¿Dónde puede aprender ilustración digital? ¿Dónde vender mis dibujos? ¿Cómo vender mis dibujos? Te dejo una lista gratuita.
La lista de videos gratuitos para seguir aprendiendo en ilustración digital y ser pro, además de poder mejorar en tu marketing para ilustración y no quedarte en el pasado.
¿Cómo puedo mejorar mis técnicas de ilustración digital?
En este video podrás aprender a usar las técnicas de ilustración digital paso a paso, desde grafito hasta texturas.
Por otro lado si quieres practicar con tu tableta gráfica y realizar ciertos ejercicios para mejorar tus dibujos y soltar la mano, te recomiendo este.
Ahora si constantemente tienes errores en dibujo digital y no sabes cómo solucionarlo, te recomiendo el siguiente video de errores en dibujo digital.
¿Cómo puedo vender un fan art? ¿Dónde vender mis ilustraciones? ¿Qué negocio debo hacer en ilustración?
Si quieres vender un fan art legal y sobre todo saber del dominio público y libre de usos, te recomiendo el siguiente videín.
Te voy a recomedar 2 videos de geniales tableta gráficas actuales.
La primera es un monitor para tableta de dibujo que tiene un buen lápiz, pantalla y más de Gaomon PD1561
La segunda tableta es de edición limitada con el tema de EL PRINCIPITO, así que te va encantar, ya que solo hay 2500 unidades en todo el mundo y pinta genial es de XP Pen.
Empezar en DIBUJO DIGITAL ¿Hacks? ¿Qué saber? ¿Programas para dibujar?
Si recién empiezas en dibujo digital te recomiendo este videín actualizado.
Si buscas un programas para dibujar que sea genial, te recomiendo la guía completa de CLIP STUDIO PAINT donde te explico paso a paso cómo empezar en este programa y todo lo que viene.
Si quieres hacer un gif paso a paso en Photoshop o Procreate y luego subirlo en un video de reel para tus redes sociales favoritas, te recomiendo este tutorial.
Ya no sé qué hacer con el algoritmo de las redes sociales ¿Debo subir mi dibujo en Instagram? ¿Qué publicación tengo qué hacer? Aquí el tema.
¿Cómo mejorar como ilustrador freelance? ¿Hay alguna app o ia que ayude en ilustración? Te enseño paso a paso cómo usar CHATGPT para ilustradores freelance.
Todas las normas que necesitas saber para usar como fan art y vender a Mickey Mouse, Tigger y muchos personajes más.
Mickey Mouse es uno de los personajes más emblemáticos del mundo y embajador de Disney, pero este ratón ya es libre para usarlo en merchandising sin pedir permiso a la marca. ¿Cómo podemos usar a Mickey Mouse en mis dibujos de forma legal? Es muy fácil, solo necesitas usar a la versión 1.0 de Mickey Mouse del corto Plane Crazy y Steambot Willie, pero además necesitas saber más cosas para que la marca Disney no te haga juicio y te lo explico en el siguiente videín paso a paso.
Empieza en Dibujo Digital desde 0 con toda esta guía para aprender fácil.
Aprender dibujo digital es todo un proceso, pero con mucha disciplina y organización podrás llegar a la meta deseada. Te voy a regalar esta guía para que entres al mundo del dibujo digital.
¿Qué es el Dibujo Digital?
El dibujo digital es una forma de expresión artística que utiliza herramientas y tecnologías digitales para crear ilustraciones, pinturas y diseños en una variedad de estilos y técnicas.
En esta forma de expresión artística, los artistas, ilustradores emplean tabletas gráficas, pantallas táctiles y lápices digitales para trazar líneas, formas y colores directamente en una interfaz digital.
¿Cuáles son las herramientas que se usan en el dibujo digital?
En el dibujo digital, se puede utilizar una tableta gráfica o una pantalla táctil con lápiz digital para dibujar directamente sobre una superficie. La presión ejercida sobre el lápiz y la inclinación del mismo pueden ser capturadas por la tableta, permitiendo una mayor sensibilidad y control en el trazo.
Hay distintas tabletas gráficas para dibujo, que pueden ser:
Sin pantalla: Estas tabletas no cuentan con una pantalla, se conectan con la computadora o con un celular dependiendo de la compatibilidad. Tienes que dibujar en la tableta gráfica, pero mirando tu pantalla de la computadora.
He probado desde la Wacom Comic hasta la Huion H420X que esta última tableta es bien económica y es ideal si te gusta el dibujo digital como un hobby, es apta para celular Android y con la computadora. Por otro lado hace poco probé la tableta gráfica XENCELABS y realmente esta tableta gráfica me dejó sorprendida, porque viene 2 lápices (delgado y grueso) para comodidad del usuario, control para los atajos, es bluetooth por lo que no necesita cables, aunque si quieres utilizar los cables para ahorrar carga lo puedes hacer, y su modelo de tableta es bien cómodo. Aquí puedes ver mi review.
Con pantalla: Actualmente muchas tabletas gráficas para dibujo cuentan con pantalla, se les conoce como monitor gráfico. Aquí vas a dibujar directamente en la pantalla y la gran mayoría tiene 8192 niveles de presión, eso en palabras fáciles hace que puedas controlar mejor la presión desde suave a fuerte.
Actualmente estoy usando la Huion Kamvas Pro 16 de 4k, que me parece genial, pero esa tableta no tiene botones, por lo que para algunas puede ser una desventaja para los atajos, pero está la Huion Kamvas 16 de 2.5k que si tiene botones y esa puede ser la ideal para ti si deseas tener los atajos cerca.
Ahora si deseas un tableta con pantalla y más económica te recomiendo la Huion Kamvas 13 y la XP Pen Artist 12 con un precio más asequible y se puede dibujar muy bien.
No confundir iPad con una Tableta Gráfica para dibujo digital
El iPad también es una herramienta valiosa para el dibujo digital, pero su precio es elevado. Actualmente tengo el iPad Pro 11 del 2020 y lo utilizo para dibujar en programas como Procreate o Adobe Fresco. Recomendaría el iPad para las personas que quieren usar Procreate e iniciarse con el dibujo digital, pero si vas a usar programas como Photoshop, Illustrator, editar videos en Premiere y otros, te recomendaría una tableta gráfica.
En dibujo digital te recomiendo usar tableta gráfica para que no sufras de tendinitis, pero el mouse también es importante para usarlo con los programas de ilustración y diseño. He probado muchos mouse, pero no te recomiendo que sean planos, porque a la larga puedes tener tendinitis. Te recomiendo un mouse ergonómico vertical y con un pad acolchonado. He usado por más de 1 años el Logi vertical lift ergonómico, y si bien no es que te cuide por completo la mano, te ayuda a mitigar dolores si es que ya has sufrido de tendinitis o fatiga muscular.
Computadora para Dibujo Digital
Una buena computadora para dibujo digital debe tener un buen espacio de almacenamiento, pero también buena memoria ram, te recomiendo lo mínimo que sea de 8gb con una tarjeta gráfica como: GPU con DirectX 12 u otras parecidas, procesador de sexta generación de Intel o superior o equivalente AMD.
Actualmente uso la Macbook Pro M1, tiene de memoria 16 gb y su procesador es el Chip m1, con ella uso Photoshop, Illustrator, Clip Studio Paint y Premiere, todos estos programas en su última versión. Al principio es súper rápida para editar videos, pero con los años si tienes abierto Photoshop, Illustrator a la misma vez, puede que el programa necesite más espacio de memoria. Entonces, solo debes trabajar con un programa a la vez si haces edición de videos. He tenido que comprar a la macbook un adaptador para colocar usb y tarjeta de memoria sd, ya que la macbook no tiene esas entradas. También te recomiendo comprar un disco duro externo de almacenamiento para tu backup o guardar archivos pesados de videos o ilustraciones.
Programas para Dibujo Digital
En el mundo del dibujo e ilustración digital podrás encontrar una infinidad de programas y aplicaciones, pero te recomiendo los mejores.
Programas de Pago Mensual para dibujo e ilustración digital:
Adobe Illustrator: Este programa está hecho para diseño e ilustración específicamente. Aquí podrás realizar ilustraciones vectoriales (las ilustraciones se pueden agrandar sin perder resolución), las herramientas que tiene el programa básicas son la pluma y pincel para dibujo digital. Para muchos este programa es muy fácil, en particular me gusta más Photoshop que lo veremos más adelante.
Para usar este programa hay unos meses gratis, pero si quieres usarlo permantemente debes pagar mensual. En mi caso pago por toda la suite de Adobe aproximadamente $48 mensuales que vienen todos los programas de Adobe, pero si quieres solo Illustrator hay planes individuales.
Aquí te dejo una guía para aprender Adobe Illustrator con el dibujo digital.
Photoshop: Este es uno de mis programas favoritos para ilustración digital. Fue creado especialmente para fotografía, pero por sus diversas funciones y herramientas muchos empezaron a usarlo para ilustración y actualmente la gran mayoría de ilustradores lo usan para crear ilustraciones más artísticas por los pinceles que se pueden crear. Es muy fácil de aprender y sobre todo tiene varias herramientas como pinceles, borrador, pinceles mix, filtros, capas, ajustes de color y más.
Clip Studio Paint: Es un programa especial para dibujo, ilustración, cómic y manga. Si eres fan de los animes o quieres empezar con los cómics te recomiendo Clip Studio Paint, también tiene funciones geniales para pintar rápido, pinceles, ajustes de capa, de todo.
Procreate: Cuesta alrededor de 10-13$ usd y solo se paga una sola vez.
La interfaz de Procreate es de las más amigables para empezar en dibujo digital. La gran mayoría de usuarios que quiere empezar desde 0 usa Procreate ya que lo sienten completo y fácil. Voy a dejarte 3 videos donde puedes conocer los pro y contras de Procreate, además de tutoriales gratuitos para aprender.
Si buscas pinceles para técnicas como acuarela, grafito, textura, lettering, mix and gouache para Procreate, te dejo la colección completa.
Programas gratuitos para Dibujo Digital
3 Programas gratuitos para dibujo digital que te los recomiendo:
Krita: Es uno de los programas muy completos en versión gratuita para dibujo digital, la mayoría de usuarios prefiere usarlo por la variedad de funciones, además está disponible para varios sistemas operativos como iOS, Windows y más.
Medibang Paint: Es un programa gratuito para dibujo digital, pero lo malo es que a veces salen anuncios en la versión gratis, si deseas eliminar los anuncios debes pagar la versión premium. También es uno de los programas que puedes utilizarlo desde tu celular, ipad y más.
Heavypaint: Es un programa muy raro al comienzo para dibujo digital, siento que es más de experimentación para técnicas de ilustración digital, pero vale la pena probarlo, si quieres la review que hice la dejo aquí y está disponible para iPad, celular, web y más.
¿Qué debo estudiar para dibujo digital?
Las bases para empezar en dibujo digital tiene que ver con la escuela tradicional, desde empezar con:
Dibujo: Observar cómo se comporta los elementos, una mirada más realista. Por ejemplo cuando estudiaba arte y diseño, tenía 2 cursos que se llamaban Dibujo 1 y Dibujo 2. En ello teníamos que ser buenos en observación que es la base de todo, antes de que te enseñen ciertos métodos. Nos colocaban en un patio con nuestras bases de madera y una cartulina, grafito para poder dibujar el ambiente, luego venía un modelo en un salón y teníamos que dibujar las poses, manos, cabezas en una cartulina o papel craft con carboncillo. Por eso antes de empezar con métodos practica la observación.
Anatomía: Es uno de los pilares para entender el dibujo en su profundidad. Más adelante eso lo puedes llevar a tu estilo y aplicar tus propias reglas, pero siempre partiendo desde la base. Aquí te dejo unos videos para aprender anatomía de Proko.
Perspectiva y Línea de Horizonte: Otra base muy interesante y necesaria es conocer la perspectiva y cómo se aplica la línea de horizonte. En mi caso era muy desobediente en clases de perspectiva, porque tenía la idea de que no me iba a servir y es que si me hubieran dicho que la perspectiva la podía aplicar en mis ilustraciones como fondos, que me iba a servir para los cuentos y otras cosas más, hubiera tomado nota paso a paso. Sin embargo, tener una base de ellos va a ser fundamental, al menos conocer hasta 2 puntos de fuga como primer paso y luego conocer los diferentes tipos de planos como (primerísimo plano, primer plano, panorámico, etc). Todo ello es fundamental y conocer la teoría de: foreground, middleground y background. Pronto haré un video explicando eso, pero puedes entender más sobre los fondos en este tema que hice en el 2020.
Color: La importancia de entender el color es otra base, conocer la teoría de color nos salvará y ahorrará bastante tiempo a la hora de pintar nuestras ilustraciones.
Composición: Otro pilar importante en el dibujo es conocer y entender la composición que tiene ciertas reglas. Pronto haré un video explicando sobre este tema, pero puedes buscar en Youtube como: composición y dibujo.
Expresiones y cómo realizar personajes: Conocer el contexto, las expresiones de cada personaje que dibujamos debe ser una regla fundamental, sin ello vamos a estar a la suerte. Te dejo un tema del 2020 donde explico un poco sobre los personajes.
7 pilares fundamentales que se necesitan entender para entrar más al mundo digital. Por ello si vas a estudiar arte, diseño o ilustración, deben tener estas bases para que tu pago valga la pena.
Ejercicios para acostumbrarte a dibujar en la Tableta Digital
Muchos no se acostumbran a la tableta digital, hay como un temor o no se sienten la comodidad que tenían con la hoja de papel. Tranquilidad porque el primer paso es perderle miedo y entender que es un soporte que nos permite poder dibujar, pero en digital, no es nada del otro mundo.
Sin embargo voy a dejarte 2 videos sobre ejercicios:
¿Qué pinceles debo escoger para mis ilustraciones? ¿Cómo encuentro mi estilo de ilustración?
Si recién comienzas en ilustración digital y quieres un programa gratuito puedes empezar con Krita, pero también puedes empezar con los meses gratis de prueba para Photoshop o Clip Studio Paint.
Para empezar en ilustración digital con el programa de Photoshop, te recomiendo mi curso gratuitoque lo encuentras en mi canal Youtube, todo desde 0.
Si buscas empezar en Clip studio Paint desde 0, te recomiendo mi guía donde explico las principales herramientas que tiene el programa y cómo las puedes utilizar.
Practicar ilustración digital ¿Qué hacer?
Cuando elijas un programa para practicar puedes empezar con lo más básico que es utilizar un solo pincel para que te vayas familiarizando con el programa. Muchos tienen dificultades porque no se acostumbran a la tableta gráfica o si dibujan con el mouse es un poco dificultoso, porque no saldrá con un movimiento dinámico.
Tip: Recuerda que al usar una tableta gráfica es un soporte y eso será como una hoja de papel, un cuaderno «tradicional», no lo veas como un nuevo aparato tecnológico, porque sino acostumbrarse será más difícil. Busca un buen sitio, un escritorio un poco más espacioso para que te puedas desplazar bien. Una silla que sea acorde a tus medidas para que no sufras tendinitis.
¿Por qué es importante conocer los pinceles para ilustración digital?
Esto debe ser un pan de cada día, ya que al conocer tus pinceles en el programa que elijas, podrás dominar las técnicas de ilustración digital y eso te permitirá escoger con cuál te sientes con más comodidad, además de poder conocer tus procesos a la hora de ilustrar.
Aquí he realizado un estudio con un pincel distinto para cada sketch, estos pinceles son para Photoshop y Fresco, vienen en el Kit para ilustradores y no ilustradores, son de técnicas variadas como acuarela, grafito, textura, lettering & mix. En total son más de 125 pinceles muy geniales. Si buscas pinceles compatibles con Clip Studio Paint te dejo el paquete individual de grafito y si buscas pinceles para Procreate tienes el paquete completo de más de 90 pinceles para diferentes técnicas de ilustración.
Estos ejercicios no solo te ayudarán a conocer tus procesos, sino a tener un cuaderno de sketchbook digital y cada semana puedes hacer nuevos experimentos. Para realizar un sketchbook digital en Photoshop y Procreate te recomiendo seguir los pasos de este videín.
¿Cómo obtener ideas para dibujar?
Si te sientes con bloqueo creativo, tengo una lista demás de 100 ideas para dibujar o puedes usar los 10 ejercicios gratuitos para vencer el bloqueo creativo.
Si estás con bloqueo creativo o necesitas inspiración para tus proyectos ilustradores, tienes que ver estas 5 IDEAS.
1.Empieza a crear un sistema que te ayude a practicar dibujo, realizar exploraciones. Traza en tu semana un pequeño espacio y empieza para seguir aprendiendo.
2.Crea un reto de dibujo, empieza como un juego y verás si ese reto lo disfrutas y posteriormente lo puedes compartir con la gente más cercana, seguidores.
3.Conocer tus procesos, sé consciente de lo que haces, fíjate cuánto demoras en un proyecto para clientes o personal . Es importante saber qué usamos, por qué nos demoramos o en qué parte del proceso tengo buenos resultados.
4.Diario de inspiración: Cualquier idea que sea para dibujar, frases, proyectos o que te haya parecido interesante de ciertas personas, apúntalo y cada nota puedes clasificarlas por categorías como: ideas, frases, videos, lecturas, interesante, etc.
5.Proyecto random: Cada día puedes dibujar un personaje. Lo puedes hacer en cuaderno o material como cards, a la semana verás 7 cartas, al mes 30, 31 personajes. Verás que solo son formas, otros detallados, te dará paso a que puedas crear un proyecto grande y poder monetizarlo.
Esto fue parte del boletín del Pack de Gratitud, si quieres acceder, descarga los recursos gratuitos y cada jueves te daré tips, noticias y regalos. Somos más de 5000!
Diferencias de Photoshop vs Procreate ¿Por qué compararlos?
Si estás en duda de usar uno de estos programas para ilustración digital, te voy a dar las diferencias de cada uno, pero seguro estarás pensando que el programa de Photoshop solo es para fotos, efectos y otras cosas más que no tienen nada que ver con ilustración y de hecho mucha gente que no está en el mundo de ilustración va a pensar así. No te preocupes que lo resuelvo paso a paso.
Photoshop es uno de los programas más grandes en el mundo creativo, es de la familia de Adobe y en un principio se creó para efectos y fotos, si ves el documental de Light and Magic en Disney Plus, vas a ver por qué se creó y cuál era su función. Aquí te voy a dejar 5 documentales más de arte, ilustración y diseño que te los recomiendo bastante.
Con el paso de los años al tener tantas funciones Photoshop se comenzó a usar para ilustración, sobre todo para arte finales y la gran mayoría de ilustradores profesionales lo usan por la cantidad de herramientas, funciones, filtros y sobre todo porque es uno de los formatos que acepta la mayoría de empresas e imprentas.
Hay más de 15 diferencias entre Photoshop y Procreate, he nombrado las principales para que puedas elegir cuál te conviene más actualmente.
Aquí te dejo mi Master Tutorials Volumen 1 donde vas aprender todo sobre realizar una portada y contraportada paso a paso en Photoshop, realizar el arte final de la portada, 3 técnicas de ilustración digital mixta en Photoshop, editar un video vertical desde 0 en Premiere y mi método secreto para tener un sistema práctico y ser constante en las redes sociales.
Si te cansaste de buscar tutoriales, cursos que no te enseñan lo profundo en un trabajo de ilustración, ahora podrás tenerlo con un clic.
Estuve trabajando desde hace unos meses con cada contenido del tutorial, elaborando paso a paso cada tema para que quede genial y sobre todo que aprendas fácil con cosas más profundas dentro de la ilustración.
Hace un tiempo me pedían ciertos temas, pero para explicarlos a detalle se necesita tiempo. Por eso he creado los siguientes tutoriales que son exclusivos y tienen mi método secreto para uno de ellos.
¿Cuáles son los tutoriales?
¿Cómo crear una portada y contraportada para libro ilustrado? (Photoshop) (37 min)
¿Cómo entregar el archivo final al cliente del libro ilustrado? (Photoshop) (12.51 min)
¿Cómo editar un reel en Premiere Pro desde cero? (39.59 min)
3 Técnicas de Ilustración Mixta (Photoshop) (25 min)
¿Cómo crear un contenido de ilustración para redes sociales? Aplica para ilustración digital y tradicional (28.31 min)
1.¿Cómo crear una portada y contraportada para libro ilustrado?
Con el primer tutorial podrás dar el servicio de ilustración para libros y sobre todo porque te enseño en la primera parte a saber utilizar la plantilla de Amazon KDP, elaborar la plantilla psd, organizar tu archivo psd, ver los tamaños. Esto es gracias a que he trabajado con grandes marcas como Disney Books, Adobe, Editorial Macmillan Children’s, editoriales de UK y autores independientes. Además podrás elaborar tus propias plantillas para libros ilustrados que es importante hoy en día.
2.¿Cómo entregar el archivo final al cliente del libro ilustrado?
Podrás ver cómo funcionan los perfiles de color, ¿qué es lo que quieren las editoriales con el arte final? y cómo puedes pasar un archivo RGB a CMYK ¿qué se puede hacer?
3.¿Cómo editar un reel en Premiere Pro desde cero?
Aquí aprenderás a editar tus videos verticales profesionalmente desde 0, todo lo que sé de Premiere y como edito mis videos, te lo enseño. Será un plus para tus presentaciones y sobre todo para las redes sociales.
4.3 Técnicas de Ilustración Mixta en Photoshop
Vas aprender con 3 ejercicios prácticos a utilizar los pinceles, la técnica mixta de acuarela con grafito, base con textura y finalmente experimentación. Te ayudará a desarrollar más tus habilidades en ilustración y ofrecer con tu estilo otro tipo de técnicas en tus servicios.
5.¿Cómo crear un contenido de ilustración para redes sociales?
Aquí te enseño mi método secreto para la constancia en redes sociales, ¿cuál es el sistema que utilizo?, análisis, los trucos de grabación que uso y me ahorran bastante tiempo, el tema de los carruseles y el proceso que puedes hacer.
¿Cuánto duran todos los tutoriales? Aproximadamente el total es de 2h 36 min.
¿Para quiénes son los tutoriales? Para todas las personas que les encanta ilustración, quieren desarrollar más sus habilidades y colocar nuevos servicios en su trabajo.
¿Necesito tener experiencia en Photoshop? Puedes saber lo básico y te guiaré paso a paso en los tutoriales. Y si no sabes nada de Photoshop entra a mi curso gratuito y luego regresas.
¿Vienen psd, archivos, pinceles? Sí, vienen todos los recursos usados en cada tutorial en la carpeta Bonus.
¿Dónde se ven los tutoriales? Se ven en la plataforma de Gumroad.
¿Cuándo harás de Procreate? Pronto tendrán noticias.
En mi tienda ya puedes pagar con Paypal, tarjeta de crédito y débito.
¿Por qué debo comprar los tutoriales? Tengo años enseñando ilustración digital y brindando talleres presenciales en Colombia, Perú y México. He trabajado con grandes marcas internacionales, sé perfectamente lo que buscan, cómo es el trabajo y vengo haciendo contenido en redes sociales mucho tiempo sobre ilustración, formando comunidades en Youtube con más de 185k de seguidores y 96 mil seguidores en iG. Y si estás en duda de comprar te regalo mi curso de Photoshop desde 0 y verás que los comentarios respaldan la enseñanza práctica y fácil que tengo.
Recuerda que es importante actualizarnos, si solo te quedas en una cosa, no podrás subir tus precios a tus clientes. Si tienes más servicios, el cliente vendrá nuevamente contigo y no solo eso, podrás empezar tus propios proyectos personales con estos geniales tutoriales a un precio regalo.
Empieza a dominar Photoshop para dibujo digital paso a paso con estos 3 videos.
¿Por qué es importante saber Photoshop para dibujo digital?
Una de las cosas importantes que debes saber para tu trabajo en ilustración es saber Photoshop, sobre todo si quieres adentrarte al mundo editorial, pues la mayoría de ilustraciones para cuentos, libros, se realiza en Photoshop y las editoriales muchas veces dan plantillas PSD. Por otro lado en Photoshop se trabaja con píxeles a diferencia de Illustrator que es vector. Sin embargo, los píxeles ayudarán a que a la hora de pintar con pinceles artísticos no se ralentice el programa, a diferencia de Illustrator, que si usas pinceles artísticos tiende a ponerse un poco pesado el programa. Por eso si quieres una técnica más artística con ciertos pinceles usa Photoshop y si es una técnica vectorial usa Illustrator.
¿Dónde aprender Photoshop desde cero?
Si no sabes nada del programa de Photoshop y quieres saber dibujar digitalmente, te recomiendo el Curso Gratuito desde 0 en Photoshop para ilustración, donde podrás aprender fácilmente todo sobre las herramientas y cómo se usan para dibujo digital de una forma amena. Los comentarios respaldan bastante el video.
¿Quieres dominar los pinceles con Photoshop? ¿Cómo usar los pinceles?
Este es un masterclass gratuita para dominar los pinceles en Photoshop, te ayudará a dar un paso más con la ilustración digital y sobre todo a entender qué usos tiene cada pincel y cómo los puedes combinar con las distintas herramientas del programa.
Andreaga 