Ser ilustrador freelance, pero no saber cobrar es un problema.
Cuando te dedicas a la ilustración freelance muchas veces no vas a saber por dónde empezar y es normal, porque uno necesita de las experiencias, pero si dentro de ellas cometes errores en precios, negociar y nunca lo mejoras, sinceramente será difícil poder vivir de la ilustración, ya que es tu negocio y debe sostenerse con los años.
Una de las cosas que todo humano falla a la hora de cobrar es porque no tiene un orden financiero, no sabe cuánto gasta y cuánto ingresa. Nadie te enseña esto y… ¿Por qué será?
Años atrás me di cuenta que necesitaba ordenarme, pero financieramente, porque cobraba mal y no tenía en cuenta el valor de mi trabajo y luego vinieron clientes grandes con precios que nunca imaginé cobrar, me hicieron tocar “realidad”. Con la experiencia uno aprende de cotizaciones, fórmulas básicas, pero que ayudan a poner un precio en distintas situaciones, tener en cuenta precios de industria, pero sobre todo entender al cliente, saber negociar y no todos negocian bien, no todos aplican las estrategias correctas para su trabajo.
Por eso he creado: Cobra sin miedo, precios, cotizar y todo sobre los clientes.
Así que esta gran guía habla especialmente de ello yes muy accesible para todos.
¿Qué viene?
5 Videos con subtítulos
7 audios con su pdf para lectura + links y un directorio especial donde encontrarás clientes internacionales para enviar tu portafolio, páginas interesantes y aprendizaje.
Importante: Si fuiste miembro en mi comunidad exclusiva desde mayo hasta diciembre del 2025, ya lo tienes descargado.
Videos Gratuitos para aprender ilustración digital y ser freelance
Este año en mi canal Youtube Andreaga, hemos visto una variedad de temas puntuales como acuarela digital, trazo perfecto para distintos programas, aprender mas del iPad, tabletas para dibujo, errores en Procreate y empezar un nuevo programa con Infinite Painter.
Espero que hayas disfrutado de estos grandes videines y sino te habías enterado de lo que puedes aprender con ilustración digital, te dejo la lista de videos gratuitos.
Recuerda que todos los pinceles que uso para cada programa, lo vas a encontrar aquí,
Para quienes no saben que es el Kit para ilustradores y no ilustradores: Encontrarás guías freelance, texturas, recursos en general y packs de pinceles (acuarela, textura, lettering mix, lápices) para Photoshop, Fresco y su versión para Clip Studio Paint.
Todos los recursos y cursos para aprender Ilustración digital
Desde hoy ya puedes acceder por el Black Friday con el 30% de descuento en los siguientes productos:
Kit para ilustradores y no ilustradores: Aquí vienen todos los packs de brushes completos para los programas de Photoshop, Fresco y CSP (pack acuarela, pencil, texture, mix lettering), además de los bonus como el directorio de ilustración, texturas y guías.
Colección completa de Brushes para Procreate: Todos los packs de acuarela, textura, lettering, pencil y mix gouache, además de 2 tutoriales exclusivos desde 0 para aprender acuarela y gouache digital.
Máster tutorials VOL1: Los 5 tutoriales para aprender sobre portadas y contraportadas, arte final en Photoshop, técnicas mixtas en Photoshop, editar reel desde 0 en Premiere y el sistema de redes sociales para artistas e ilustradores.
Curso Procreate desde 0 a PRO: Todo para aprender Procreate desde 0 muy fácil con varios ejercicios de ilustración, trucos, bonus, pinceles, actualizaciones y mucho más. Son 39 clases y casi 5 horas de curso. Lo puedes hacer a tu ritmo y con correo especial, más el certificado del curso cuando termines tu proyecto final.
Todo para ilustradores VOL1: Es la guía freelance que me hubiera gustado tenerla para valorar mis precios, negociar con clientes, saber de los derechos universales que todo ilustrador debe conocer, emprender y más. Listo para descargar todos los 24 episodios y tenerlo para siempre.
Usa el siguiente código hasta el 28 de noviembre: GENIAL30
Youtube:
Esta semana hay nuevo videín, pero si te perdiste las clases de Infinite Painter sobre óleo pastel y lápices, te lo dejo aquí.
El Pack de Gratitud nace a finales del año 2020 que es un gran gracias, brindando recursos de ilustración como pinceles, guías, wallpapers, texturas gratis. Todo gracias al apoyo que dan y todo el mundo debería practicarlo ¿Sería genial no?
Estos son los recursos, regalos que vienen este año:
Si es la primera vez que vas a descargar el Pack de gratitud, vas a llevarte no solo el contenido 2024, sino desde el 2020 que es donde inició esta entrega, este pack crece y crece con varios recursos como pinceles, guías y más. Puedes darle una puntuación o review que me va ayudar mucho.
Todos los regalos que puedes dar a ilustradores, artistas, dibujantes.
Llegan las fiestas y muchos hacen diversos compartir o simplemente un detalle siempre hace el cambio positivo, ya que dar es muy genial y recibir también. Por eso he creado esta guía de regalos para artistas, ilustradores y dibujantes si no sabes qué regalar.
Marcadores Posca: Si no sabes que son los marcadores Posca déjame decirte que pintan genial, tienen un sistema interesante a la hora de poder sacar la tinta, que es agitarlo y presionar la punta para que salga la pintura y son marcadores muy parecidos a la témpera o gouache, realmente son mis favoritos en ilustración tradicional. Los va a poder encontrar en tus librerías cercanas de arte o en Amazon.
2. Funko: Los muñecos coleccionables que vienen en distintas presentaciones de acuerdo a series, cantantes, dibujo y más. En mi caso tengo 2 que me regalaron y son una especie de peque colección y va muy bien en mi escritorio.
3. Marcos para prints: Siempre los artistas e ilustradores tenemos prints que no han sido enmarcados o dibujos, bocetos que por ahí son geniales, pero no hemos tenido tiempo de buscar un marco y regalar este tipo de accesorio va muy bien para cualquier artista, te recomiendo comprar en tiendas por departamento en A3, A4 o A5 que son tamaños estándares.
5. Moleskine: Es una marca genial de notas, blocs, sketchbook muy top para artistas. Tener un Moleskine es lo mejor, por la alta calidad de sus productos. También lo vas a poder encontrar en Amazon o librerías.
6. Cursos: Hay muchos cursos geniales de ilustración y hace poco he creado el curso desde 0 para Procreate, si recientemente tienes un iPad y quieres aprender un nuevo programa y dominarlo de forma fácil, entonces te va a encantar el curso.
7. Libros: Siempre es genial que alguien te regale un libro de ilustración o creatividad, porque valoras bastante ese detalle, además que aprenderás cosas nueva y tengo una lista aquí.
8. Prints: Siempre un artista admira a otro artista, ilustradores y tener algo de ellos es genial, sea unos prints para enmarcar u otros accesorios.
9. Sketchbook: Si vas a comprar un sketchbook recuerda que vienen en varias presentaciones. Por ejemplo para acuarela es recomendable de 300, 400 gr y esto también puede servir para acrílicos, puedes comprar de la marca Canson, Hahnemühle u otros.
10. Audífonos: Si tienes más presupuesto te recomiendo los audífonos Shure srh240a que son excelentes, se escucha muy bien todo y también podrás escuchar bien las grabaciones que hagas, no tienes pierde con estos audífonos y te duran muchos años.
11. Mouse logitech lift vertical ergonomic: También si tienes más presupuesto para regalar te recomiendo este mouse que es ergonómico y además va a mitigar dolores si es que el artista tiene tendinitis. Llevo 2 años usando este mouse y lo recomiendo.
12. Membresía: Siempre en Patreon encontrarás geniales artistas que tienen contenido exclusivo, por ejemplo tengo un Patreon donde doy información sobre ilustración freelance cada mes y solo cuesta 1$ usdy puedes cancelar en cualquier momento, además que la membresía la puedes dar como regalo y aprenderás bastante sobre el trabajo de ilustración como el tema de clientes, estrategias, precios y más. Cada fin de mes se eliminan los episodios para dar paso a nuevos temas, así que no te lo pierdas.
¿Y si no hay presupuesto?
Puedes dar un regalo digital que es el Pack de Gratitud que te cuesta 0$ o puedes donar si gustas y enviarlo a un amigo, compañero, vienen varios recursos de ilustración digital, desde pinceles, texturas, fotos para practicar, templates y más.
¿Por qué nadie te dice los diferentes riesgos que puedes tener con una tienda online?
En internet sobre el tema de tienda online y emprender todo es genial, se pinta muy bien las cosas, pero más allá no te dicen los riesgos que puedes tener y sobre todo con el tema de medios de pagos. Hace muchos años empecé mi travesía por el tema de productos de ilustración de forma digital, si quieres saber más cómo funciona todo esto, te dejo el videín que hice a detalle y también el cómo emprender desde 0. Todos estos años pintó de maravilla el tener una tienda online, pero nunca me imaginé que luego se podía convertir en un problema grande y es el tema de riesgos.
Hace unas semanas les comunicaba a mis patreons sobre que tuve un problema con mi tienda online y luego a quienes había comprado productos que iba a realizar unos backups, porque posiblemente me mudaba a otra plataforma ¿Por qué? Pues habían quitado ciertas cosas que no me convenían como creadora y esto realmente para quien tiene un emprendimiento es fatal, los medios de pagos que uno utilizaba los habían sacado y luego la plataforma quería utilizar otros medios de pago por el cual te quitan como $100-75 o 50 usd cada semana, muy aparte de impuestos de la misma plataforma e impuestos que uno debe de pagar y al final eso no sale muy a cuenta, porque te van disminuyendo las ganancias.
Cuando ves ese panorama es un dolor de cabeza, porque debes de mudarte a otra plataforma, empezar desde 0, utilizar buen tiempo y tampoco ya no hay los mismos beneficios, cambian ciertas cosas. Es ahí donde una persona que emprende no sabe los riesgos que puede haber con una tienda online, por eso en este tema quiero contarte a detalle y las limitaciones que hay entre países.
Cada mes hay una nueva entrada de esta gran sección de consejos para ilustradores y quienes les apasiona la ilustración o están ya en este camino freelance.
¿Cómo usar los pinceles? ¿Cómo empezar a tener una mejor técnica en ilustración? Esta es una de las preguntas que siempre hacen en ilustración, sobre todo en el tema digital. Como primer consejo siempre el pack de pincelesque tengas debes probarlos uno por uno y si puedes dibujar personajes, objetos con cada pincel mucho mejor, porque de esa manera sabrás cuál pincel te conviene para tu estilo o utilizar una nueva técnica. Aquí te dejo un ejercicio de probar pincelesque hice y en esta Masterclass podrás saber más sobre el tema de usar pinceles en Photoshop y si deseas aprender acuarela digitalte aconsejo el tema de ¿Cómo pintar con acuarela digital? Esto aplica para los programas de Photoshop, Fresco, Clip Studio Paint, Procreate y programas que tengan herraemienta mezclador y dedo o difusor sobre todo.
2. Las famosas estafas en comisiones de arte o ilustración. Cada cierto tiempo veo una nueva estafa a un ilustrador o artista sobre el tema de los pagos, siempre recuerda que debes revisar el pago en la plataforma y no verificar del voucher que te da el cliente, ya que es una modalidad de estafas. Hice 8 reglas para que no caigas es estafas de comisiones de dibujo y puedas estar pendiente de todo lo que pasa con cada situación de trabajo. Aquí el tema.
3. Tener una página web es importante en el negocio de ilustración porque un ilustrador puede mostrar sus servicios, productos, conseguir clientes mediante el SEO y más cosas, además que es como nuestra principal casa, recuerda que las redes sociales es como algo alquilado y no lo podemos manejar a nuestra manera por el tema de los algoritmos, en cambio una página web sí. Te dejo el tema de los 8 nuevos trabajos en ilustración.
4. Siempre invertir en herramientas nos ayudará en nuestro trabajo de ilustración, si te cierras a herramientas como macbook, ipad, notebook, tableta gráfica, será más lento todo el proceso y eso a la larga no nos ayudará en el trabajo. Aquí te dejo el tema de iPad y macbook vs el sistema de Windows y si quieres saber más sobre las tabletas gráficas te dejo el tema de iPad y las diferencias.
5.Cuando quieres empezar con las redes sociales a mostrar tus ilustraciones o lo que haces, siempre es importante entender el ¿Qué haces? ¿Quién eres? Ya que esas dos preguntas son potentes para mostrar nuestra habilidades, contar historias de nuestro trabajo y que las personas entiendan y sepan lo que hacemos, de esa manera también construyes una gran comunidad. Aquí tienes el tema de ¿Cómo promocionar mi arte en redes sociales?
6. Las metas son importantes, pero muchos se pueden abrumar con esto y al final no lograr nada por el tema de la presión, por ello empieza siempre con cosas pequeñas que puedas ir avanzando paso a paso.
Espero que estos consejos te hayan servido bastante, si no pudiste alcanzar los temas en mi Patreon del mes de agosto: Ideas creativas para emprender en ilustración, precios en comisiones personalizadas, precios que he cobrado por los trabajos de ilustración e inspiración con ilustradores, no te preocupes que quizás a fin de año haya nuevas noticias para poder conseguir estos episodios. Por lo pronto en el mes de setiembre están los temas de:
Nervios, viajes y conferencias que tuve ¿Qué aprendí?
Organización en ilustración. (Me lo han pedido, así que lo tendrás explicado)
El caso de RossDraws.
¿Cómo tocar las puertas y trabajar con gente de habla inglesa?
Cada mes hay nuevas notas sobre ilustración digital y también aplica para personas que les gusta la ilustración como un hobby, te voy a recomendar los siguientes consejos y que lo puedas aplicar paso a paso con alguna ayuda que te daré adicional.
1. Tener confianza en lo que haces.
Cuando vamos a dibujar muchas veces no sabemos ¿qué hacer? o simplemente pueden venir pensamientos de comparación «otros dibujan mejor que yo» y son pensamiento que no nos van a dejar seguir con lo que queremos, por eso es importante tener esa confianza de que podemos dibujar bien, sea con nuestro estilo o estilos que tengamos. Si hay seguridad en lo que haces, eso siempre se transmitirá en tus dibujos. Si quieres empezar a tener un estilo de ilustración tengo estos ejercicios en mi canal Youtube que te guiarán paso a paso para empezar a tener tu propia base en ilustración.
2. ¿Cómo trabajar en ilustración? ¿Qué debo pedirle al cliente?
Cuando vamos a trabajar con un cliente en ilustración es importante siempre darle la cotización y condiciones de nuestro trabajo, es decir, ¿Cómo trabajo en ilustración? ¿Cuál es mi proceso de ilustración? Esto es importante ya que el cliente sabrá cómo son los tiempos, procesos y sobre todo tu estilo. Además siempre se debe dar las formas de pago, fechas y más. Aquí te dejo un videín sobre los contratos y cláusulas que debes tener en ilustración para que no te engañen.
3. Relajación y estiramientos al trabajar por varias horas
Los ilustradores estamos muchas horas trabajando sentados, en la computadora o ilustrando en la tableta gráfica y si no estiramos, no hacemos ciertos ejercicios, con el tiempo podemos tener un fuerte estrés, podemos inflamarnos, tener ciertas dolencias de cuello, espalda o mano. Haz siempre pausas pequeñas para que puedas hacer estiramientos, de esa manera cuidarás bastante tu salud.
Cuando tomamos una clase de ilustración o un curso de ilustración digital o simplemente estamos investigando nuevas cosas de dibujo, siempre toma nota, haz apuntes de lo que estás aprendiendo en un bloc de notas o cuaderno, además si es un video, míralo las veces que sea necesario, de esa manera podrás aprender mucho más fácil. Si recordamos todo es mejor.
Siempre trata de investigar nuevos programas de ilustración digital, antes solo conocía Photoshop para ilustración y también Illustrator, ahora gracias a nuevos aprendizajes sé sobre el programa para dibujo y cómic de Clip Studio Paint, Procreate,Heavy Painty muchos más. Tener este panorama nos ayuda bastante como ilustradores para conocer los pro y contra y podemos sacarle provecho.
Aquí puedes entrar a mi curso gratuito de Photoshop desde 0y aquí podrás entrar a mis tutoriales exclusivos para tener un siguiente nivel pro.
El banco de ideas para dibujar funciona con todo lo que tienes como: bloc de apuntes, notas en el celular, diario de bocetos, fotografías, películas, libros, lecturas pequeñas, etc. Todo ello alberga una gran información para tener siempre ideas. Aquí puedes ver cómo ordeno mi tablero de Pinterest y aquí puedes ver cómo tener un sketchbook digital en Photoshop y Procreate.
Si te ha gustado estas notas para ilustradores y no ilustradores pronto tendrás acceso a mi boletín y puedes acceder a todos mis recursos de ilustración digital que te van a servir mucho para tu trabajo.
Andreaga 