¿Cómo Obtener Ideas para Dibujar?

Te dejo un proceso práctica para tener ideas para dibujar y no bloquearte.

Cuando queremos dibujar muchas veces por presión nos vamos a bloquear, cuando estés trabajando o apunto de dormirte ya aparecen ideas, debes de apuntarlas porque después no nos vamos a recordar. Eso será con un banco de ideas y aquí te dejo mi proceso de lo que me ayuda bastante para tener contenido de dibujo.

Voy a darte varios métodos que uso:

Cuando leo o me inspiro de tableros en Pinterest, vienen varias ideas, esto es porque estoy en movimiento, si estuviera sin hacer nada no aparecerían las ideas. Aquí te dejo algunos libros que me inspiran.

Tengo un tablero en Pinterest que se llama Ideas, ahí guardo todo lo que me parece muy interesante o “fuera de la caja”, cada vez que requiero inspiración voy a ese tablero.

Los podcasts son geniales y te dan mucha motivación, eso hace que surjan ideas o apunte cosas interesantes y luego los convierta en un contenido para ilustración. Me gusta el podcast de Lewis Howes habla sobre abundancia, motivación y prosperidad. Si quieres un podcast sobre temas de ilustración, te dejo el mío, hay algunos capítulos en Youtube, te va a encantar.

Está de más decir tener un bloc, notas o diario de ideas, pero si ves algo, apunta. Tengo una especie de cuaderno donde anoto de todo, sea para ilustración, libros, etc. Hace poco hice un tema sobre ¿Cómo despertar la creatividad? Te va a gustar.

Doodlear: Muchas veces en mi sketch digital empiezo a doodlear moztritos, los fusiono, mezclo temas y de un momento a otro vienen las ideas. La clave es MOVIMIENTO. Si quieres hacer tu sketch digital en Photoshop o Procreate te dejo este videín y si quieres unas ideas puedes usar las del blog o el reel de ideas que subí hace poco.

Por último, si quieres desbloquearte creativamente, dejé unos 10 ejercicios gratuitos que te ayudarán.

¿Mis bocetos valen? Cuaderno de bocetos

El famoso cuaderno de bocetos ¿Cómo practicar dibujo?

Cuando quieres ser ilustrador/a profesional sí o sí debes tener un cuaderno de bocetos, debes organizarte para poder practicar dibujo y es un pan de cada día. Ahora si estás de aficionado igual debes practicar dibujo y si quieres encontrar tu propio estilo, más aún.

«No sirvo para dibujo» Si empiezas con esta frase ya perdiste y lo que haces es retirarte. Mira el tema que hice sobre ¿Cómo solucionar tus creencias limitantes en Ilustración? Si cambias tu perspectiva, si eres abierto al mundo de ilustración, vas aprender rápido. Si mencionas con desprecio: «ese dibujo fatal» «es un garabato, no dibuja» ya perdiste también porque te limitas en un punto, gastas tu energía en criticar a los demás y a la vez te criticas a ti, todo eso será en contra tuya, porque no vas a ver más allá.

La ilustración es todo un mundo, hay muchísimas técnicas de ilustración por aprender, te recomiendo los 5 tutoriales exclusivos de ilustración donde te enseño ejercicios para técnica mixta en Photoshop y más bombas de información. También encontrarás infinidades de estilos, por supuesto desde mi experiencia te recomiendo obtener tu propio estilo porque eso te va a llevar a obtener geniales trabajos y tendrás una identidad. Si quieres sabes más sobre el estilo de ilustración, te dejo el videín de Ejercicios para tu base de estilo de ilustración, todos los comentarios lo avalan y eso me hace feliz.

¿Dónde puedo dibujar?

Puedes hacer tus bocetos en un sketchbook físico o digital, si usas Photoshop o Procreate te recomiendo este video donde realizo mi sketchbook digital y comento varias ideas para dibujar.

¿Qué pinceles utilizar para mi sketchbook?

Puede usar grafito como base para tus bocetos o el material que quieras, ya que un cuaderno de bocetos es un bando de ideas, referencias, experimentación y todo vale.

Actualmente para mis sketchbooks digitales uso el paquete de grafito y lettering mix para Photoshop – Fresco y para Procreate uso el paquete de grafito que está en la colección completa donde vienen más paquetes(acuarela, textura, gouache, mix, lettering).

¿Cómo puedo organizarme para practicar dibujo?

Comodidad: Es la base para que empieces a organizarte. Si estudias o trabajas y solo llegas a tu casa en la noche con mucho cansancio y solo quieres ver redes sociales, está bien, es tu comodidad. Ahora tienes un sábado y domingo, no te digo que uses horas de práctica, no, usa minutos. 10 Minutos un sábado y el domingo 20 minutos. En 4 semanas 1 hora de práctica y verás resultados.

También puedes usar otra organización:

  • Lunes 5 minutos al día.
  • Martes 5 minutos al día.
  • Miércoles 10 minutos al día.
  • Jueves 10 minutos al día.
  • Viernes 10 minutos al día.
  • Sábado 20 minutos al día.
  • Domingo 20 minutos al día y tienes a la semana 1 hora con 20 minutos y al mes: 5 hr y 20 minutos

Solo es cuestión de ganas, disciplina y así vas a llegar a tu meta. Organiza tu tiempo.

Estoy con bloqueo creativo y no sé qué dibujar… ¿Dónde hay ideas para dibujar?

Te dejo más de 100 ideas para dibujar, estoy segura que te van a encantar y si quieres ejercicios para el desbloqueo creativo, puedes usar 10 geniales ejercicios gratis.

Ideas para Dibujar vol.13

La inspiración para dibujar ya está con la nueva lista de 10 ideas

Si te perdiste de los volúmenes anteriores de ideas para dibujar, puedes obtener más de 100 ideas para dibujo aquí.

Recuerda que para dibujar no debes presionarte, disfruta del dibujo, de tu tiempo que le estás dando para practicar, desbloquearte creativamente y sobre todo relajarte.

1.«Viaja con la mente»: Una ilustración que muestre la capacidad de viajar y explorar con la mente, a través de la imaginación, la lectura o la meditación, con elementos que representen diferentes culturas o lugares.

2. «Luz en la oscuridad»: Una ilustración que muestre cómo el fuego puede iluminar la oscuridad y guiar el camino, con una antorcha, una fogata o una vela encendida, junto con una frase que transmita la idea de la luz en la oscuridad. Muchas veces he tocado este tema en mis ilustraciones y puede salir muchísimas versiones.

3.»Poder transformador»: Una ilustración que muestre el poder transformador del fuego, con elementos que representen la metamorfosis, la evolución o la renovación, acompañada de una frase impactante. Aquí solo podemos dibujar un personaje, puede ser el mismo fuego transformándose u otros seres.

4.«Amor a larga distancia»: Una ilustración que represente la superación de la distancia en una relación amorosa, junto con una frase que transmita la fuerza del amor en situaciones difíciles.

5.«Melodía del océano»: Una sirena cantando en lo más profundo del océano, rodeada de peces y corales, con una frase que capture la magia y la belleza de su canto.

6.«Magia en mis manos»: Un dibujo que muestre las manos de un artista en acción, creando algo mágico en el papel, con una frase que resalte el poder transformador del arte en sus manos.

7.«Pócima de la creatividad»: Una ilustración que muestre una pócima mágica que despierta la creatividad y la inspiración, con una frase que destaque el poder de la imaginación y la inventiva en el proceso creativo.

8.“Máquina de sonrisas»: Un dibujo donde se muestre a una máquina como un ser grandioso, imaginario y que tenga una sonrisa gigante, bote regalos para que la gente esté feliz.

9.»Canciones que me inspiran»: Un dibujo que capture a una persona con audífonos y rodeada de elementos que representan sus canciones favoritas, con una frase que resalte el poder de la música como fuente de inspiración.

10.«Flores que alegran el corazón»: Un dibujo que capture la alegría y la felicidad que las flores pueden traer a nuestras vidas, con una frase que resalte su capacidad para llenar nuestros corazones de positividad y optimismo. En el ejemplo se usa el programa Photoshop y los pinceles del Kit para ilustradores y no ilustradores que vienen más de 100 pinceles con diversas colecciones como: acuarela, lápiz, texturas, lettering y mix gouache.

No te olvides que puedes descargar mis demos gratis de pinceles para Photoshop y Procreate en el Pack de Gratitud, además que ya salió el nuevo Artist Pack que te ayudará bastante en el ahorro de tiempo y sobre todo crear grandes ilustraciones artísticas con todos los recursos como pinceles, formas, texturas y mucho más.

¿Usar un Sketchbook digital o tradicional?

5 Ventajas al practicar dibujo semanal y usar un sketchbook

Con la llegada de la tecnología, cada vez son más los artistas que optan por un sketchbook digital para sus proyectos. Sin embargo, también hay quienes prefieren el método tradicional, con lápiz y papel. Ambos métodos tienen grandes ventajas, y en este artículo vamos a explorarlas en profundidad.

1. Dibujar mejor

Hay una frase que dice «si dibujas más, aprendes más» y es muy cierto. Empecé una rutina semanal de utilizar mi iPad o tableta gráfica y empezar a realizar distintos personajes con varias acciones como: comer, correr, manejar y otras. Esto me ha permitido cada semana poder mejorar las posiciones de los personajes y sobre todo la estructura. Si no tienes tiempo, te recomiendo utilizar esta rutina de cada semana dibujar, eliges un día y unas horas para concentrarte en tu sketchbook. Vas a coger el gusto por el dibujo y sobre todo a explorar mucho más.

Estos sketches los realicé en Procreate con el pincel grafito 2b Andreaga y pincel relleno suave para sombras y pintado. Puedes conseguirlo en el pack individual o en la colección completa que hice para Procreate donde vienen más pinceles para técnicas como gouache and mix, lettering, texture, watercolor y otros.

2. Desarrollar Proyectos

Cuando cogemos el gusto por el sketch y practicamos mucho, llega un nuevo proyecto y el cliente nos menciona que necesita diseño de personajes o realizar un cuento por ejemplo y nos será fácil desarrollar. Muchas veces cuando dejas de practicar dibujo y llega un trabajo, pierdes el hilo y el proyecto te va a costar, en cambio hacer sketches nos ayuda a ilustrar más rápido los proyectos, buscar menos inspiración, porque ya tenemos las posiciones, acciones en nuestra cabeza.

Este mockup es del Kit de redes para Ilustración que vienen bastantes recursos para tus redes sociales y lo puedes utilizar también los mockups como presentación en tu portafolio digital.

3. Aprender nuevas Técnicas

El utilizar un sketch sea en tradicional o digital no necesariamente es usar la técnica de grafito, aquí podemos explayarnos y empezar a probar nuevas técnicas como gouache, acuarela o técnicas mix, es una buena oportunidad para mejorar nuestro estilo junto a la técnica, antes de pasar a un nuevo proyecto.

Te recomiendo el video sobre Las mejores Técnicas para ilustración digital donde hay varios ejercicios que podrás probar y aprender para utilizarlos en tus dibujos.

La imagen es de los ejercicios con gouache digital que se hizo en Instagram en este reel y los pinceles son del paquete mix lettering (b_letteringtexture3) que está en el Kit para ilustradores y no ilustradores, disponible para Photoshop y Fresco.

4.Usar la Creatividad

Un sketchbook es un espacio donde puedes dejar volar tu creatividad y probar nuevos estilos de dibujo o combinar diversos recursos como objetos con emociones, objetos con cuentos, etc. Puedes usarlo para crear bocetos de ideas para futuros proyectos y es una forma de empezar a desbloquear la creatividad.

Aquí utilicé el recurso de transformación para crear nuevos personajes imaginarios. También puedes ver gratis los 10 ejercicios que hice sobre la serie Desbloqueo Creativo.

5. Relajación y concentración

Dibujar en un sketchbook puede ser una actividad relajante y terapéutica. Puede ayudarte a reducir el estrés y la ansiedad y a mejorar tu estado de ánimo. Además, es una actividad que puedes hacer en solitario o con amigos, lo que lo convierte en una actividad socialmente beneficiosa también. Muchas veces hay grupos de dibujo que se reúnen en parques, cafés para pasar un buen rato y compartir experiencias a través del dibujo, por otro lado usa un tiempo prudente y acuérdate que el sketchbook si bien nos ayuda a mejorar en dibujo, también es un espacio de disfrute y nos permite explorar más.

Recuerda que puedes revisar el videín de cómo armar un sketchbook digital para Photoshop y Procreate en este link, además que aprenderás a usar mejor el sketchbook con varias ideas.

Ideas para Dibujar

Para practicar dibujo podemos utilizar muchos temas y aquí te dejo una lista de ideas con tips para tu Sketchbook.

¿Quieres empezar un nuevo sketchbook o practicar dibujo?

Tips para temas de dibujo:

  1. Empieza por las cosas que te sientas con más comodidad, por ejemplo: Dibujar caras
  2. Busca un tema, puedes empezar con algo general como lo hice con el tema vikingos.
  3. Busqué referencias de series, películas en Youtube y Google, luego tomé pantallazo.
  4. Me tomé mi tiempo, todo con calma, porque si lo hacer por llenar el sketchbook no va a salir como esperas. Para esta práctica hice un tiempo de 35 minutos aproximadamente, ya que empecé a observar cada personaje, vestimenta.

5. Al día siguiente puedes seguir con el mismo tema y variar a accesorios o solo vestimentas.

6. Te dejo este video donde puedes aprender a armar un sketchbook y organizarlo por temas.

Lista de Ideas para Dibujar:

  1. Vikingos
  2. Accesorios medievales
  3. Casco vikingo como una maceta.
  4. Barba azul
  5. Portada de guerrera para libro
  6. Caras de bárbaros
  7. Fan art de series medievales
  8. Volando en un dragón
  9. Las flores inundan mi casa
  10. La capa dorada del guerrero

Puedes encontrar mis pinceles para Photoshop, Adobe Fresco con técnica grafito, sketch en este Pack o acceder a más de 100 pinceles con la colección completa de pinceles para acuarela, grafito, textura, mix, lettering y más en el Kit para ilustradores y no ilustradores.