trabajo. Aquí el tema.
3. Tener una página web es importante en el negocio de ilustración porque un ilustrador puede mostrar sus servicios, productos, conseguir clientes mediante el SEO y más cosas, además que es como nuestra principal casa, recuerda que las redes sociales es como algo alquilado y no lo podemos manejar a nuestra manera por el tema de los algoritmos, en cambio una página web sí. Te dejo el tema de los 8 nuevos trabajos en ilustración.
4. Siempre invertir en herramientas nos ayudará en nuestro trabajo de ilustración, si te cierras a herramientas como macbook, ipad, notebook, tableta gráfica, será más lento todo el proceso y eso a la larga no nos ayudará en el trabajo. Aquí te dejo el tema de iPad y macbook vs el sistema de Windows y si quieres saber más sobre las tabletas gráficas te dejo el tema de iPad y las diferencias.
5.Cuando quieres empezar con las redes sociales a mostrar tus ilustraciones o lo que haces, siempre es importante entender el ¿Qué haces? ¿Quién eres? Ya que esas dos preguntas son potentes para mostrar nuestra habilidades, contar historias de nuestro trabajo y que las personas entiendan y sepan lo que hacemos, de esa manera también construyes una gran comunidad. Aquí tienes el tema de ¿Cómo promocionar mi arte en redes sociales?
6. Las metas son importantes, pero muchos se pueden abrumar con esto y al final no lograr nada por el tema de la presión, por ello empieza siempre con cosas pequeñas que puedas ir avanzando paso a paso.
Espero que estos consejos te hayan servido bastante, si no pudiste alcanzar los temas en mi Patreon del mes de agosto: Ideas creativas para emprender en ilustración, precios en comisiones personalizadas, precios que he cobrado por los trabajos de ilustración e inspiración con ilustradores, no te preocupes que quizás a fin de año haya nuevas noticias para poder conseguir estos episodios. Por lo pronto en el mes de setiembre están los temas de:
Nervios, viajes y conferencias que tuve ¿Qué aprendí?
Organización en ilustración. (Me lo han pedido, así que lo tendrás explicado)
El caso de RossDraws.
¿Cómo tocar las puertas y trabajar con gente de habla inglesa?
Si has estudiado cualquier carrera creativa como diseño, fotografía o ilustración sabrás que lo básico es conocer los modos de COLOR y son RGB Y CMYK.
RGB
Significa rojo, verde y azul, que son los colores primarios de la luz. Aquí hay un amplio espectro de color.
RGB es la opción ideal para diseños, ilustraciones, fotografías que las personas verán solo en la pantalla. Como computadora, celular, todo lo digital.
Cada pantalla digital está formada por miles o millones de cuadrados diminutos llamados píxeles. Cada píxel contiene tres luces aún más pequeñas: una roja, una verde y una azul de intensidad variable, de 0 a 255.
Los valores RGB para el negro puro son R:0, G:0 y B:0, lo que significa que no hay absolutamente ninguna intensidad de color. Cuando tienes una mezcla de intensidad completa para cada rojo, verde y azul como R:255, G:255, B:255, obtienes la forma más pura de blanco.
Se puede crear 16,7 millones de colores posibles utilizando diferentes combinaciones RGB. Entonces, podrás obtener gracias a ello colores muy vibrantes, neones y más.
CMYK
Son las siglas de cian, magenta, amarillo y clave (que significa negro, porque la «B») y es el modelo de color de referencia para la impresión en color. A diferencia del modelo RGB, que agrega luz para crear colores, CMYK funciona restando la luz absorbida por las tintas.
KEY porque proporciona el detalle clave y el contraste, absorbe todos los colores de la luz. Es esencial para agregar profundidad y nitidez a las imágenes impresas. También es placa de registro.
CMYK es un modo de cuatro colores que se utiliza en el proceso de impresión.
Diseñar sobre todo para impresión significa tener en cuenta la cantidad de tinta que se aplica, los porcentajes. En diseño suelen utilizar variaciones como el negro frío: C: 60 %, M: 0 %, Y: 0 %, K: 100 %
Negro cálido: C: 0 %, M: 60 %, Y: 30 %, K: 100 %
Negro estándar: C:0 M:0 Y:0 K:100
Negro intenso: C: 75% M: 68% Y: 67% K: 90%
¿Cuál es la diferencia entre RGB y CMYK?
De forma convencional el modo de color RGB es mejor para el trabajo digital, mientras que CMYK se utiliza para productos impresos. Pero en los últimos años eso ha variado de acuerdo a las tecnologías que tienen las impresoras, las técnicas que usan y la variedad de tintas que ahora hay para diversos acabados.
¿Qué formatos usar si quiero usar RGB?
Está jpg, png, gif. Recomendable para guardar una ilustración que sea en redes sociales usa PNG y si vas a guardarlo para tu página WEB puedes usar un JPG ya que no pesa tanto y de esa manera tu página cargaría mucho más rápido.
¿Cuáles son los mejores formatos de archivos para CMYK?
Los PDF son ideales para archivos CMYK porque son compatibles con la mayoría de los programas.
AI es el archivo fuente estándar para CMYK con el programa Illustrator.
EPS Compatible con otros programas vectoriales.
¿Cómo imprimir una ilustración digital?
Tenemos que saber que las impresoras de formato ancho tienen una gama de colores más amplia que CMYK solo con tintas adicionales que son LM O LC quiere decir: light cyan y light magenta, llevan 6 colores de impresión o más.
De hecho hay colores claros cian, magenta y negro, abreviados como Lc, Lm y Lk. Utilizar tintas claras te permitirá producir un resultado más realista según los especialistas de impresión.
Para más información el videín que tengo te ayudará a entender ¿Cuál es el modo para usar si voy a imprimir desde casa una ilustración? o ¿Puedo imprimir con técnica giclée mi ilustración?
Para más información sobre los precios, ilustración freelance, cotizaciones, experiencia de ilustración en los trabajos con clientes, puedes ser miembro en elBoletín Podcast.
Cuando un artista no sabe por qué no vende sus productos.
Cuando vas a sacar un producto para tu tienda de ilustración, tienes que tener en cuenta varias cosas.
Estos consejos te van a servir si recién estás iniciando o ya lo sacaste, pero no sabes porqué no vendes.
1. Tu público es importante, así que date una vuelta por tus redes sociales, revisa comentarios, mira tus likes, fíjate de dónde son ¿Nacional o internacional?
Cuando sepas muy bien esto, podrás evaluar si sacar productos físicos o digitales.
¿Por qué las personas te han seguido?
2. El sondeo es lo mejor, para ello usa historias y pregunta a las personas si comprarían tal producto, si les gusta la ilustración A o B.
Postea y usa mockups para ver la reacción de las personas.
3. Si vas a sacar merchandising, tu estilo e ilustración vende, pero es importante agregar otro valor que tiene que ver con la creatividad y marketing.
4. Es bueno ser positivos, entusiasmarnos con los productos, pero si no haces un estudio antes de tu público, los productos tan geniales, puede que demoren en salir.
El siguiente lunes 12 hablo sobre las comisiones, mi experiencia, vergüenza al cobrar, amigos, precios que he cobrado por hacer comisiones personalizadas con fines no comerciales, el mercado latinoamericano y anglosajón, además de lo que he aprendido con ellas desde el 2009 y ejemplos. Todo en el boletín podcast, cada mes 4 temas exclusivos, recuerda que todos los primeros de cada mes, se eliminan los últimos 4 temas.
Además el 35% de descuento para el Master Tutorials VOL 1 es: 35 y si necesitas una base antes de ingresar a los tutoriales te dejo mi Curso Gratis Para Photoshop desde 0.
¡Cuidado con las estafas en tu trabajo de ilustración!
Quienes trabajamos en ilustración estamos en varias plataformas de redes sociales y portafolios online como Behance y otras. Desde el año pasado se ha visto varios mensajes de supuestos clientes que dicen depositar el dinero para los trabajos, pero resulta que no hay nada o te quieren comprar ilustraciones para NFT o simplemente buscan contratarte para comisiones de mascotas, pero al final no es lo que parece.
Hace poco en la plataforma de Behance me llegan unos mensajes de supuestos clientes que quieren comprarme ilustraciones y las coordinaciones eran muy raras, primero: «Hello my dear friend», un cliente no escribe de esa manera…
He estado un poco desaparecida por aquí, ya que en mi Patreon estoy dejando 4 publicaciones muy importantes y valiosas sobre el trabajo de ilustración profesional por mes, si te gusta el tema de boletines y podcast, además buscas información muy exclusiva sobre conseguir clientes, el trabajo freelance, experiencias, contratos y más, te aconsejo que te unas a mi Patreon, ya que aprenderás bastante si eres principiante o experto. Eso sí, como la información es muy exclusiva y funciona como un boletín de correo, si te perdiste los temas de mayo y junio, no podrás acceder, ya que cada mes solo hay 4 publicaciones y todos los primeros de cada mes se eliminan las antiguas publicaciones, así que no sigas perdiéndote la información.
Andreaga 